让古诗教学焕发出绚烂的光彩.docVIP

PAGE  PAGE 5 让古诗教学焕发出绚烂的光彩 　　中华文化源远流长，五千年历史长河中，名篇佳赋，灿若星河。大浪淘沙，留下一部又一部闪烁着光辉思想和深远智慧的辉煌篇章。江泽民同志曾指出：“学一点古诗文，有利于陶冶情操，加强修养，丰富思想，有助于弘扬祖国优秀文化，增强民族的信心和自豪感。”作为一名小学语文教师，我们有责任带领学生学好古诗文，让中华经典在小学古诗文教学中源远流长，让古诗词教学焕发出绚烂的光彩。 　　提起古诗词教学，相信大家都有一个感受：这短短的几十个字，教起来可不那么容易。传统的古诗教学注重字句讲解，无法激发学生的学习兴趣，造成课堂教学的低效。新课程背景下，古诗教学要回归本色，通过丰富的教学策略，唤醒学生的审美体验，帮助学生真正理解古诗，让学生接受美的教育和传统文化的熏陶，提高课堂教学有效性。 　　一、丰富吟诵，走进诗境 　　古诗讲究韵脚的合辙、平仄搭配，合乎乐曲的韵律、节奏，诵读起来琅琅上口，铿锵有声，自然而然地产生乐感。诵读从读者发声的高低又可以分为“高声朗诵”和“密咏恬吟”两种形式。在古诗教学中，可通过这两种形式的吟诵体味，让学生在“诗乐”的情境中，品味语言灵动美。 　　朱自清先生认为“吟诵诗文，从那吟诵的声调或吟诵的音乐得到趣味或快感……这种趣味大概一部分在那字面上的影像上，一部分就在那七言韵律的音乐上”。在教学《村居》时，我首先让学生体味诗的音乐美，即读出诗的节奏来：“草长/莺飞/二月/天，拂堤/杨柳/醉春/烟。儿童/散学/归来/早，忙趁/东风/放纸/鸢。”教师示范后，全班同学跟着轻声诵读，感受节奏的抑扬顿挫和语言的灵动之美。如：这首诗中“醉春烟”的“醉”字用得十分贴切、生动，读出这个字的重音，让学生仿佛看到了一幅充满生机、春意盎然的农村生活图画，饱览了美丽春景，一起分享着孩子们放风筝时的欢乐…… 　　吟诵诗文时，为学生创造和谐的音乐氛围，能使他们充分体验古诗词的意境和神韵，充分享受听觉上的美感。如教学李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首送别诗，诗人将对故友惜别情绪寄寓“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”情景之中，可选用古筝乐曲《高山流水》渲染氛围。借助婉转舒缓的乐曲背景，语气语调也将变得舒缓而悠长，平和的心境将慢慢地感受到诗句的音韵美、节律美。又如教学《泊船瓜洲》时，可放一段江南丝竹《春江花月夜》，让学生张开“隐形的翅膀”的翅膀，时而“高声朗诵”，时而“密咏恬吟，一边吟诵，一边感受诗人所描绘的情感境界。 　　二、想象表演，感悟诗境 　　古诗词具有简洁、篇幅短小而意蕴丰富的特点，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程铺叙开去。诗人从这一过程中截取最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境。小学生生活阅历少，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己的想象去补充和创造，再现情境，去领悟诗的意境美。在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗的教学中，我抓住“故人西辞黄鹤楼”的“辞”和“孤帆远影碧空尽”的“尽”，引导学生想象当时的情景，设身处地地去感受诗人的情感，从而领悟诗的意境美。在教学中我引导学生抓住“辞” “尽” 同桌演一演进行补白，通过引导想象，再现了一幅幅生动的情境，让学生如临其境，如见其人，一次又一次拨动学生的心弦。学生和教师、文本之间产生了情感上的共鸣，学生深入到主人公的内心世界，既理解了诗意，感受到了李白和孟浩然的依依惜别之情；既对诗的意境有所感悟，也有效培养了学生运用语言文字的能力，可以说一举多得。 　　三、运用技术，渲染诗境 　　一首古诗往往就是一幅写意画。在古诗教学中，可通过捕捉意象，艺术再现一幅幅栩栩如生的景象画面，引导学生从“诗画”的直观体验中理解作品意象的灵动美。意象是融入了主观情意的客观物象，在古诗中经常被赋予特定的情趣和意味。 　　因此，我们可以利用教材中提供的古诗插图和多媒体手段，实现诗画互见，帮助学生更形象地领悟古诗，达到事半功倍的效果。例如，柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗人选取了山峦、飞鸟、山道、行人、渔船、老人、江河、白雪等意象，构建了一幅凄清的画面，传达特定的情感诉求。我利用多媒体等手段展示一段flash视频画面：在大雪纷飞的日子里，连绵起伏的山峦银装素裹，四野寂寥开阔，江边一艘渔船上，披带蓑衣和斗笠的老人手把鱼竿，全神贯注地望着江面……在这样一幅幅空灵凄清的画面前，学生宛如置身其境，对诗歌传达内容的理解就变得生动立体起来。 　　色彩意象在写景题材的古诗中被大量运用，其中蕴藏着诗人的审美品位，也体现传统文化的深层内涵。如，杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、绿、白、蓝四种颜色，给人明丽舒展的感觉，传达诗人开阔的心境。《忆江南》“日出江花