影视构图与摄影角度.ppt

双人镜头构图： 和单人镜头一样遵循头顶留白、视线留白、九宫格 侧面双人镜头：最常见的双人镜头，全景和中景覆盖；两个人物全部动作。 如果收紧画幅，把角色封闭在更小的空间里，改变了两人的关系。只有当两人之间有明显的攻击或亲密关系才行。 直接面向摄影机的双人镜头 角色注意力是指向镜头的。新闻主播，坐在车里，或者面向摄影机走来。这种镜头取景必须足够宽，中景是容纳面向摄影机双人镜头最近的景别。 双人镜头： 过肩双人镜头： 从一个角色背后去拍摄另一个角色的脸。稍微带上第一个角色的后背。常用于两人对话。 景别：远景到中近景都可。最常用：中近景 足够的头顶留白和主要角色看向另一方的视线留白。 说明两人关系：挨得近：亲近。 这是多角度拍摄两个角色之间对话的最佳选择。 双人镜头最好用16:9的画幅。 双人镜头： 如何在二维空间营造三维感？ 构图法、运动、景深和光 人怎样感知三维空间？深度？ 双眼视觉。—— 双眼之间有距离，从两个不同的角度观察同一物体的方式来确定深度。大脑将独立影像合成为带有三维透视关系的周边环境影像。 地平线 地平线能让观众锁定电影空间与已知空间的关系。使观众清楚上下左右的方向。 拍摄时，竟可能的让地平线成为一条可能保持水平于电影或电视上下边缘的直线。 地平线可以被放在画面中你认为合适的任何地方，这要看你是想要更突出天空还是地面。 主要看你想要表现的画面重点是什么。 荷兰角 转动地平线，导致垂直线发生改变。摄影机倾斜不与水平线平行的镜头。 水平线和垂直线歪斜会使观众产生不安或者轻微的迷失方向的感觉。荷兰角需要有目的的使用。这种失衡会让观众感觉到角色的不安或者环境的不安定，从视觉上强调了故事。 斜线法： 消失点技巧 如何在二维平面创造深度？ 斜线给画面带来的深度错觉。在构图中使 用斜线制造三维空间感。 二维画面中，演员只能向左或者向右移动，感觉受困。 摄影机转动一下角度，把观众注意力从角色身上转移到电影深度空间。 V型／交叉型构图 电影空间的深度：前景、中景、后景 电影空间的深度：前景、后景 镜头里的斜线能把观众的眼睛从离摄影机较远的 物体，。 根据离摄影机镜头的远近，，镜头空间被分割成：前景、中景、后景 前景：用前景元素强化构图。但不能遮挡后面的区域，有助于点缀环境。 中景：主要表演发生的区域。在远景、中景这样的大景别中更容易发生作用。 后景：中景到远处无穷的一切。 深度线索 前景、中景、后景。当物体出现了挡住彼此的情况时，就好像在大脑建立了深度线索。 已知物体的大小会触发深度线索。例：镜头中摩天大楼很小——会让人以为摄影机距离被摄物很远 在大小和透视上被眼睛和大脑的深度感欺骗。 大气透视——大远景镜头常用。如果你的视线穿过一片极广阔的区域，空气中的微粒效应使远处的物体变模糊，这样的景物拍摄出来，观众立刻会理解深度线索。所以一些电影拍摄中常用烟雾器。 摄影机镜头、；构图中的眼睛 什么是镜头？ 镜头，是一次从特定的角度对某一个动作进行的记录。 影视语言的标准规则。镜头的语法，电影语言是对全球所有的文化都适用的。 语法指电影包含的视觉元素的结构和表达方式的基本规则。 景别： 画幅： 什么是构图？ 构图是把艺术形象统一安排成固有艺术形式的实践过程。 镜头像绘画一样——用被摄主体或“信息”来填满画面。 把演员头部安排在哪，背景放在什么位置？ 如何安置被摄物体？让影像具有美、均衡、有序的感觉？ 留白： 一 、取景人物的简单法则 1、头顶留白 人物的头部应位于画面的什么位置？眼睛应该看向哪里？ 日常交流时的脸部对焦——掌握演员情绪状态。 头顶留白——演员头顶和画面边框之间的空间。 尽量不要给人物头顶太多空间，会侵占银幕空间 2、视线偏离轴心 如果画面中人物直视镜头对着你讲话的话意味着什么？ 第四堵墙：演员在假想世界里扮演角色，摄影机是观察者，演员不直视镜头。演员表现好像摄影机不存在。 让被摄对象的视线偏离镜头的轴心。 视线偏离 轴心： 3、视线留白 中心构图是非常稳定的，但太均衡，太对称，构图上太呆板。 视线留白——画面中留出来的从被摄主体的眼睛到画面边缘之间的空间。——使人物所占据的左边画面的重量和右边空白部分的重量获得了平衡。这一重量指视觉上的重量。 把兴趣目标放在画面中心在电影影像视觉上缺乏一定的冲击力，适用于人像摄影 视线留白： 视线留白被切掉，演员的脸据画面边框太近，看上去有幽闭、被困的意味。 画面中大部分的空白空间需要被填充。位