反观素描的造型基础及造型观念的时代转换.docVIP

　　反观素描的造型基础及造型观念的时代转换 摘要：传统素描的造型观念侧重于再现式的技能训练，致使技巧 方法 变得比创造能力更为重要，它的片面性和概念性的模糊对学生的造型观念和造型素质的培养会产生很大的 影响 。因此，需要把传统素描的造型观念从“以技入道”转变为“以理入道”的教学思想中，强调的是体验，而不是模仿，强调的不是模式，而是思路，重视的不是结果，而是过程。使每一次的作画都伴随者视觉的开拓和表达方式的探索，让基础真正发挥基石作用。关键词：素描；造型；观念素描作为传统绘画的一种方式，已有数百年 历史 ，它是画家 研究 认识 自然 、 社会 、 艺术 规律 、锤炼绘画语言重要而又便捷的手段之一，也是现今从事绘画与艺术设计从业人员进入该领域最早的启蒙者和引导者。是它第一次确定了我们头脑中对艺术的初步认识，也促发了我们艺术观念的初步建立。所以，素描的造型观念对个体艺术的 发展 趋向有着很大的影响，尤其作为各艺术院校绘画与艺术设计专业的素描教学更是如此，如何让素描为专业课奠定良好的造型基础，这是我们面临的一个根本且紧迫的 问题 。综观素描的发展史，我们可以发现这一古老的绘画形式无时无刻不伴随着人类对视觉的不懈开拓而发展着，其间经历着各种艺术思潮的洗礼与形式 内容 的变革。面对当今数字媒体构成的视觉文化 时代 ，图像的便捷采集以及构筑的仿真的虚拟世界，已经改变了人类观察社会的视角，它已构成了对于传统文化的巨大挑战。当今艺术主流已被观念艺术、装置艺术、行为艺术以及媒体艺术所占领，传统艺术观念被一次次颠覆，架上绘画已被时代所放逐成为边缘艺术，素描的造型基础对于当今学院艺术 教育 来说，它的概念与内涵也面临着质的变化与更新。众所周知，学院就是培养学生造型基础的地方，但是何为“基础”，“造型”又具体涵盖哪些造型呢？这些我们天天挂在嘴边老生常谈的话题，似乎已无深入的可能，但我们从当前多元文化语境背景下，去观察和理解它的现实主义时，情况就不一样了。所谓“基础”，原意是指建筑房子所打下的根基。基础打的越牢固，房子就能造的越高。在造型艺术领域，“基础”既是造型技能的培养，又是确立造型观念的开始，更是今后从事艺术创作工作所必需的造型素质。那么“造型”呢？它是人类特有的一种文化行为，是在一定观念及情感驱动下，有目的地采用某些物质材料，通过对形态、空间、色彩等要素进行编排组合，从而创造出视觉形象的活动。再具体来讲，素描的造型基础是什么呢？我们通常的解释就是指培养包括眼的正确观察和手的表现的协调性，最终能熟练地在二维平面上再现三维物象的能力。但这种再现式的技能训练是绘画所需要的，再具体是古典绘画所需要的， 现代 绘画的造型观已完全背离了这一造型观念，它破除了传统审美标准，表现人的主体意识，人的内心及精神状态，拓展了艺术的表现语言，它已转变为表现性的绘画造型观念。更何况具象性的训练方式就能涵盖所有的“造型”训练吗？它的片面性和概念性的模糊对学生的造型观念和造型素质的培养会产生很大的影响。因为它的审美及价值判断一经确立，对学生今后的艺术发展又起着非常大的作用，因此，在文化多元格局之下和多元艺术语境之下，这一基础是否还是唯一的训练目标吗？显然它已经难以适应时代的发展需求。因此在这种背景下，各院校根据所学专业特点纷纷对素描的造型方向进行了专业细分，比如：素描根据专业方向分为油画素描、国画素描、设计素描、版画素描等，在专业细分基础上又分化了训练方向，比如：油画素描又可细分为明暗素描、结构素描、古典写实素描、抽象素描、意象素描……等等。这种徒具针对性的画种划分，因缺少绘画本质的概括和提炼，已失去造型基础的意义，势必将学生又引入一种先入为主、对号入座的程式化的道路之中。我们在教学中鼓励学生的创新意识，但这种画种的事先限定，它又能有多少突破和创新呢？相反，这种表现的限定又将学生引入到更为狭窄的死胡同里。更况且我们又凭什么设定他们应该向哪条路发展，而预见性地给他们一个“基础”呢？这些都是“由于传统的学院式教学模式的延用，使得这些训练不够注重个人的领会和体验，而过于注重验证那些理性的即成‘事实’──大师们的技巧和方法。这种训练渐渐变得空泛，变革的结果反叛了变革的动机，由一种模式的单一化转入另一种模式的单一化”。①因此，对于造型基础的认识要有一个全新的认识，首先它不是某种 方法 和形式、技巧，而是一种造型观念或一种思维方式。在这种观念和思维之下，任何形式的表现都是可行的。其次，它是动态的，是不断延伸和 发展 着的，而不是规范的教条。它最突出的特征就是侧重于“观念造型”，既不依靠肉眼而依靠心理观察的造型方式，既将造型的要素──形态 研究 作为主要 内容 ，又结合视知觉心 理学 原理，从形态本质角度去认识所有形态，探讨形态的变化及形式美感的创造 规律 ，进而具备离开参照物象进行 艺