《捉迷藏》：现实内核与人性异化下的灵魂救赎.docVIP

PAGE  PAGE 7 《捉迷藏》：现实内核与人性异化下的灵魂救赎 　　2016年11月，由内地著名导演刘杰执导，霍建华、秦海璐等主演的影片《捉迷藏》在国内上映。该片借助跌宕起伏的情节设计、实力演员的出色表演以及对社会和人性深刻而独到的剖析，为观众揭开了错综复杂的心理猜疑和人际捭阖的世间万象，让观众在惊叹和恐惧的同时也进行反思，使思想和灵魂在“沉沦”后得到升华，因而受到广泛好评，实现了票房与口碑的双丰收，也为国产惊悚悬疑片提供了新的思路。 　　影片在社会现实框架的基础上描绘出一幅“人性百态图”，以一种极致夸张的方式表现出混乱可怕的外表下包含的现实内核，突破了以往国产悬疑惊悚片只是“为了悬疑惊悚而悬疑惊悚”的窠臼，另赋社会现实揭示这层“新意”。电影呈现给观众的视觉形式并不是最重要的，最重要的在于电影那些“未说的话”，这是观众视野层次和思考深度的“增长点”，也是未来我国电影人提高国产惊悚片质量的关注点。 　　一、 无力救赎的“自赎者” 　　片名设定为“捉迷藏”是有深意的。捉迷藏，本是儿童的游戏，却成为电影中所有悲剧发生的直接助力。捉迷藏展现的是人性的善恶，人与人、人与社会之间你死我活的角逐，同时，也暗示着“找寻”的内涵――曾经丢失了什么、需不需要去找、到哪里去找、是否还能找到等问题。导演想让观众通过“捉迷藏”这个表象，去探寻这种种惊悚而又撕心裂肺的隐藏与找寻是否会有结果，沉陷其中的人又将付出怎样的代价等等。 　　电影中的张家伟（霍建华饰）是一间咖啡厅的老板，人们眼中的“小资蓝领”，有着令人羡慕的物质条件和美满家庭，可以说享尽了命运的“眷顾”。然而，这种种“眷顾”只是表象，镜头一转，切换到张家伟患有严重失眠和洁癖的场景，这些不正常的现象似乎预示着恐惧与悲剧的来临。原来，张家伟这些不正常现象出现的原因在于童年时对哥哥的“亏欠”。年幼时的家伟因恐惧和妒忌而口出谎言，诬陷哥哥强奸幼女，致使哥哥为人诟病一世，造成严重的心理障碍和思想偏激。可以说，家伟一个无知的谎言毁了哥哥的一生，成为永远都甩不掉的污点。因此，他自责、恐惧，也想逃避，他将此事深埋心中，不愿与妻子共同承担，试图通过时间的推移淡忘此事，希望哥哥受到的伤害能逐渐恢复，生活又能回到一切都未曾发生过的平静。然而，如果成功后的他，或者说长大后的他意识到自己年少时对哥哥犯下的过错并及时弥补，也许也就不会日夜被梦魇纠缠，也就不用在高尚的自己和卑鄙的自己中做出痛苦的抉择了。 　　史铁生在《命若琴弦》中说过：一切不幸命运的救赎之路在于智慧的悟性，只有坚强的人才能自我救赎，而卑弱的人只能等待被救赎。[1]在电影的前半部分，张家伟对待过错和救赎的态度不够诚恳，他既没有能力救赎自己，又没有勇气救赎哥哥，只能看着悲剧一幕幕上演，最终连被救赎的权利也被剥夺。当人在无力救赎的时候，首先想到的解决方式便是逃避，拒绝承认和回想自己曾经犯下的过错。而家伟不明白的是逃避只能蒙蔽自己的眼睛，却无法蒙蔽自己的心。经历一系列猜疑和恐怖事件之后的家伟尘封已久的心终于被打开，接受曾经罪恶的自己和自己的罪恶。最后来到哥哥墓前深深地鞠躬，既包含了对伤害哥哥的悔意，又显示出与怯懦的自己决裂的信心，完成了灵魂的救赎。救赎的最终目的就是宽容。宽容因故而生性孤僻的哥哥，宽容人格分裂的苏红，也宽容了无力救赎灵魂的自己。 　　二、 不曾主动出场的控制者 　　影片中张家伟的哥哥是一个“不曾主动出场的控制者”。电影一开场首先展现出种种看似诡异的现象：家伟家境优越，生活美满，却幻象缠身，无法自拔；夫妻原本和睦却渐渐产生裂缝；“神秘人”的乖张暴戾与残忍血腥；平凡人的恐惧与无奈……种种现象都将矛头对准了家伟的哥哥。哥哥作为一个“疑犯――一切悲剧的始作俑者”被推到观众眼前，给观众造成了一种心理上的恐惧和思想上的负担。这种悬疑的氛围一直持续到后来家伟被绑架至苏红（秦海璐饰）家中，无意发现哥哥的尸体被塑胶袋封裹在衣柜中才得以消除。直到此时，观众才真正明白苏红所说“我求求你，叫你哥哥不要再偷窥我们母女”这句话的真正含义。此时，家伟的哥哥在影片中首次亮相，并且以一具“尸体”的状态出现，生命体征不复存在，只是一具躯体，一具冰冷的尸体。他身前所经历的种种苦难和痛苦此时被缩小到几乎无形。死后的他虽然只剩下一具冰冷的躯体，但在观众脱离恐惧气氛暂时冷静下来的时候，显得尤为突兀和尖刻。此刻的躯体超越了其本身的自然意义而成为一种象征，象征着众多社会底层不被重视的存在，生命和命运在他们身上留下的唯有严肃而无情的考验，最终靠躯体去验证悲剧。 　　无疑，“尸体”对于平凡而安稳的人而言，其视觉和心理的冲击可想而知。然而，在惊慌失措之后的“怕定思怕”中所体悟出的内容才是最值得探究的。很明显，电影中造成哥哥死亡的凶手有两个：一个是他的弟弟张家伟，另一