唐装图案在当代女装的运用(共3732字).docVIP

唐装图案在当代女装的运用(共3732字) 本文 上世纪三十年代，鲁迅先生在《且介亭文集》中写道“，只有民族的，才是世界的”。只有具有鲜明民族特性的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力，才能被世界认同。中国有几千年的优秀文化积淀，服饰文化便是其中之一。唐代服饰图案是中国传统服饰文化中不可多得的财富，不仅具有造型精美、布局完满、色彩艳丽、材质优良、工艺精美的特征，而且还具有形意结合的特点，往往寄托着驱邪攘灾、迎福纳祥的精神期盼等文化内涵，已成为中国传统服饰艺术的重要组成部分和认知中华民族精神和民族意趣的标志之一。唐代服饰图案在现代服装设计中被广泛运用，并赋予了新的形式和内涵，创作出了既有民族风格又有时代创意的现代服装。 一、唐代服饰图案的特征 唐代流行的服饰图案大多以花卉图案为主，最具代表性的是波状的连续纹样与花草相结合，其构图活泼自由，造型丰满圆润，成为了唐以后朝代承袭唐代元素的重要缘由。在设计造型上总体趋向于自由、肥壮、丰满的艺术表现风格。唐代晚期的服饰图案表现的更为精致美观。在罗纱轻柔的服装上装饰边饰图案、花鸟图案、团花服饰图案，可谓争妍斗盛，花团锦簇。正如五代王建所说：“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”[1] （一）在图案造型上，初唐时期，以缠枝纹样为较典型的具有唐风审美观念的纹样，造型粗犷生动，富有活力，缠枝的曲度不大却有一种向前奔腾的动势，整个图案风格开始显露出盛唐风格的肥壮雄厚的趋势。唐代中后期服装图案有了鲜明风格，千姿百态，婉转饱满的枝叶造型中蕴藏着大唐旺盛的生命力。卷草纹成为唐代中后期主要的图案造型，其造型特点：肥厚圆润中穿插着别致的细小曲线，变化多端，收放自如；曲线与曲线之间缠绕和组合，叶脉旋转与叶片卷曲的动势相反；小部分的叶片顺应叶脉的走势，与整个卷草的叶脉部分相互呼应；枝叶末端都极力卷向圆心并向中心延伸，有效地维护了图案的整体性，使外轮廓圆滑和顺畅，统一而富有变化。 （二）在织造工艺上，唐代服饰文化丰富，织物品种花式丰富多彩，唐代服饰图案的加工工艺丰富多彩，主要的表现形式有：织、染、绣、绘、印等，其中织、染、绣三种是常用的服饰图案加工工艺。织物的华美可称当时同类产品的世界之最，达到登峰造极的地步。其中织花是唐代服饰图案的重要体现形式，唐代提花织机的装造技术已有很大的提高，这在实物遗留和诗词作品中均有见证。日本奈良正仓院珍藏的唐蓝地宝相花琵琶锦袋，花纹单位达60厘米以上；狮子舞纹锦花纹单位亦达57厘米以上，艺术效果宏伟富丽，确乎是超越前代的加工技艺。在唐代生活服用纺织品中普遍流行印染工艺。常用的印染工艺有防染印花法、直接印花法、经线扎染织花法等多种方法。刺绣在唐代服饰图案中也是常用的加工技艺之一。唐代以写生风格的花鸟为题材的绣画已经出现，其绣法已经运用平针绣中的戗针、散套针、齐针等针法。 二、唐代服饰图案在现代女装设计中的继承性应用 唐代服饰图案融内容美和形式美为一体，它的艺术表现形式、表现技法、符号元素至今仍有借鉴价值，在现代服装图案设计中焕发出生命力。它的艺术风格符合现代艺术所追求的随意性和豪放大气，而它强烈的视觉效果、高纯度的色彩、以及协调、饱满的构图造型，又符合现代形式美的构成原理。所以，有的唐代服饰图案可以直接在现代服装设计中进行传承和使用。 （一）局部使用的唐代服饰图案 唐代服饰中丰富的植物图案深受世人青睐，频频出现于现代女装的装饰之中，借助不同的加工技法，使唐代服饰图案在体现原汁原味风貌的同时，为现代款式的女装增添别具一格的韵味。唐代服饰图案渗透在现代服装的各个部位。随着现代科技的迅速发展，在服装中局部使用花卉纹样已经成为领导流行的主体，如在腰间、领边、袖口等部位运用提花、晕染效果的图案、水彩风格的大型花卉图案，或整洁、或凌乱的搭配，形成独特的风格。牡丹花在唐代纹锦中多成团花状，其花型饱满，纹样层次丰富，线条圆润流畅，华丽而丰满，装饰性较强，牡丹因其富丽华美的审美倾向倍受唐人推崇，在现代服装中也常直接拿来运用。中国女装中的原创品牌“烟花烫”，巧妙地将唐代风格的花卉图案运用到女式上衣衣摆、领部和袖口，将别致的花纹边饰衬托出清新雅致、飘逸灵动的东方神韵。如封三图1中绿色大摆裙，裙摆配上腰间牡丹花纹，如同婀娜多姿的仙子在花丛中翩翩起舞，既简单又不失柔美，令普通的绿裙生出华贵的感觉，宽腰式的热潮与近两年流行的波西尼亚风格相类似，引领春夏季风潮，运用唐代服饰图案中的唐草、缠枝等极具代表性的图案都可以与现代服装中其它流行元素搭配出惊喜的效果。 唐代流传下来的图案，绝大多数都是远古人民图腾崇拜思想的物化形象，在唐代虽以花卉、动物为主题的纹样为主，但并没有排斥龙凤图案，唐代皇室专用的