与张艺谋御用摄像师面对面——赵小丁谈光影技汇.doc

与张艺谋御用摄像师面对面——赵小丁谈光影技 追忆往事可以说，我从事摄影行业有点偶然，我是运动员出身（国家著名速滑运动员叶乔波是我队友）。我小的时候一直在北京一个体 练滑冰，后来进八一滑冰队当了三年运动员，直到膝盖受了伤就不做运动员了，但是，我仍然留在体工队。当时体工队有一个科 部门，早年间要拍一些照片，给运动员拍一些技术录像。从此，我便与拍摄结下了不解之缘。84年我从速滑队转业，85年考入了北京电影学院电影系。考试之前，大概花了 个月时间去恶补，那时候年轻记性也好，再 上平常一些知识的积累，经过一番努力之后终于迈进了电影学院的大门了。 在电影学院，我接触了与体工队完全不同的专业范畴的摄影。电影学院的教育基本上走的是苏式教学，从基础开始一步一步都很严谨。摄影系一上来就是拍照片，拍黑白照片（石膏像等），这个环节掌握之后，逐渐就是电影胶片和摄像机的操作，而且这些都有相关的课程学 。从基础上来说，摄像有一部分是基础理论，比如暴光控制、电影胶片的感光特性、胶片的感光曲线等。这些很理论、很专业的东西，要必须掌握的。在基础部分，老师能给 很多东西，那么基础理论掌握了以后，学 更大程度上，给 提供了一个吸纳知识和开阔眼界的一个大的氛围，我有的时候给学生讲课，孟母三迁，把家搬到学 的旁边，让孩子从小就听到读书声，有这种氛围，我觉得电影学院这个很重要，我们上学的时候，一个学 的主要 道，除了老师教基础的东西教学 方法之外，就是看片子，电影学院是唯一一个能有更多的片子，当时没有现在这么方便，大量的盗版碟，国外的最新的片子我们能马上看到，那时候是从录像馆或者其它的 道交流，我们那个年代，跟 艺谋那个年代还不一 ，国家已经逐步在调整，在改革开放，那么我们看东西、学 宽松得多，那时候 到学 里边，把里边吸取知识的触角，整个打开，让它不断的有大量的知识，汲取了很多的养分在电影学院学 的时候，我们有一个良好的学 气氛。每天有大量片子看，听老师讲，然后自己慢慢消化，接着再不断的去学。不断有新的东西补充进来，而且也要有实践和拍摄的机会，这 才能将这些学到的东西消化掉，学 就是这么一个过程。我想说的是，要掌握一种好的学 方法，最典型的是老师教我们怎么看片子，自己分析电影。平常老百姓看片子就是看个热闹，看个故事情节就完了；从专业的角度上看片子，摄影师就要看其 型、用光，摄像机的运动有什么特色；搞表演的看片子，看演员处理情绪的形体动作或肢体语言等。看片子是最好的学 ，我的这种感受特别强烈。职业生涯? ?我毕业后马上就拍了北影的一个电影，导演是陈国星，他导演过《孔繁森》、《横空出世》。在此之前，我跟他拍过 部戏，当时他也是位年轻的导演。他们希望跟电影学院刚毕业的学生合作，都是组织分配的原则，不像现在都是自由组合。当时北影配了一个摄影师，但他（即导演陈国星）坚持有一个年轻的摄影师，于是，从学 刚出来的毕业生里选人，这个厂里边还挺支持的。但是，这个事在北影厂里还是一个新生事物， 为北影厂是严 的按步就班、论资排辈。年轻的时候，从做机械员跟机械员抬机器开始，做三助理、二助理、大助理，到副摄影、摄影，一定不能越过中间的环节。当时完成片子，从电影局到北京电影厂都觉得不错，尤其画面这一块，大家觉得年轻摄影的一些思路和想法确实跟老摄影有区别。这个对我来说很重要， 而很快就有了独立拍电影的机会。我们这一届毕业（88年我们开始实 ），与 艺谋导演他们那届还不一 。 为他们是文革之后的毕业生，他们之前的一段存在了一段断档，也就是很长一段文革没有培养出人才来。 此，他们这拨人出来后，分配在广西厂、西安厂等没留在北京，但实际上，也正是由于这个原 ，这些人到了小厂后，只要有一个开拓进取心的年轻厂长，像当时西安厂吴天明，就起用这些年轻人。这些人很快就能独立拍上电影、挑大梁了，他们开创了中国电影史上的一段辉煌历史。我当时还是比较幸运，很快就拍上了电影。 为第一部反应不错， 此连拍了好 部商业片，影响还都不错，比如《离婚大战》，葛优、蔡明主演的，当时还挺卖钱的。但是，我觉得商业影片比起艺术片来，作为摄影师在技巧层面上的锻炼，要远远大于艺术片。艺术电影有时更多地体现了导演的个人感觉，不要求有很严 的周期，但商业片在很短的周期内投资就很低，卖票要回报。当时，艺术电影是厂里或者有老板投资，我喜欢我就把它拍好，其他的东西都可以忽略。一天可以拍两三个镜头，慢慢地磨，慢慢地绣花；但是，商业电影就像一个流水线生产，在技术层面的这些活绝对是锻炼。所以说，在这个时期打了一些基础，毕竟摄影是技术和艺术的结合，是不能脱离技术层面的东西。广告拍摄我们的一拨人大约从94年、95年就开始拍广告，七八年的时间里都是在拍广告。电影相对拍得少，但在经济上脱贫却很快，也锻炼了很多拍摄技巧。拍广告的手段与电影又不一 ，那么这种积累为后来拍