WUU：以精工细作回应人与物的美好关系.docVIP

WUU：以精工细作回应人与物的美好关系 　　从艺术漫游，到专注于“物” 　　第一次听到陈福荣的名字，是在2014年“锤子与庄子”的艺术展览上，而在2015年WUU公司的开幕酒会上我们有过一面之缘。从艺术实验到创设WUU，是他这两年里重要的两个节点。 　　陈福荣，出生于1987年的他，内敛，不善言辞，是一个不过分张扬的天蝎座设计师。从小热爱画画的他，通过潜心习画，进入复旦大学综合艺术专业。在综合艺术的系统学习中，艺术家丁乙成为他的老师，在艺术观念等方面，陈福荣深受老师的影响，在校期间就尝试参与各项艺术设计项目。2013年，一次偶然的机会，在同学志铭的老家，他被志铭祖父的手艺玩物深深吸引，从中得到了启发。他联合志铭，还有新桥两位伙伴，开始了“锤子与庄子”这个艺术计划。很快，三人在全国跑了很多地方，驱车1万3千多公里探访一系列“边缘创作人”，看到了很多农民发明家。跟农民发明家在一起时，陈福荣有很多感触，他们有的做机械大象，有的做逃生舱，尽管不懂主流文化艺术修养之中的审美，但却能创造出天马行空的作品；不懂专业领域中的设计思想，却能用独特的角度去研究发明。陈福荣觉得他们都活得像庄子，每个人都按照自己的生活模式，发现自我，让自我完整饱满。 　　有了丁乙老师的牵线，加上漫游式的影像纪录与实物展示，由陈福荣策展的 “锤子与庄子”项目被选入2014年上海艺术设计双年展邀请展，并在厦门“喂艺术空间”举办了同名展览，期间竟引起不小的艺术关注。有了这次切身难忘的经历，陈福荣觉得应该像“庄子们”那样直接去做想做的事，也要有“锤子”般的专注与热情支撑，于是心中一直想做一个家具品牌的念头再次被燃起。2014年，陈福荣在厦门创立了WUU工作室，开始尝试家居日用品的设计与生产，一头钻进了“物”的世界里。 　　用自有节奏，与“物”打交道 　　对材料工艺上的极致追求，一直是很多人对WUU的第一印象。近几年随着日用需求消费审美的升级，愈来愈多的本土设计品牌浮出水面，迅速抢占大众市场。和常规品牌操作方式不同的是，陈福荣的WUU，却是一路秉持精工细作的操作方式来研发产品。 　　说起WUU的创立，陈福荣坦言，一开始就是“材料要摸索，工厂要摸索，工艺也要摸索”的一种探索状态。正因为要打通每一道环节，如何学习与“物”打交道，在陈福荣看来，是身为设计师应该要去理解的，而要做出一个好产品更得依赖于从物的功能、视觉到材料应用与工艺呈现的系统化的专注打磨。为了解决这些问题，为了针对某一生活需求提出一套体现自己独到见解的产品解决方案，这样的过程无形中形成了一种自有的节奏。这种节奏很容易跟“慢”划上等号，朋友甚至连工作伙伴竟不约而同地视“慢”为WUU的特质之一。陈福荣将“慢”理解成是对于细节的更在乎，是对材料掌握近乎偏执地做到了然于心的自然状态，然而无来由的“慢”对于一个新生品牌来说就是个灾难。 　　2014年初，陈福荣集结伙伴们开始从成分结构深入研究水泥材料，经过两年时间上千次的实验，WUU研发了全新的水泥材料，突破了传统水泥材料的强度、韧度以及色彩的表现，很快他们通过推出了基于水泥材料的HEXA桌面系统，迈出了重要的一步。同时他们也将目光转移至铝金属这种材质的应用领域。在了解了电脑数控CNC技术以及铣涤加工后，经过一番深思熟虑之后，从材质、形式、功能、美学、价格等各方面综合考量入手，陈福荣选择了未来感极强的整块金属铝设计出有着45°旋钮开关的Light X 工作吊灯，该产品一上市，便吸引了一波粉丝的好评。值得一提的是，在潜心于新产品研发的过程中，陈福荣也机缘巧合地参与了“手艺新生”这样一个公益项目。在这个项目上，他花了三个月时间，与福州本土手艺人合作，在“福剪”工艺基础上，重新设定剪刀的结构，将其参数化，并调整模具铸打，将现代技术工艺与传统精湛手艺进行结合，最终打造出一组符合当下审美的“福剪”。“因为设计师精力比较多，没处安放就会憋着，所以有这种很有意思的项目就会想去合作。”这是陈福荣关于这次经历的一种说法，而这件事对WUU而言是对工艺的一次修炼。 　　为了更好地传递出设计师的理念与想法，陈福荣在WUU的前期宣传中率先导入短视频的配套营销，如今这一方式看似已被无限商业化，然而有了“锤子与庄子”时期合作伙伴新桥在影像上面的加持，WUU的新品总给人眼前一亮，也透出产品背后浓厚的创作情绪，有情绪表达的产品本身就是WUU不可或缺的组成部分。 　　以细节考究，让“物”有所值 　　2015年，结束了工作室的实验状态，陈福荣在厦门永福宫巷道里一处400平的二楼旧空间正式以公司化模式运作WUU，这一举动也成为其产品走向成熟并接受市场考验的转折点。走进WUU的办公场所，地板铺以传统花砖，墙体则保持旧有墙面的粗砺格调，团队6人就是在这一场所里专注于设计研发新系列产品。