钱大礼花鸟山水作品审美论.docVIP

钱大礼花鸟山水作品审美论 　　摘要：在书画割裂的当下中国画坛，钱大礼注重题款与意境的审美关系。果蔬小品的特色，是在野逸写意的继承之风下逸出的丹青之香。而于承继中的创新，显著的例证是《梅花铁骨红》中的独特勾图与逆锋用笔写梅的破旧立新之笔墨。传统的“逸、神、妙、能”四品中，大礼先生占了三席。将金石篆刻的刀笔施之于山水，更显沉厚坚劲。大礼先生的艺术个性是入世之进取，亦为艺术与时代紧密相联的最高境界之一。 　　关键词:题款与意境；野逸写意；承继；创新；入世进取 　　中图分类号：J203文献标识码：A 　　 　　中国美术史权威陈履生先生就当下的中国画绘画与书法出现的割裂现状，惊呼“书与画已经分道杨镳”（见2006年6月27日《文汇报》第11版）。陈先生依据全国十届美展入选的545件作品统计，画内完全无题者177件，占32.4%；仅有名款者148件，占27.1%；有画题加名款者119件，占21.8%；有名款加题款者31件，占5.6%；有题款者57件，占10.4%；另有画外题者11件，占2%。严格意义上有题款的作品只占10%多一点，因此，可以说，当代中国画的题款形式已在主流之外。于此，陈先生得出的结论是：当代中国画在审美上、品评上也脱离了书法规范，当代画家已经不擅书法。陈先生针对当下中国画坛出现的这个状况提出警示，确是非常及时，也更应引起绘画者及其授徒者与学习者的警惕与反思。不过在沉思反省之中，我们同时也会欣喜地发现，中国画坛尚有一班人，甚至包括中青年者，他们从未放弃过绘画与书法的紧密结合，注重题款与意境的审美效果，在这其中，西泠五老中的龙头老大钱大礼先生，即是一位典范式的人物。你看，钱老画的一幅名为“白菜、香芋”的大作，其题款为：“世间万物总称量，唯有人心较短长，偏是牡丹人共赏，那知蔬菜有余香。”以蔬菜见出人生哲理，以高贵与平易的比喻中拈出新的审美视点，既批判了世俗的陈腐，又给笔下的大白菜与香芋，注入了充盈的水份和滋润，这就是绘画与书法相得益彰的妙处，而以劲练、起伏、流放、雄健的行书配之，恰是书法补缀绘画共创意境的一个雅合。而另一幅条屏《墨梅荷花》图，主书以画，令人惊叹。整幅条屏以洒脱起伏，线条流畅之行书，占画面四分之三，唯左下角四分之一处，梅放荷展，各有生动。再将行书与梅荷连而观之，则为苍穹一鹰，海边一贝，然巨细互动，生命相连，实为高雅化合，人间奇卉。同时，也给简笔的墨梅荷花图，造就了无限的张力与明显的个性。 　　清?盛大曾有绘画四难之名说，他在《溪山卧游录》中说：“画有四难：笔少画多，一难也；境显意深，二难也；险不入怪，平不亏弱，三难也；经营惨淡，结构自然，四难也。”此四道沟坎，钱老是用他的好学，他的刻苦，他的见识和他的年龄来迈过去的。我们知道，钱老初涉书画之门，不是在少年或青年的某个时期，由人引荐而造访名师，拜而学艺的。他从小就由我国著名金石书画家钱瘦铁老抚养，在日常生活中耳濡目染中国的书画，应该说是中国书画伴随着他、浸淫着他成长的。此后，钱老又师从康有为弟子董宝泉习古文，打下了中国古典文学深厚的功底。我们知道，中国的绘画，特别是中国的文人画，文学是其必修的一课，文学也是其画必备的要素。一幅文人画，其审美情趣与审美取向，无不浸淫着文学的思维及其美学观念。就以钱老擅长的花鸟画来说，唐以前的花鸟，还是以纯描募客观物为多，但唐以后，就渗透了更多的文人的主观心态，它们往往是借物咏志，借物抒情，把一幅自然的描图，提升为一幅充盈着浓烈的精神理想，人品道德且双向互动着的艺术作品，如梅兰竹菊便为中国文人画凸显的一例。 　　钱老瘦铁先生作为近代海上画派一个佼佼者，是在于他在承继传统绘画的同时，又充分地立足于野逸，环视着时政，以饱醮中华传统文化之笔，特别是明清写意的惯势沿袭，又以国事家事天下事，事事关心之心境，创作出了一幅又一幅轰动画坛的杰作，并以其集体的力量――黄宾虹、潘天寿、傅抱石等大师的合汇，激发了海上画派新的创作活动，给承继的历史过程铸就了又一项璀灿的金环。我们知道，历来的绘画笔墨，有笔墨从心与心?毡誓?之分，其在元、明、清三代尤为特出。钱老瘦铁先生可谓笔墨为重之家，此在他的山水画中极为明显地传达着。然而钱老又非拘滞笔墨之人，笔墨之生死，不在技法，而在心境，这在他的花鸟画中最能见出。如《松鹰》之孤傲，《瑞雪》之喜悦，《鸡冠花》之闲雅，就是山水画中，如《流水有妙响、好山多送情》图，《观瀑图》，《始信峰》，《搜尽奇峰打草稿》图等，在笔墨的苍润、气势雄浑之中，都无不以浓浓的心愿给山水以情以意而化之，渗透着一种生命的即兴体验。由此再来看钱老大礼先生的绘画，就更能观其表，解其里了。 　　大礼先生近以“果蔬清香”饮誉画坛，《解暑》中之黄肉西瓜滴嫩人胃，被水份充盈的葡萄已经畅长了颈脖，等待你的享用。《双寿图》中的桃子圆润饱满，透发陈陈甜香，而