中西方美学思想的差异及其原因.docVIP

中西方美学思想的差异及其原因 摘 要：随着经济全球化的到来，我国对外开放的进一步扩大，中西方美学的差异逐渐体现在我们生活的诸多方面。由于中西方文化背景不同，历史发展也不尽相同，进而导致了东方和西方人得审美情趣也大相径庭。为了探究两者之间的差异和引起差异的缘由，本文通过对各方面的具体实例的比较，总结。阐述了具体中西方美学之间的差异，并分析造成差异的原因。 关键词：中西方美学，差异 中西方美学的形成 西方美学的演变往往是随时间和内容的变化而变化。例如古希腊柏拉图、亚里斯多德提出“模仿论”，而近代车尔尼雪夫斯基则认为“艺术再现现实”。柏拉图、亚里斯多德提出“快感”，17世纪，荷兰哲学家斯宾诺莎提出美的对象作用与人的神经使人感到“舒适”。鲍姆嘉滕将感性认识的完善界定为“美学”，提出“知”、“情”、“意”三个概念。为康德美学体系的建立奠定了基础。康德对审美愉悦特性作出了有价值的分析，提出“鉴赏判断”这个概念。席勒曾把劳动与艺术作比较，认为艺术是一种自由的“游戏冲动”。 而中国古代美学的演变不像西方遵循严格形式逻辑的程序和规律，而是借助于朴素的辩证逻辑、弗晰逻辑。因此中国古代美学的范围没有形式逻辑要求的确切的外延和内涵，而常常是同一范畴在历史发展进程中不断叠加和转换其内容，内涵和外延随之扩大或缩小，在先秦时期一般是哲学、生理学、天文学等学科的范畴，但经两汉、魏晋的发展，就转化为美学范畴了，如“气韵生动”、“以形写神”、“应物象形”等等。这些美学范畴的形成，标志着中国美学思想进入了一个系统化、完善化和成熟化的阶段，这是艺术哲学和美学体系的形成所必不可少的理论准备。 中西方美学思想差异 （1）中西方宇宙观的差异 “有”和“无”给中西方文化带来了第一个、也是最根本的差异就是宇宙观的差异。同样从中西方宇宙观的差异上我们不难看出中西方在美学思想的差异。“有”换句话说就是存在，西方人把“存在”作为宇宙的本体，认识世界就是认识存在。以存在和“有”作为认识的世界对象，并且把稳定的、不变的、恒常的作为存在的根本，这就是“实体论”。 亚里士多德的美学思想归纳起来就是“实体论”。他认为：世界的本源即实体是由质料加形式所构成的，美在于事物体积的大小和秩序，“秩序和比例的明确”是美的形式特征。确定事物是否美，必须依据量（体积大小）的原则和秩序（把事物各个不同的因素、部分组成一个和谐统一的整体）的原则。 中国人的宇宙观与西方人可以说是截然不同的。这从老子的“道生”思想就不难看出。他认为“道”是宇宙万物存在的本源，万物均从“道”演化而来，即著名的“道生一，一生二，二生三，三生万物”。用 “道之为物，惟恍惟惚”点出“道”作为宇宙万物的本源，是令人捉摸不透的，是难以用言语表达的。中国人这种“道”的只可意会不可言传的宇宙观与西方人对宇宙的认识可以用一套概念系统表达出来的宇宙观上的南辕北辙就势必导致了中国美学思想的差异。 中西方绘画美学中的差异 水墨画和油画，一个飘渺灵动，一个绚丽写实。 中国绘画源远流长，历代画家的传世之作灿若星辰。从商周时代壁画，青铜器上的以线条概括所要描绘之物，到东晋顾恺之以笔墨线条造型，以线条流动之美作为其艺术特色。再到唐朝吴道子飘逸，豪放的笔墨线条。可以说，中国画注重的是以笔墨线条造境，例如顾恺之的《女史箴图》用线条形象的描绘出人物形态，用笔细劲联绵，色彩典丽、秀润。黄公望的《富春山居图》以浙江富春江江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。 相对于中国画注重对意境涵养和线条的组织，西方美术主要表现在油画上，油画更能体现出光色效果，还有一点就是透视，这能让画更有立体感。所以从审美的角度而言，西方的油画更能体现出视觉的美感，比较现实、真实，具有摄影般的透视效果。 总之，西方美术以注重实际，光影效果要求严格为主，形似神不似，创意抽象留出想像空间为辅。中国美术以中国画为代表，注重意境，注重人的情感，神似形不似。以画家的意志为本。 中西方美学在建筑上的差异 中国建筑艺术是中华文明之树中特别美丽的一枝，作为世界三大建筑体系之一，与西方建筑和伊斯兰建筑并列，自豪地立足于世界文化之林。中国传统建筑特别注重“线形美”，讲究线条的婉转、流动和节奏韵律，擅长以线造型，以线传情。故中国画无论是绘画工具还是绘画语言，无不与线有关。中国传统建筑采取木质的梁、柱恰恰能适应这种“线”的艺术感染力。 当代西方建筑的美学构架，主要是由历史主义建筑美学、新现代主义建筑美学、技术主义建筑美学和有机主义建筑美学支撑起来的；当代西方建筑的审美形态大致可以归纳为三种：优美、狂怪以及二者的融合。从审美思维来说，当代西方建筑美学明显地表现出四大特征：非总体性、非理性、非线型性和共生思维特征。从总体来看，当代西方建筑最抢风头的是解构主义建筑，最容易引起争议的