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浅议民众该如何弘扬和保护中国传统民间美术 　　【摘要】在当今社会弘扬和保护传统民间美术的情形下,进入镜框和礼盒的民间美术非常受普通民众的喜爱,有些民众认为对这些“符号化了”的民间美术的关注就是对传统民间美术的弘扬和保护,其实“符号化了”的民间美术并不是真正意义上的传统民间美术,认识弘扬和保护传统民间美术的目的,理解民间美术产生、存在的背景以及内涵意义,以积极、主动、理智的态度去看待传统民间美术,让传统民间美术真正的走进我们每个人的生活中,这才是弘扬和保护传统民间美术的目的所在。 　　【关键词】普通民众;“符号化了”;民间美术;弘扬和保护 　　 　　当今社会上,很多的民间美术形式,包括民间剪纸、皮影、民间玩具等,它们或出于民间美术创作者的亲手所作,或出于工厂机械化的批量生产,被装上镜框或者被装进了精美的礼盒,作为商品出售,一些旅游景点、民俗村寨、甚至集贸街市,随处可见它们熟悉的身影。并非彻底否认装进镜框和礼盒中“符号化了”的民间美术的某些价值,但在感慨我国大力弘扬中国传统民间美术以来可喜成绩的同时,我们不禁想问,普通民众把传统民年间美术作为旅游纪念品、装饰品、收藏品才喜爱和购买,难道这就是民间美术在当今民众心中的价值,那么弘扬和保护传统民间美术意义何在,那些装进镜框、礼盒中“符号化了”的民间美术究竟能走多远,大众在弘扬和保护传统民间美术中的积极作用该如何体现呢? 　　 　　一、弘扬和保护传统民间美术的目的 　　 　　传统民间美术它产生于我国的农耕社会,是广大劳动人民创造的生活文化,它的根基广植于广大民众的生产、生活中,是劳动大众集体智慧的结晶,换句话说,民间美术的存在、发展离不开其所处地的自然环境,价值观念、宗教观念、社会制度、伦理道德,它依附于人民的生活、生产以及风俗习惯而存在,良好的文化生态环境是传统民间美术存在与发展的温床。现今很多中国传统美术的文化遗存受到现代生产、生活方式等众多因素的冲击而变异、消亡,在经济全球化和信息产业化的今天,要实现全球文化的“和而不同”,就是要实现各国文化的民族化,中国传统民间美术是中华民族整个文化体系的重要组成部分,是社会基因、文化基因、更是民族基因。弘扬和保护民间美术就是要民众在当下社会背景下形成保护传统民间美术文化生态的共识,守护好这个“民族基因”,为传统民间美术创造生存和发展的土壤,让它在现代生活环境中真正的“活起来”。 　　 　　二、“符号化了”的民间美术缺少了什么 　　 　　民间民众的生活是活泼的,动态的,民间美术所反映的正是传统民众生活的真实状态,这种真实的状态既是空间上的状态也是时间上的状态,又因民间美术依赖一定的自然、人文环境而生存和发展,并且“民间文化的造物观念、价值观念、信仰观念、社会组织结构,社会组织结构、经济基础形式以及对自然的认识都是对民间艺术的产生、发展以及存在产生了重要的影响或者说文化的约束。”①因此民间美术是在传统民间社会生活的背景下、在民间传统文化的基础上产生和发展的,它体现着民间传统文化和伦理道德,是人们对人生“真善美”的美好愿望,并不是传统民众纯粹的为了美化自身、美化物品、美化生活环境所创,脱离了传统民间真实生活状况的民间美术是没有生命力的。当传统民间美术装进镜框和礼盒,这种“符号化了”的民间美术缩小了或者说是变异了民间美术最为本真的涵义和用途,成为“无源之水,无本之木”,从而失去了民间美术的“灵魂”,只是传统民间美术“有形无神”的躯壳而已。 　　 　　三、普通民众该如何弘扬和保护传统民间美术 　　 　　1、普通民众弘扬和保护传统民间美术的态度 　　在正确认识和理解民间按美术艺术和文化背景的前提下的,弘扬和保护传统民间美术的态度应该是主动的、积极的、理智的。弘扬和保护传统民间美术的态度的主动、积极和理智在于是尊重自己民族的民俗文化,把民间美术融入到每个人的生活和社会中,通过传统民间美术实现个人的“社会化”,给作为民俗文化的物质载体的民间美术以足够的发展空间。特别是传统民间美术的创作者,正如日本著名理论家、美学家柳宗悦先生所说,“民艺的特色之一,即他们的作者都是一般的匠人,本来所有人都不是名师,况且也没有下意识的个人作家,从事专业的全是无名的匠人。”②民间美术的创作者在创作过程中不应该单纯的为了投合社会喜好获得利益,而应该意识到其民间性、本真性才是自己的特色和优势,从而保持民间艺术本质的最为本真的一面。 　　2、尊重民族民间传统民俗节日 　　民间传统民俗节日是民间美术创作的温床,我国有众多传统民俗节日活动,如春节,元宵节、端午节等等。许多民众认为现代生活节奏的加快似乎不再允许我们按照传统民间民俗的方式去“过日子”,认为传统民间美术历史的和现实的生活状态不再适合我们的思维方式和表达方式了,于是民间美术产生和存在空间