油画创作教学中意象语言的探索与思考.doc

油画创作教学中意象语言的探索与思考 　　[摘要]每个人对物体的观看方式都不相同，对于绘画语言也有不同的表达方式，意象语言是油画创作的基础能力，所以应该在绘画教学中贯穿于每一个环节，在本文中对油画创作教学中意象语言进行探索与思考。在油画的发展过程中，不同时期的油画创作都表现出不同的文化面貌和历史精神。而油画的创作教学过程中更加需要结合意象语言进行讲解，充分向学生传达艺术气息。在当前的油画教学课程中，意象语言在整个教学课程中的应用有着非常重要的作用。通过意象语言的应用和思考可以使人们对油画的创作有着更加深刻的了解，从而掌握油画创作的基本特点，进而保证了整个油画创作教学内容的设立 [关键词]油画创作；意象语言；探索思考；教学 油画课程中油画创作中意象语言的运用是最基础的一门课程，非常具有科学性、专业性的专业课，一直以来油画创作教学中意象语言的运用都是油画专业中很重要的一门课程。我们能够意识到，目前很多院校的美术专业都很看重对学生在油画创作中意象语言运用的培养，但是，在我国经历了十几年的专业性油画教学之后，原有的教学模式暴露出了很多弊端，越来越难以适应当前学生在油画创作中的需求。我们应意识到，学校开展油画课程，不但是为了让学生学习绘画表现的技巧和规律，也不是为了让学生在创作上仍停留在临摹自然物象的基础上，而是应该让学生在绘画创作的过程中学会灵活的运用意象语言，培养学生的创造力和想象力，激发学生的创作灵感。所以，学校安排油画教学课程的时候，应该加入意象语言运用的课程。本文主要是引导学生在绘画创作中学会运用意象语言，以及解决创作教学中遇到的问题 一、绘画教学中意象语言的基本特点 中西方绘画各有不同的理念和思想，中国的传统绘画中，道家的自然观对传统绘画的影响不仅仅是要求画家在作画时能够顺应自然规律，将自然神韵准确把握，还要求体现除了自然物象以外的精神境界：如宁静、平淡、素朴等特点。然而中国的传统绘画所表达出来的意境就包涵这种人文情怀和精神品格。南齐时期的绘画理论家就提出“六法”理论，此理论一直被后来的评论家、画家推崇，也是我国绘画史上最早的绘画理论，即传移模写，经营位置，随类赋彩，因物象形，骨法用笔，气韵生动。对于油画创作教学过程中意象语言的表达就应该结合色彩、塑造、色调、构图等表现手法，使用传统的线条、笔墨、图示等表现形式进行表达 二、油画创作教学的特点 在油画创作教学的过程中，油画创作是一门非常重要的课程，是培养学生的造型能力、思维能力、观察能力的综合运用，提高学生的艺术修养，提升学生的创作能力，使学生在油画创作中能够运用意象语言。在油画创作过程中使用意象语言就是创作者对个人所要表达的现实更加意境化，是作者在实际生活的基础上进行的艺术构思和意向物化的一个过程。油画创作是一项艺术活动，其中最重要的就是意象语言的运用，这也是中国自古以来传统绘画不可缺少的一部分，在绘画创作的过程中，不论是色彩搭配的协调性还是整体的理解能力都需要运用到意象语言，所以，教师在教学的过程中，必须要设置有关意象语言如何运用的理论课程以及实践课程来培养学生运用意象语言来表达自己作品含义的能力。接下来列举一些师生在油画创作过程中应该注意的几点问题： （一）观察、联想、记忆 在油画创作教学设置的基础课程的时候需要着重培养学生的观察力、想象力以及记忆能力，学生只有具备了这三种基本能力才能在表达意象语言的过程中更富有想象力和创造力，才可以对事物的敏感度超出平常人，才能够将自己心中的想法寄托到自己的绘画创作中 （二）感觉、创作、精神 在已经奠定的对世界的观察、创作、联想的基础上，我们应该在创作教学中重点强调学生要根据自己的灵感进行创作，把自己创作的绘画作品作为一个有生命的物体，把自己的感情都投入到作品上，才能够全身心地投入到创作中 三、意象语言在油画创作教学中的使用 灵活运用意象语言是绘画创作过程中必备的技能，而且在上文已经描述了油画创作教学的主要特点，对事物需要有非常强的联想能力和观察记忆能力，同时能够感受和理解已有的资料和信息，教师在油画创作教学的过程中应该把培养学生的记忆、联想和观察能力放在第一位，下面来介绍意象语言在油画创作教学过程中的具体使用 （一）联想能力与整合能力的使用 在油画创作教学中，教师在教授学生绘画创作的时候，会注意到大多数学生在观察画的时候，会注意画中的每一个细节，通常会将一幅画分成多个区域，学生会将几个区域的画分开来进行完成，然后再将这些不同的区域整合到一起，最后就是我们眼里所看见的绘画作品。这些行为就是缺乏整合能力和想象力 另外，意境的营造也是油画创作联想和整合的体现，营造意境从语言学角度来讲，构图就是句法和语法，是构成文章的框架；色彩表达出的物象就是构成句子的词素；使用的色