舌尖中国分析.docVIP

编导影评分析《舌尖上的中国》 ? 《舌尖上的中国》第二季都放映有很长一段时间了，这部纪录片也很多次出现在编导考试题目当中，通过中华美食的多个侧面，来展现食物给中国人生活带来的仪式、伦理等方面的文化;见识中国特色食材以及与食物相关、构成中国美食特有气质的一系列元素;了解中华饮食文化的精致和源远流长。 ? 背景音乐 《舌尖上的中国》背景音乐主要由三部分构成：原创音乐，版权音乐，引用原声。 ? 幕后花絮 纪录片《舌尖上的中国》从2011年3月开始大规模拍摄，历时13个月拍摄完成，这也是国内第一次使用高清设备拍摄的大型美食类纪录片。 摄制组行走了包括港澳台在内的全国70个拍摄地，动用前期调研员3人，导演8人，15位摄影师拍摄，并由3位剪辑师剪辑完成。 业内评析--找寻对中国美食认同的交集点 《舌尖上的中国》之所以获得成功是因为每一集的主线采取了碎片似的剪辑方式，进行了不同地域之间的组合和嫁接，讲述了同一种食材在天南地北之间的变化，这部纪录片用味道营造出了一个个真实的故事。从文化角度所探讨的问题并不只是“吃”这么简单，从传统劳作到食物创新，生活的艰辛和几代人的智慧结晶，中国人“吃”的传承和变化已经逐渐凸显出它特有的国人气质。 《舌尖上的中国》是美食献给普通劳动者的颂歌，不见“烹饪大师”，不见“美食专家”，更没有“厨艺大赛”，有的是手工挖莲藕、两小时采竹笋、全中国只剩5人继承的高跷式捕鱼，70多岁吉林“鱼把头”、卖黄馍馍的陕北老汉、陪外婆制作年糕的浙江慈城小姑娘。《舌尖上的中国》对食物朴素细腻的描述，对人和食材的关系的微妙理解，悄然传达出几千年来中国人在劳动中所产生的智慧思考以及味觉审美，每一道食物都能勾起观者的浓浓思乡之情。正是因为这些，才使这部纪录片呈现出与众不同的魅力感召。 ? 文案创作运用 该片的宣传负责人表示这个文案是经过陈晓卿一遍又一遍的删改最终成型，《舌尖上的中国》的文案创作，事实上也是使用了国际纪录片的基本创作习惯。 在《舌尖上的中国》里就大量采用了这样的叙述方式，比如说第一集中的“鱼把头”已经70多岁了，他这次带领大家到冰面上捕鱼，他到底能不能打到鱼呢?正当观众看着渔网被慢慢拉上来的时候，此时镜头一转又跳到其他地方，这就给观众造成了一个悬念，要接着把后面的故事看完。魏克然还说：“先要有想法，然后再要有图片，最后是文本，就像DNA曲折的螺旋上升。在没有文字的情况下，怎样曲折你的故事。这才是最关键的!这一点实际上和电影制作类似，你所做的是把好莱坞和新闻进行混合，或者说是平衡。就像中国的‘阴阳’。” 《舌尖上的中国》它之所以能够吸引眼球，其投资和制作水准是一方面，最重要的方面是它并不是单纯只讲述美食的纪录片，它是把美食当做一个媒介，通过这个普通的媒介找到与这个媒介相关的、能够令大众热情讨论的东西。比如说传统价值观、人际关系、生存状态甚至是哲学思考，都能够通过这样一部片子表达出来。 ? 主题推介会 2012年4月2日，在戛纳电视节期间，央视纪录频道主题推介会上播放了《舌尖上的中国》《南海号》《故宫100》《丝路》和《超级工程》5部纪录频道原创大片，将人们的视线引向充满活力的中国。 在推介会现场，法国纪录片公司的卡特琳娜女士看完《舌尖上的中国》和《故宫100》的片花后称赞说，片子精彩，质量很高，具备世界水平，她有意购买。 ? 社会影响--火过电视剧 《舌尖上的中国》不仅讲食物，更多的是在讲食物背后的情感 一部以美食为主题的7集纪录片《舌尖上的中国》22日晚结束在央视一套的播出，一道道美食让人回味无穷。在食品工业化时代，人们仿佛又从该片中找到了对传统美食的热情和敬意。该片也让央视一套每晚10点半的收视率超过同时段的电视剧。有关专家认为，其成功之处在于突出的人文情怀。 北京师范大学艺术与传媒学院教授、著名纪录片学者张同道接受中新社记者采访时说，这部片子之所以火爆，首先在于其选材具有高度的大众性，所谓“食色性也”，不分阶层、不分民族、不分年龄的人们都离不开食物，所以它能获得最广泛的认同，也就有了最广泛的观众基础。 其次，也是最重要的，就是贯穿全篇的人文情怀。和该片总导演陈晓卿是朋友的张同道说，陈晓卿本人就是很有品位的美食家，他把这种概念带到作品里，从普通食物中提炼人生情怀，他很早就想拍这样一部纪录片，终于在去年3月付诸实施，成片过程也异常艰辛。 据了解，该片的创作团队在一年多时间里，选取了中国最具美食风味的60多个点，从城市到乡村，拍下一道道美味佳肴的同时记录了一段段历史。陈晓卿表示，这个片子是带着对食物的敬意来做的，希望观众能从中国人对美食的热爱中品读到中国人对生活的热爱，看到中国社会经济的飞速发展。 张同道说，“乡愁”是一种无法割舍的情怀，不管是从南方到北方，从国内到海外，所谓最好吃的菜是妈妈做的菜，最好的东西是故乡的东西，最好的回