蒙太奇的剪辑点.pptVIP

蒙太奇的剪辑点 一、剪接点的概念 就是把不同内容的镜头画面，选择两者恰到好处的地方，相互连接起来，构成一个完整的动作或概念，从而保持视觉上的流畅和情绪上的连贯。简单说就是两个镜头的连接处。 剪辑点的意义与功能 1、这个连接处选择意味着镜头长度的确定。 在编辑技术操作中表现为一个入点，一个出点。而在叙事层面上，镜头的长度影响着叙事的清晰性，因为镜头传达的信息是否已经被观众所感知，需要多长时间，尤为重要。 2、镜头的长度影响着段落叙事的节奏。长镜头系列的编辑组合和短镜头快速切换形成的是完全不同的节奏。 3、剪接点的位置还影响着视觉与听觉的流畅程度。如“动接动，静接静的编辑规律，为与画面相配合，音乐的乐句、乐段是否完整，声画关系是否协调等。 二、画面剪接点 以画面内容的起、承、转、合以及画面内容的内在节奏作为参照因素选择的剪接点。 1、动作剪接点 以画面中人物（或动物）的形体动作为基础，剪接时对运行中的动作进行合理分解，选择动作的开始、进行，或是动作的结束来作剪接点。 保持动作的连贯性是剪接动作的基本原则。因此，在剪接动作时，可以动接动，在过程中剪接；也可以在动作本身暂时停顿时进行剪接。 利用人物的内心活动（表情传达）为契机来剪接。 案例《2004广告年鉴》15分49秒、41分38秒广告 案例：一个人坐在桌子旁边，桌子上有一杯酒，他身子前倾，用右手举起玻璃杯，把它送到唇边喝水。 我们假定这个简单的情景动作是三个景别拍下来的，我们考虑一下可以进行剪接的各种方式。 首先，如果是从远景剪接到中景，那有两种方式可以选择。一是，从远景开始动作，在人的手往下（或上举）的动作中的某一点上剪接到相称的中景；二是，在手抓住杯子的一刹那进行剪接，使它上举的动作出现在第二个镜头中。 从中景变成特写，可选择人的手往上举刚入画面的时候做剪接点。单一场景中的两个连续镜头，其动作必须衔接连贯。 其次，如果是从特写转换到中景，演员开始前倾动作时，他的表情，也许是往下看了一下杯子，露出他的意图，观众会期待这个动作的结果，动作也会因为变成中景而清晰可见，正好在这一点上进行剪接，在表情之后，手刚要动之前。 1、镜头内部运动剪辑点的选择 ①剪辑点选在大动作转换的瞬间? ②剪辑点选择在画面主体的动静转换处? ③剪辑点选择在动作的间歇点或者完成点? ④出画入画是剪辑的最好时机? ⑤客观镜头切至主观镜头时，应在人物镜头后保持短暂的停留 2、运动镜头之间剪辑点的选择 ①两个镜头的运动相同，运动方向相同或相似 ②两个镜头之间的运动方式相同，运动方向正好相反的剪辑，一般把剪辑点选择在起落幅处 ③两个镜头运动方式相异，如果运动速度相同（近）可以去掉第一个镜头的落幅和第二个镜头的起幅 ④一组快速变焦推拉镜头或甩镜头在组接时，一般都要采用“静接静”即剪辑点选择在上下镜头的起落幅中，不可采用“动接动” 案例《芝加哥》段落 2、情绪剪接点（内动作） 以人物的心理情绪为基础，根据人物情绪：喜、怒、哀、乐等外在表情的表达过程选择剪接点，这个表达过程的强弱变化、起伏跌宕都可以为剪接点的选择与确定提供恰当的依据。 情绪剪接点的选择，注重对人物情绪的夸张、渲染和深层次的刻画，通常按“情绪的长度”的方式来处理，即以调动镜头的感染力所确定的镜头长度。 情绪剪接点的确定，全凭编辑人员对影视处剧情、内容、含义的理解，对人物内心活动的心理感觉，看不见，也摸不着。 情绪剪接点举例： 某部专题片，记者采访一名罪犯，罪犯谈他对犯罪行为的忏悔和对家中亲人的思念，谈话停止时，恰好到动情处。电视编辑特意将画面作延长处理，罪犯谈话结束两秒钟以后，眼泪夺眶而出，接着便是伤心地抽泣，抽泣后再切出， 这样选择情绪剪接点，其根据是人物的动作（谈话）停止了，但人物的心理活动仍然在继续，人物情绪仍在延伸，把剪接点选择在人物情绪的抒发基本完成之后，可以把人物的心理活动展示的淋漓尽致，从而调动观从的情绪，增强全片的感染力。如果谈话就将画面切出，就不可能完整的表现罪犯自我悔恨的情绪。 情绪剪接点不同于动作剪接点，它在画面长度的取舍上余地很大，不受画面内人物外部动作的局限，而以描写人物内心活动、渲染情绪、制造气氛为主。有时在影视作品中，为了充分表达人物内心情绪，可以通过镜头的延伸来达到这一效果。 如专题片《中流砥柱》中同事们在谈到对在非典中逝世的医生、护士的感受时泪流满面。剪接时，可采用前延或后延法。有时甚至“此时无声胜有声”也是营造情绪激荡或舒展的方法。如《漂泊在纽约街头》最后一组画面无任何声音，就是对