芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别.docVIP

芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别 　　【摘 要】芭蕾在一定程度上代表着西方文化，经过长时间的经验积累，芭蕾已经成为最大，最完整的一个舞蹈体系，奠定了坚实的基础。近年来，随着文化的发展，人们生活水平的提高，喜爱和学习芭蕾舞的人越来越多。渐渐的衍生出芭蕾形体训练，在芭蕾基础训练和芭蕾形体训练之间，存在着一定的差异，包括受训者、训练时间、训练方法等方面，本文笔者对芭蕾基础训练和芭蕾形体训练之间的区别，做了简单的论述。 　　【关键词】芭蕾基础训练；芭蕾形体训练；区别 　　芭蕾基础训练作为专业的舞蹈基本功训练，对于训练者身体各方面的要求比较高，需要芭蕾舞者的形态要完美，并且不同身体条件的练习者，适合的芭蕾训练方式也都不同。，而业余的芭蕾爱好者，更适合接受芭蕾形体训练，这一点是根据学者是专业演员还是业余学习者来划分的，芭蕾舞老师必须明确区分芭蕾基础训练和芭蕾形体训练的训练方向，训练方式训练目的，以确保芭蕾训练的效率。 　　一、芭蕾训练的意义 　　练习芭蕾舞，对于女生来讲，在塑造体形方面有着重要的作用，正确的芭蕾训练可以使得练习者的肩，腰，腿，胯等，得到充分的锻炼，使得练习者的体形看起来匀称苗条，这是体形上的改变。芭蕾还可以使得练习者身体的各个部位变得灵活，舒展，不再死板和僵硬，进而使得练习者的体态更加的端庄，姿态 优美。 　　专业的芭蕾舞蹈基本功训练对学习者的身体要求很高，训练方法也很严格，需要付出长达数年的努力方可成材，这些艰苦的付出不是每个人都能坚持的。相比较而言，芭蕾形态训练的要求相对没有这么高，它借鉴了芭蕾基训的一些训练方法，运用了芭蕾的手位，脚位，基本的舞姿，加之在训练的过程中，融入一些新的舞蹈元素，比如现代舞，爵士舞等等，使原本训练目的单一而严格的芭蕾舞训练增加了乐趣，更加多元化，使业余的芭蕾练习者的积极性大大的提高。 　　在芭蕾舞在舞美设计上非常讲究，它将华美的背景，灯光运用到舞台上，结合者舞者的舞姿，技巧，和与音乐的完美融合，将芭蕾舞蹈最美的状态呈现出来。不论是专业的芭蕾舞者，还是业余的芭蕾舞学习者，都应该常常观看一些高质量的芭蕾舞演出，这样能潜移默化的培养学生的对美的认知，能对比自己和舞蹈演员之间的差距，认识到自己的不规范和缺点，进而使得练习者的身体各部位更协调，使得练习者的行为举止更有气质。练习者养成追求美的习惯，则会在日常生活中其他方面更加重视美感。 　　正确的练习芭蕾能促进骨骼的健康生长，改变和规范学习者的错误体态，提升练习者的气质，每周保证三次每次时长一小时以上的练习，随着时间的积累，能使练习者的形体更美，气质更好。 　　二、芭蕾基础训练和芭蕾形体训练的区别 　　（一）芭蕾基础训练和芭蕾形体训练开展的意义和区别 　　1.芭蕾基础训练开展的意义 　　芭蕾基础训练指的是芭蕾艺术基本素质的培养与训练，其主要目的是为了提高练习者的身体素质与专业技术能力等，在实际教学与训练的过程中，是塑造具有完美体态，高超舞蹈技巧的芭蕾舞者的过程。芭蕾基础训练是由专业院校或者团体实施，需要练习者每天接受训练，其训练的主要内容由身体柔韧性，肌肉能力，爆发力，足尖练习，跳跃练习旋转等几大重要部分组成。其中种目繁多的各种跳跃练习，比如小跳，中跳，大跳，打击跳等等，为芭蕾舞者具备超群的弹跳基本功打下了坚实的基础。在经年不断的练习中，芭蕾舞者的胯部，腿部，膝部，脚腕都有超强的控制力，爆发力和灵活性，没有这些训练的帮助，就不可能有芭蕾舞者在足尖上得心应手的控制，也不可能有芭蕾舞者在舞台上完美的表现力。奠定坚实的基础是芭蕾训练最为重要内容。 　　2.芭蕾形体训练开展的意义 　　芭蕾形体训练很大程度上借鉴了芭蕾基础训练的内容，但是芭蕾形体训练不是真正意义上的芭蕾舞蹈，其训练的主要目的是健身，是着力于塑造更美的身形，调整练习者的形体姿态，不需要掌握太多高难度的芭蕾技巧，在训练内容上和芭蕾基础训练存在着很大的不同，虽然形体训练也需要练习把杆和跳跃等比较规范的训练，但它不可能像专业的芭蕾基训那样要求很高，它主要是根据练习者的身体协调性与灵活性来开展的。 　　（二）芭蕾训练和芭蕾形体训练在选材方面的区别 　　在选材方面来看，芭蕾训练和芭蕾形体训练之间是存在着非常大的差别。芭蕾基础训练主要是培养专业的芭蕾舞演员，芭蕾舞教师，所以对选材的要求非常高。专业的芭蕾舞者必须具备一些硬性条件，比如四肢修长，肌肉匀称，脚背高，个子高，五官端正，身体外开度好，等等。 　　与芭蕾基础训练相比，芭蕾形体训练对练习者选拔的条件，相对来说没有那么严格，只需要练习者的年龄和身体基本素质过关就可以，芭蕾形体训练主要取决于练习者的兴趣程度与意愿，芭蕾形体训练需要练习者可以承受的住训练的强度，并且是想通过芭蕾形体训练改变自己体态，气质，让自身体形更加优