民族油画艺术形式应用研究(共2398字).docVIP

民族油画艺术形式应用研究(共2398字) 摘要:中华民族作为一个拥有上下五千多年历史的古老民族，其文明源远流长，代代相传。几千年来，中国人民在辛勤的从事劳作活动的同时也创造出令世界人民叹为惊止的艺术瑰宝和灿烂文化。我国的油画家们在东方文化与西方文明相结合的基础上，集中概括自身对事物的感性认识到理性认识，从中进行提炼与升华，从油画的材料、构图乃至点线面到整体布局进行精细的处理加工，不断为中国油画寻求更加丰富多彩的艺术表现形式，从而推动我国油画艺术发展前进。 关键词:民族油画；艺术形式；处理方法；实际应用 油画是在近代以来从西方传播到我国，并植根于中国大地，中国油画的产生到如今的发展壮大都显示出中国的传统文化对其有着不可磨灭的影响，并长期在潜移默化中逐渐成长起来。中国油画“民族化”的最佳途径莫过于中西结合，虽然在艺术语言形式上中国油画还属于西方元素，但是其本质具有东方文化的属性。多年来，中国众多艺术家经过辛苦探索与专研为我国油画打下坚实的理论基础，有效的保障中国油画未来的长足发展。本文通过分析民族油画的几种艺术形式的实际应用，来见证中国油画的成长路径。 一、民族油画的空间处理 油画作为艺术的重要表现形式之一，主要是通过色彩向观看者展示作者想要表达的内心情感，因此，色彩可以称得上是油画的灵魂，是引起欣赏者们注意的关键点，从视觉方面为他们传递第一信号。中国油画通过采用大范围平涂的绘制方式，为油画增添一定程度的表现力，到达兼顾抽象和写实的绝佳效果。沿袭中国传统画的散点透视方法，以突出民族油画中的人物或景色的形象，结合虚实变化，从而实现西方传统油画里焦点透视局限性的突破。研究民族油画需要立足于中国的传统文化进行思考与感悟，通过深入理解中华民族构建已久的文化心理体系，达到积极弘扬中国传统文化的终极目标，促进中国油画的持续发展与完善。我国油画家对绘画的严谨态度，对手法的超高要求，对技艺的独立思考，加之他们勇于开拓创新的高贵品质为完善民族油画的空间处理做出巨大贡献。 二、民族油画肌理材料的运用 为了深层次的表达艺术的真谛，实现中国油画中的肌理语言的发展与丰富，中国油画家绝不可忽视改革创新观念。在绘制油画的过程中，肌理表现技巧和绘画材料是构成中国油画的两个关键因素，当代艺术领域的相关理念不断的更新，概念持续的放大拓宽，极大推动雕塑材料嫁接与从画布中走出来共同结合促进新形式的诞生。 三、民族油画点线的处理 1、民族油画中点的处理民族油画内部的形式美主要由点线面，以及三者共同组合构成，一般情况下，视觉艺术中与其他因素相比，单位最小的点元素，利用其表现能力，将事物或景色的深浅变化与层次生动形象的展现出来。在我国大部分民族油画家依据不同的绘画对象，灵活的采用印象派中的点彩手法与者中国传统的点的方式，两种手法紧密的结合，将油画效果淋漓尽致的表达出来，给观赏留下深刻印象。2、民族油画中线的处理点动成线，线动成面。线条作为民族油画绘制的基础成分，点移动的轨迹，是油画中不可或缺的元素，我国传统的绘画技艺在塑造人物形象，展现人物精神状态，凸显人物性格品质时，运用线条进行勾勒。线条评借自身的抽象性，借鉴书法艺术中对线条微小变化的强调，让民族油画中的视觉联系更加彰显。 四、民族油画色彩的运用 对于油画来说，色彩在油画中占据不可代替的地位，一直以来倍受相关研究者的热切关注，是油画中的重要探讨课题。我国传统画家由于长期受到儒家、道家、佛教等多种流派思想的影响，使得其流派的部分思想成为中国传统绘画的审美观念。对于色彩的不同定义直接决定不同地区、不同民族的人们对于油画色彩审美的差异性，然而，合理有效的运用色彩元素仍然能增强作品的艺术感染力。 五、民族油画的构图 中国油画从西方传入至今，其发展过程中在构图与创作形式方面产生较大差异，目前，我国民族油画主要存在两种构图形式，即注重传统水墨效果的绘画结构和学院派绘画结构。两种不同结构自产生便得到大众的普遍认可，得以广泛推行。完美的构图将会带给观看者美的享受，因此，自古以来，不论是东方艺术还是西方艺术都及其注重构图的方式。构图将点、线、面组合起来，集中展现在油画中，一名好的民族油画家必须要学会较好的掌握构图技巧，要做到简单自然，杜绝一切过于繁琐修饰或者空洞浮夸构图形式，将油画内容与形式两者的高度统一。 六、总结 当油画作为一种新的艺术形式传入中国之时，便引发我国大范围关于风格民族化的争议，且围绕这一问题展开长达数百年讨论。新事物代替旧事物不可能做到一蹴而就，需要经历时间的检验过程，因此，民族油画以中国传统绘画艺术为基础，结合西方的艺术表达形式，经过本土化的生长，离不开民族风格和民族精神的熏陶，是我国民族艺术的美好结晶，是民