当代中国的主旋律艺术与主流电影.docVIP

　　当代中国的主旋律艺术与主流电影 当代中国的主旋律艺术与主流电影 文化产业.L.的发展，对于主旋律电影提出了严峻的挑战。如何适应社会发展的要求，其核心在于主旋律电影能否获得人民大众的喜爱，能否获得较大的市场份额。事实上，早在80年代，就有部分作为主旋律出现的电影作品获得社会效益和市场的双赢，例如《焦裕禄》、《天云山传奇》等。而新世纪以来出现的《云水谣》、《集结号》等，更是对主旋律电影如何取得市场效应的重要探索。主旋律电影不是不可以做得好看，而是要看如何去做。当然，由于一些主旋律电影受到题材的限制，难以做出很强的观赏性效果，但是，对于大部分主旋律电影来说，只要尽力去做，还是可以达到良好效果的。 　　 正是在艰辛的追求与实践中，一些主旋律电影在制作中一方面增添了大量艺术影片所追求的审美的元素和商业影片所追求的娱乐性???素，使得主旋律电影在保持自身精神价值的基础上，与艺术电影和商业电影实现一定程度的融合，推出了具有鲜明时代特征的新颖的电影形态，成为当代电影的主流。也正是在这一意义上，主旋律电影的发展成为当代主流电影的主要源头。 　　 完成从主旋律到主流电影的嬗变，需要在几个方面实现突破。 　　 第一，提升审美品位，主要是指艺术作品精神内蕴与审美特性的强化。 　　 在人物表现上，注重其人格模式上由神圣化人格向着普通人人格的转变。一般包括，其一，去平面化，对人物，特别是英雄模范人物不再停留于平面的单一的表现，而是进入人物的内心世界以及情感世界，对于人物做出多层面的丰富的复杂情态的表现；其二，去说教化，即在影片中隐去说教的明显意图，更多采用形象的力量和事实说话，而不是单一的对于事件做出正面的积极趋向的阐释；其三，去粉饰化，即对英雄模范人物应遵循其真实的样态加以表现，既不应夸大其优势，也不应隐匿其局限；其四，去神圣化，即在影片表现中不再把领袖或英模人物当作神灵来渲染，而是赋予其作为一个平凡人的常态和情愫。 　　 在情节演绎上，应当较多引入各种类型影片中情节演绎的成功经验，灵活调整故事的节奏，突出某些关键环节的亮色和动人的细节刻画，探索叙事技巧，适时采用例如复线结构等多种叙事方式，追求情节的复杂性和丰富性，以出人意料和扣人心弦的故事来弥补事件的单薄，通过制造疑点和悬念，提高其艺术性与可看性。 　　 在情感表现上，不再是以往的单纯将人的情感分解为阶级的情感，而是能够真实地展现人类情感的复杂性和多层次性，在确认其情感所具有的社会基础的前提下，实现对于人物情感的个性化表现，并做出客观与真实的价值判定。面对不同层次、不同阶级、不同民族的情感表现，还应在深入呈现的基础上做出理性的甄别，突出其正面导引的作用。 　　 第二，增强娱乐化元素，即在不影响人物基本形象、不损害事件客观真实与本质特性的前提下，不失时机地添加一些具有浓郁娱乐化色彩的表现，如细节的勾勒，语言的生动，色彩与声音的变化等。由此，人们对于娱乐元素的喜爱同样可以在主旋律电影中得到体现，使二者获得有机的交融。 　　 第三，融入科技因素，即在影片制作中，积极借鉴国外商业性电影的经验，不断更新和增强的技术性元素，充分利用数字技术、三维或四维动画等高科技手段，将更多的科技语言和奇异效果融入叙事方式、视听结构、场面造型、细节设计之中，提高电影的奇观性，激发更多受众观赏的热情。 　　四 　　 与主旋律电影相类同，艺术电影、商业电影与主流电影之间也具有内在的联系，由艺术电影和商业电影向主流电影转化，同样是可行的。 　　 关于艺术电影，这是一个值得甄别的概念。在我国，真正的艺术电影，从其基本定义来看，是指具有较高艺术与审美特质的电影。而在事实上，由于电影领域纷繁复杂的，致使人们对于艺术电影的理解，常常赋予其异样的意义。例如，人们习惯于将那些致力于表现个人情感与艺术追求的、与商业电影格格不入的影片称之为艺术电影。而对艺术电影的特征的理解，一般也会做出以下的表述：一是强烈的个性化，即对于个性意识的强化表现而不顾及社会和大众的需求；二是浓郁的审美化，即极力强调审美元素而排斥 娱乐元素，甚至有的将一些审美表现予以反向推演，走向丑陋；三是深刻的思想性，努力强调某种富有深度的思想或精神理念的形象化表达。 　　 艺术电影侧重于艺术的审美的追求以及个人化精神理念的书写和情感的抒发，其娱乐性色彩比较淡薄，因而可能曲高和寡， 较少获得大众的欢迎，这样的影片当然不是主流电影。但在近年来，也有一些电影制作人，在追求艺术元素的基础上，一方面促使其思想和精神理念趋向于大众和社会的认同， 另一方面则在影片中增加一定的娱乐性元素，使其成为大众喜爱的作品，这样的艺术电影也就具有了一定主流电影的特点。 　　 由商业电影向主流电影的转化，也是一条重要的路径。商业电影，是指以获取最大经济效益为主旨的电影制作。商业电影一般是在不违背国家法律法规