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学院素描的形态 　　摘要：由于诸多因素我们承袭了西方优秀的文化艺术，稼接西方绘画，但由于土壤因素我们沿习已久的西方素描开始逐渐模式化、概念化，最终的结果是将自由宽泛的东西（素描）具体化、细致化、标准化。而今天我们所能见到的学院素描作品大多都具有以下特点：1.画面整体严肃，必然是面对画板、面对客观对象一笔一笔完成，极为客观；2.核心材料多为木炭、铅笔，仅有少部分从业者采用其它手法；3.严肃的称为素描，轻松自由的称为速写；4.带有淡彩形式或特殊材料的称为材料素描或探索性素描；5.以人体为素描训练的最后课堂，素有人体过关，则素描过关的心理。 　　关键词：绘画；素描；造型；基础 　　 　　一、特殊背景下的学院素描 　　今天素描作为一个独立的画种秀立于艺术学科中已是不争的事实，而在绘画的大门类中需要它独立的姿态和贡献，以此来打破近乎疆化的现状。由于素描本源于西方，在中国发展的历史百年有余，清中后期西洋传教土带着西方自然科学来华传教、实际上从那时起西方绘画在中国已播下素描的种子，又历经数百年，这粒种子才慢慢生根发芽。之后留学回国的李叔同、徐悲鸿、庞熏禾等一大批杰出的美术教育家、艺术家才在中国将西方素描及西洋绘画推广，但那时中国整体的素描形态并不明确。建国后，由于中苏外交上的友好关系，俄国向中方派美术类专业人员扩充师资完善体系，中方出多次派人前往学习。从此沿袭苏联的美术教育模式，逐渐形成了我国今天的美育体系，形成了今天的素描形态。 　　在这样历史背景下西方素描在华被推广的主要原因有以下几方面：以自然科学为基础，建立在客观现实的基础上；当时落后的中国需要自然科学的支撑；西方自然科学的自身优势；中外文化交流的必然结果。正是由于以上诸多因素我们承袭了西方优秀的文化艺术，稼接西方绘画，但由于土壤因素我们沿习已久的西方素描开始逐渐模式化、概念化，最终的结果是将自由宽泛的东西（素描）具体化、细致化、标准化。而今天我们所能见到的学院素描作品大多都具有以下特点：①画面整体严肃，必然是面对画板、面对客观对象一笔一笔完成，极为客观；②核心材料多为木炭、铅笔仅有少部分从业者采用其它手法；③严肃的称为素描，轻松自由的称为速写；④带有淡彩形式或特殊材料的称为材料素描或探索性素描；⑤以人体为素描训练的最后课堂，素有人体过关，则素描过关的心理。这一系列特点，使得素描训练更接近于技能训练，没有达到增强艺术素养的作用，这样我们就不禁的反思它是应该做为美术学科的基础吗？做为基础的目的是什么？还是应独立地成为一个绘画画种？在这样困境下，我们不防试试去轻视素描，不把它看作是一切造型艺术的基础；不在这种光环下研究学习。仅仅把它看作是一个普的绘画门类，也许这样才会有更多的收获，或可达到上述的某个层面的自由发挥。 　　二、学院素描的措施 　　面对上述诸多困境一些从业者纷纷打破陈规，自发的大量尝试不同的手法，不同的材料，寻求不同的视觉经验，更有像广西艺术学院那样把素描当做一个专业研究方向，招收素描专业研究生。[1]2000年前后中央美术学院和澳大利亚新南威尔士大学美术学院、英国各拉斯美术学院组成了一个交流项目，主要是交流素描方面的教学与研究。几年里多次互派教师举办讲座、讲习班、举办不同规模的素描展览，也多次举办素描教学和创作方面的研讨会，[2]这些举措都在一定程度上促进了我国学院素描的交流和发展，特别是在西方素描形态上的比较上得出了不少珍贵的经验。等等类似以上措施的院校不胜列举，诸如此类的多所院校在基础教学上的纷纷改革，促使素描在中国学院艺术教育中又寻得生机、取得进展、呈现出有别于以往的面貌。也因为不断地对外交流致使我们对素描的“当代性”“图式感”“素描面貌”“材质”等相对本质的问题进一步思考，多方位研究。所以我们今天又能不时的看到些许奈人寻味的好作品。如沂东旺的素描小品《扶着自行车的老人》（图1），庞茂昆的《虚拟时光》（图2），等。这些都使我们有更充分的理由相信素描一定能做为一个独立的画种，并具有自由特殊的艺术新形态。当然，能促使它成为一个受重视的画种，并不是看到了几个画家的优秀作品，而更重要的是从其它方面寻求升华。首先应该是当代的许多画家不断的寻求新的方法、形式、材料、工具以此来更新旧时的不足。其次，应该是有大量的画家努力的寻求着不重复、不类同的视觉经验、视觉图式，以此来改变过去的样式。再者，应该是多数从业者秉持着朴素的精神，以一种开放的姿态永不停歇的创新创造，进而实现一种相对自由真实的表现语言。也只有当这几方面相互依靠、相互结合，才可能使素描这一永久的课题继续向前推进，这些良好的基础不仅仅是让后来的从业者从中吸取养分的，艺术的生命生在于创新，所以我们需要不停的思考，不停的探索，不停的实践，只有在这样的状态下，才有可能找到未来的素描样式，创造出新的素描形态，寻找到属于