德沃夏克《f大调弦乐四重奏》(op.96)各乐章第一主题特征及其相互联系.docVIP

德沃夏克《F大调弦乐四重奏》(Op.96)各乐章第一主题特征及其相互联系 德沃夏克《F大调弦乐四重奏》(Op.96)各乐章第一主题特征及其相互联系 　安东宁德沃夏克（1841-1904）捷克论文联盟www.LWlm.cOm作曲家，十九世纪下半叶捷克民族乐派奠基者之一。他的作品以鲜明的民族音乐表现形式倾诉了热爱祖国与人民的思想情感。德沃夏克的音乐在十九世纪七十年代就开始风行全世界。此后他的音乐一直被列为演奏曲目,而且有持续下去之势。德沃夏克以各种形式试其身手,除作品数量多产外,也都能独树一格。 　　他是后期浪漫派众家好手中最愉快也最不带有神经质的作曲家。神、爱、祖国是他一生的座右铭。德沃夏克成功之道在于他拥有永不干涸的旋律之泉,以及与舒伯特相类似的抑扬迭宕之感作为后盾。德沃夏克异于舒伯特之处,在于其最优美旋律几乎都带有民族固有风味。最能显示德沃夏克当行本色的是波西米亚风物攫获了他的心神,不知不觉中写出足以表现祖国与爱土之情音乐的时候。他像史密塔纳一样很少直接引用民歌旋律,但是民族风味却油然而生,甚至比斯美塔纳更深切。这位以作曲家,却碰巧是国民乐派的一份子,他宁愿创作新意斐然的作品,也不愿袭蹈旧制。德沃夏克稳健的创作：《斯拉夫舞曲》、交响曲、合唱曲、数量可观室内乐、歌剧、钢琴曲(这是他最弱的一环)、协奏曲,不一而足。经由德沃夏克引介,欧洲观众熟悉了波西米亚舞曲的形式：波尔卡舞曲、火烈舞曲(他经常把它放在第三乐章替代诙谐曲)、丹卡(一种徐缓而悲伤的民歌)。民族乐风是当时欧洲人的谈论焦点,德沃夏克翩然抵达美国,这个话题也漂洋过海紧紧跟随他,而成为美国新闻界的热门话题。他滞留美国三年间,创制了几首人们称为美国风格的作品,包括F大调弦乐四重奏、降E大调五重奏以及e小调第九号交响曲副题为《新世界》。1892年9月至1895年4月，德沃夏克应聘去美国，担任当时纽约国立音乐学院的院长。在这期间，他创作了大量作品，作品第96号F大调弦乐四重奏就是在这美国时期的重要作品之一。这些在美国时期创作的作品流露了作者对祖国，家乡强烈怀念的思想感情。如果说e小调自新大陆交响曲是德沃夏克对喧嚣嘈杂的美国城市的最初感受的话，那么，Ｆ大调弦乐四重奏则是生动的描述了德沃夏克在美国乡村里得到的清新而亲切感人的印象。 　　在我的论文中，主要是想对它的各乐章第一主题的研究，其中主要包括：（1）主题材料及其特征；（2）主题之间的相互联系。通过对该作品的主题分析中学习到一定的作曲技法，最终用于指导自己今后的学习和工作。 　　一、各乐章第一主题材料及其特征 　　（一）第一乐章第一主题 　　第一乐章是不太快的快板，F大调4/4的拍子，具有古典奏鸣曲快板乐章的结构特点，但比较自由。这一乐章洋溢着美妙的平静、满足的感觉就像有人说的仿佛落日时坐在湖边。乐章充满迷人的曲调，灵巧的节奏和丰富的随想式音乐。 　　第一乐章第一主题，这一主题由a、b两个主题材料构成，其中材料a为F大调的一级和弦的和弦分解，它的旋律形态为向上进行。材料b为F大调六级和弦的和弦分解，其旋律形态为先上后下。由次2个主题材料就够成了第一小节，也是整个主题的核心部分。第二小节为材料a的变形，也是一级和弦的分解，旋律形态改变为先下后上，其中还加入了一个和弦外音（sol）.第三小节为b材料的变形，旋律形态没有发生改变，和声构成也没改变，不同的是节奏形态的改变，以及多加了一个装饰性的音(do),由此两个相同的b材料变形就构成了第三小节。第四小节为a材料的变形，这次的旋律形态是先上后下，也是一级和弦的和弦分解。这一主题的节奏轻快，主题特征是这是一条五声化的旋律（fa,sol,la,do,ri）整个主题旋律就是在此基础上创建出来的。从具有五声音阶的旋律以及切分音与重音的运用，可以见到德沃夏克对印第安人，黑人民间音乐的熟悉，喜爱与应用自如。 　　（二）第二乐章第一主题 　　第二乐章是缓慢地慢板，d小调，6/8的拍子。这一乐章是德沃夏克室内乐作品中用歌唱形式写成的最为动听的慢乐章之一。它的歌唱性的主题是作者远离祖国思念家乡的独白，是在他乡回忆美好过去的叙述。这个主题把黑人的圣歌音调与捷克的民间音调的特色融化在一起。 　　第二乐章第一主题由2个主题材料组成，其中，材料a为一级和弦的和弦分解，起旋律形态为从上到下。材料b为一级七和弦的和弦分解，其旋律形态为先上后下再上。由此2个材料构成了主题的核心部分。 转贴于论文联盟 从第四小节的后半部分开始为一个短小的连接，其旋律形态是先下后上。最后四小节重复了前四小节，材料a被原样重复了一变，材料b则被变化重复的论文联盟www.LWlm.cOm使用。这一主题节奏缓慢，主题特征是这是一条五声化的旋律（fa,sol,la,do,ri）整个主题旋律就是在此基础上创建出来的。 　　（三）第三乐章第一主题