论美术编辑的文化修养.docVIP

　　论美术编辑的文化修养 论美术编辑的文化修养 　　目前在人们的生活中，从报刊、杂志、书籍、网络等信息渠道，每天都会接触到大量的图片，这些图片有的蕴含着独立的信息，有的则是将文字信息用图片的形式传达出来。无论是哪一种类型的图片，在美术编辑的设计之下，都会呈现出不同的图像角度、内涵与意境等视觉感受。只有那些具有新颖的角度、深远的意境、深刻的内涵的视觉形象，才能精准的甚至是超出读者的预期传达出某些文本信息。 　　一、文化修养对美术编辑的影响 　　我国从古代开始就一直都提倡着诗画同源，很多的绘画大师同时也具有很高的文化修养，他们在是画家的同时更是诗人、文学家。如唐代的王维，苏轼对其评价是诗中有画，画中有诗。像米芾、苏轼、唐伯虎、祝枝山、文徵明、徐文长、王冕、郑板桥等人都无一不是诗人兼画家。而中国漫画的创始人丰子恺先生，其本身也是一位散文家，他著有《丰子恺儿童漫画选》《护生画集》等漫画集，同时还著有《缘缘堂随笔集》《丰子恺散文选集》《率真集》等多本散文集作。他往往只用寥寥数笔就勾画出一幅意蕴丰富的漫画，如用疏朗简洁之笔勾勒出廊前上卷的竹廉，廊下木桌茶具，画面大片留白，一弯浅浅的月芽高挂。这幅本文由.L.收集整理如宋元小令般意境深远的水墨漫画，与题款人散后，一钩新月天如水配合得相得益彰，能引发人丰富的联想，极富美感。再如我国现代著名的绘画大师吴冠中先生，也创作了大量优秀的散文，其散文与其绘画一样具有鲜明的个性和独创性，阅读他的文学作品，会为其深刻的见解和行文艺术魅力所折服。 　　在今天，提高美术编辑的文化修养依然有着十分积极的意义。因为美术编辑的文化修养会直接的影响到书籍、期刊的四封设计以及报刊的版面编排等装帧艺术作品。随着科学技术的迅猛发展，特别是电子设计技术和电子印刷技术的发展，使得美术编辑过程中出现了更为强大的技术和工具支持，如photoshop、flash、animator、3dmax等处理图画的工具的出现，视觉表现技法为视觉符号的表现提供了最大的可能，提高了印刷产品的生产能力。但是美术编辑工作决不能简单的等同于技术流程性操作，而是应该以文化底蕴为支撑，发挥自身的专业优势。 　　现今很多的美术图片看似色彩斑斓，却给人以喧闹、意境平庸、缺乏想象力的感觉，影响了读者对信息的接受。造成这种现象很多时候并不是由于美术编辑自身的专业素养不过关，而是由于他们缺乏必要的文学、美学、哲学等综合文化素养造成的。由于这些综合文化修养的缺乏，使得他们解读文字信息并为文字信息定位恰当的视觉符号的功力稍有欠缺。当然要提高美术编辑的文化修养也并不是意味着所有的美术编辑都必须要能诗善文，而是要求他们能够结合本刊或是本报的特色和办刊宗旨，找准市场定位和读者定位，在充分理解栏目特点和文字风格的基础上，用图画作出诠释和表现，使得直观、灵动、隽永的画面和深刻、准确的文字能够和谐、完美的达到统一，从而令整个刊物看起来有内涵、有深度、有艺术感染力。 　　二、文化修养有利于美术编辑进行视觉优化 　　在信息时代，无论是传统的纸质媒体还是电视媒体、网络媒体，决定其生存的主要是其发行量、收视率和点击率等因素。而新兴的电视、网络等媒体更能给人以直观上的视觉冲击，作为传统媒介的纸质出版物想要抓住读者、在激烈的市场竞争中占有一席之地，也必须要充分的发掘自身的视觉潜能。现在的美术编辑已经不再是简单的进行一些版面设计工作，而是要在充分理解文字编辑所要传递的信息的基础上，将各种纷繁琐碎的文本信息进行合理的整合，使得文字信息与美术图片能够最优化的结合，更好的将信息传递给更多的读者。 　　随着人们生活节奏的加快和人们接受信息的渠道的多元化，人们很多时候已经无法静心的进行报刊书籍的阅读。因而这就更需要纸质媒体除了要有深刻的文字内涵之外，还要有视觉上的吸引力。美术编辑的工作很重要的一部分就是通过视觉优化对文本就行二次艺术创造。这就需要美术编辑不断提高自身的文化修养，文化修养也是美术编辑必备的素质之一。 　　美术编辑对文本信息的在整合与视觉优化对整个纸质媒介的视觉风格有着至关重要的影响。美术编辑的视觉优化主要包括三个层次： 　　1　简单诠释，使文字信息与图片基本相符。简单诠释要求所选的图片与文字的主体要能基本吻合，如倘若文字中描述的是秋天的萧瑟，那么就要求所配的图片应该是落叶、荻花等能代表秋天特色的景物，而不是一派百花争艳、春光明媚的景象。用图片对文字信息进行简单的诠释是作为一个美术编辑最低要求，也是美术编辑所必备的基本素养。如果一个美术编辑连简单诠释这个最基本的要求都做不到，那么所配的图片也就失去了意义，同时也会对读者的整个阅读产生不良影响。 　　2　深入理解，用图片拓展文本信息。这要求美术编辑有足够的解读文字信息的能力，能够进一步深入的理解文本信息，并且还需要有准确的视觉符号定位能力。从文字信息