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对于如何将美声唱法带入中国大众的生活的思考 　　 【摘要】美声唱法进入中国后对中国唱法的影响很大。中国的听众将怎样接受这种外来的唱法？本文将阐明美声唱法的起源、引进及在我国存在的现状，重点通过对其语言运用和独特审美观念对中国听众所产生的影响的论述，进一步研究如何将美声唱法带入我国大众的生活。 　　【关键词】美声唱法；中国听众；起源；现状 　　 　　一、美声唱法的起源和引进 　　 　　美声唱法源于欧洲，产生于17世纪，以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。 　　在文艺复兴思潮的影响下，逐渐产生了歌剧，美声唱法也逐渐完善。佩里根写出意大利最早的歌剧《达芙妮》，1600年又写出了歌剧《犹丽狄茜》。作曲家的创作，使歌剧突破了以往的唱法。歌剧中要求咏叹调和宣叙调相结合；要求合唱和重唱相结合；宣叙调需要足够的气息支持，要求明亮优美的声音能穿透交响乐送到观众耳边。歌剧的出现，使美声唱法趋于完善。 　　美声唱法意大利原名：Belcanto.即：“美妙的歌唱”之意。美声唱法更确切的是叫欧洲传统唱法。美声唱法有着三百多年的历史，主要应用在宗教场所的合唱、独唱以及歌剧和音乐会（交响乐、室内乐独唱）的演出中，在人民群众中有深厚的基础。经过几百年的发展，美声唱法已形成了其独具特色的审美观念。美声唱法的特点是声音圆润，富于金属色彩和丰富的共鸣音质。美声唱法强调气息的支持和声音连贯，主张胸腹式联合呼吸方法。气息吐字清晰、准确。提倡胸、头腔混合共鸣，不仅流传意大利，也对欧洲的法、德、英和俄罗斯产生重大影响。 　　20世纪二十年代末三十年代初，随着西方文化的传入，西方音乐也不例外地传入了我国，当时传入我国的两条途径： 　　（1）我国赴美、法、德、意、比利时等国的声乐留学生相继返回,声乐界不少老前辈出国留学归来，他们有赵梅伯、黄友葵、喻宜萱、周小燕、郎毓秀等。他们把所学到的西洋唱法在各大院校传授和演唱。他们是我国吸收西洋唱法发展中国声乐唱法的先驱。 　　（2）十月革命后，一些俄籍歌唱家、声乐教师来到我国。著名的有男低音苏石林教授等。 　　美声唱法进入中国后，被中国的声乐工作者拿来丰富自己，其中以上海音乐学院的周小燕教授为代表，她至今还奋斗在祖国的教育战线的最前沿，学生屡获国际大奖，为发展中国的声乐事业做出了重要的贡献。中央音乐学院的喻宜萱、沈湘，都为在中国普及“美声唱法”做出了杰出的贡献。在这代先驱的努力培养和影响下，中国民族声乐舞台上多了一种唱法“中国式美声唱法”，我国民族唱法大胆的借鉴美声唱法的发声原理，吸收了美声唱法在呼吸、发声、共鸣等方面的优点，使民族唱法更加科学化。 　　 　　二、美声唱法在我国的现状 　　 　　美声唱法现在在中国的现状分为两种：一种是用美声唱法演唱中国歌曲。随着大量优秀的中国美声作品的增多，很多作品受到老百姓喜爱，如《我为祖国献石油》《我爱你中国》《夕阳红》等等这一类脍炙人口的作品。另外一种就是演唱纯美声的作品，如歌剧咏叹调，艺术歌曲等。这些作品在演唱的时候多数都是用外国原文来演唱，只有学习本专业或对这一方面有很深了解的人士才能听懂，所以这一类不容易被大众所接受。 　　美声唱法在中国的现状虽然没有民族唱法、通俗唱法更容易被大众接受，但是在众多美声歌唱家长时间的努力下还是在走上坡路，不过中国听众现在所能接受并喜欢的还是用美声唱法唱中国歌曲。大家可以看到，现在绝大多数的演出都会有美声唱法登台，而用美声唱法演唱的中国歌曲更是受老百姓所喜爱，美声唱法演唱中国歌曲的歌唱家会经常活跃在舞台上。其代表的歌唱家有刘秉义、殷秀梅、戴玉强、廖昌永等等。但用美声唱法在中国的舞台上演唱外国歌剧或艺术歌曲就现在而言市场并不大。那是什么拉开了美声唱法（歌剧或艺术歌曲的演唱）和中国听众的距离？ 　　 　　三、美声唱法中的语言和独特审美观念的运用对我国听众的影响 　　 　　美声唱法的音乐魅力是与他的语言密切相关的。一般歌曲大多用意大利语、德语、法语来演唱。对于不熟悉欧洲语言的绝大多数中国人来说,实在没有必要一定去听这种听不懂的歌声。有很多演员在台上演唱的时候声音非常的好，自己唱的也非常的投入，演出完以后台下的观众完全听不懂他唱的是什么？ 　　美声唱法的独特审美观念是要具有自然优美的嗓音，在整个歌唱音域范围内能将声音保持均匀与统一。然后通过严格训练后，达到对极为华丽的、具有高度技巧性的音乐作品能够唱得毫不费力。最后通过聆听赏析意大利优秀歌唱家的歌唱并能融会贯通，充分掌握美声唱法的风格。我国普通的听众是不会用专业的角度去欣赏美声唱