从动画影视语言角度探讨高校动画分镜头课程教学.docVIP

从动画影视语言角度探讨高校动画分镜头课程教学 　　[摘要]动画分镜头设计是体现动画片叙事风格、构架故事逻辑、控制节奏的重要环节，是培养学生视听实践能力的重要一环。动画分镜不仅仅是对全片所有镜头作出分切和组接，同时也是对每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素的精确设定，它的体系庞杂，内容繁多，要达到纯熟的运用并不是一件简单的事，对教师的教学要求也相应较高，需要在训练和实践中进行检验并逐步积累教学经验，不断完善教学方法。 　　[关键词] 动画分镜头 影视语言 教学探索 　　[DOI]10.3969/j.issn.1002-6916.2011.03.027 　　2009年中央电视台电视剧频道和少儿频道率先播出了由中日联手制作的动画大片《三国演义》，获得较高的收视率。迄今为止该片已陆续在全国300余家地方电视台及海外电视台播出，引起了全国及海外空前的社会反响。在这部片子中，中方负责的是人物造型、美工、场景设计、编剧、导演、音乐等，而日方则负责分镜头制作以及全片整体把握。该片的日本合作方未来行星株式会社的董事长石畑俊三郎曾表态说，“分镜头是一部动画片的关键，在分镜头制作和全片整体制作的把握上，日本的动画业人员的确要领先于中国国内目前的动画从业者。”由此可以看出动画分镜头制作是我国动画产业中的薄弱环节，我国动画产业人才结构中存在高水平动画分镜人才缺失的现象。而人才的培养靠教育，当前我国在动画分镜头制作课程教学中确实还存在一些问题，这些问题又与我国动画教育的发展历程息息相关。 　　2000年以前，北京电影学院是我国唯一一家正规开设动画专业的高校。2000年以后，高校动画教育随着动画产业的蓬勃发展而急速增长。2003年全国开办动画类专业的高等院校有93家；2005年增加到近200家。截止到2008年，全国已有约有447所大学设立了动画专业，1230所大学开办了涉及动漫专业的院系。在这些高校中，大多数动画专业是由原来开设艺术系、设计系、计算机系的院系衍生而来，也有一些隶属于传媒系或工程系。有的艺术基础较好的院校注重学生造型能力和视觉表现力的培养，相应艺术类课程较多；有的理工科院校和大部分高职学院强调数字技术应用技能的培养，相应计算机类课程较多；而真正能够体现动画专业特色的动画影视语言及相关制作课程的开设却显得不足并欠缺教学经验，其中就包括动画分镜头制作课程。 　　动画分镜头制作又叫做动画分镜头台本设计，是指将文学剧本中的叙事场景和动作分成单个的镜头和段落，是系统化的视听设计。动画分镜头台本是集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处理、剪辑、对白、拟音、音乐提示于一体的工作蓝本，是后续所有工作的依据，是动画制作中极其重要的一环，它不仅要求学生有较强的传统手绘能力，更要求学生理解并熟练应用影视视听语言。教师在教学过程中应在融会贯通动画影视语言的基础上，强化并重视分镜头制作课程的系统性和实践性，不断积累教学经验，完善教学方法。由于普通高校动画分镜教学体系的建立和发展才刚刚起步，经验不足，这是事实，无需讳言。在此，我将自己在教学中的一点心得体会总结于此，希望起到一个抛砖引玉的作用。 　　一、注重动画分镜教学的系统性，采用课程项目贯穿的方式组织教学。 　　动画分镜头制作课程系统性极强、内容庞杂，并涉及到众多相关课程。在实际制作分镜头时，往往也要求在分镜头画面中完成不同角度、不同动作、不同表情的角色造型绘制以及场景绘制，以给下一步动画流程提供更为完善的蓝本。因此必须注重教学的系统性和整体性，做好和上下游课程的衔接，对此我们可以采取项目贯穿的方式来进行教学。 　　课程项目贯穿的教学方式是指注重相关课程之间的有机联系，每门课程以完成一个整体项目的某一阶段任务流程作为教学目标。在具体课程设计上，每个（组）学生在动画剧本创作课程阶段即开始确立自己的创作项目，并完成这一阶段的剧本创作任务。在此阶段，有必要强调此阶段的剧本创作是整个项目的基础，是接下来几门课程的依据，以引起学生的重视，并检视自己的剧本，是否符合各个课程各个阶段的需要。接下来再依托剧本，在动漫角色造型设定和动漫场景设计课程上完成相应阶段的教学任务，以保证在动画分镜头制作课程之前，本课程所需的剧本、角色造型和场景的相关设定已经基本成型，且每位学生熟知自己的创作内容，对于接下来的分镜头实际绘制有着极大的帮助作用。同时，完成的分镜头台本也可以作为后续相关课程的参考和依据。采用项目贯穿的教学方式节约了教学时间，能够取得事半功倍的教学效果，也能够让学生体会到一个较为完整的动画制作流程。 　　二、加强动画影视语言的熏陶，重视拉片和摹片训练。 　　所谓拉片，就是对一部影视作品的精读分析，在不断反复看片的读解过程中，了解影片关于影片主题、结构、人物、场景、景别、空间、机位、光线、影调、时间、节奏以及对话等