唐诗鉴赏辛荑坞.docVIP

王维《辛夷坞》浅析 辛夷坞 木末芙蓉花，山中发红萼。 涧户寂无人，纷纷开且落。 王维之诗，诗中有画，画中有诗，画中有禅，诗中有禅 ，诗画禅集于一体，颇具特色。一首《辛夷坞》足以体现其诗画揉合之风。诗中透露出优美、静寂、空灵、超脱、无欲、寂灭的意境。诗中的一山一水、一花一木都蕴涵着一种神秘的、不可抗拒的美，浸润着佛性的光辉，读之使人身世两忘，万念皆寂，别有清远闲静的禅味，洋溢着浓密密、香喷喷的禅意。诗中有画，画中有诗;这便是空，这便是寂，这便是禅。 诗中描写了一幅辛夷花在寂静无人的山涧里，悄悄开放，又纷纷落去的优美凄凉之景。以辛夷花典型的物象表现出一个极其幽静的自然环境，完全没有外界尘嚣的干尤，可谓“幽极”之境。是诗人自己悠闲恬静的心境的写照，作者借辛夷花映射出自己当时的心境，作者对现实十分不满而又无能为力，内心矛盾，产生退隐归田的思想，花开花落一语道出作者郁郁不得志的心境，空有一腔热血，却无处挥洒，随时间飞逝慢慢消逝殆尽的苦闷之情。 辛夷花在树稍怒放，开得何等烂漫！辛夷花又在纷纷凋零，又是何等洒脱！既没有生的喜悦，也没有死的悲哀。无情有性，作者笔下的辛夷花，是他内在精神的外射，是一棵人格理想之花，然而又是一棵与众不同的花。 自古以来，鲜花与诗人们的关系就特别密切。它以美妙的线条、丰富的色彩、诱人的芳香、摇曳的姿态，赢得了人们的关注，为它歌唱，为它倾倒。人们赞美它，因为它象征着青春、生命和理想；人们又惋叹它，因为它的花期是那样的迅速短暂，很容易引起好景不长，良辰难再的联想。因此，在我们诗的王国里，咏花诗的佳作特别多，也就不值得奇怪了。《诗经》的桃之夭夭，灼灼其华，歌唱的是少女的美貌和宜室宜家的美好品行；屈原《离骚》的香草美人，则抒发了美政理想的幻灭和不肯同流合污的坚贞情怀；晏殊无可奈何花落去，李清照花自漂零水自流，都是在希望的幻灭之中包含着对生命的无限深情。这些咏花诗尽管风姿各异，有的哀婉，有的热烈，有的悲愤，但是它们审美情感的主体是人而不是花。它们无一不是人类现实社会的折射，无一不是充满着对人生的积极肯定和对理想的执着深情。然而，这一切，在《辛夷坞》里却看不到。木末芙蓉花，山中发红萼，这本来该是何等生机勃勃的景象呵！然而，在王维看来，却是涧户寂无人，纷纷开且落。在这个绝无人迹的地方，辛夷花在默默地开放，又默默地凋零，既没有人对它们赞美，也不需要人们对它们的凋零一洒同情之泪。它们得之于自然，又回归于自然。没有追求，没有哀乐，听不到心灵的一丝震颤，几乎连时空的界线都已经泯灭了。这样的静谧空灵，可以说是前无古人的。恬淡有如陶渊明，犹且采菊东篱下，悠然见南山。怡然自得的神情溢于言表。而王维则连这样的一丝悠然之情也找不到，淡漠、冷清、空灵、寂灭。诗人的心境竟是这样的太上无情！其原因究竟何在？ 对此，我们不得不联想到王维的“禅”，王维与禅有着不解的渊源。王维由于家庭的原因，早年奉佛，终身不疲。他仰慕的是维摩诘居土，他以在家居士的身分，吸取并融通佛教的义理，对佛教各宗派持一种兼收并蓄的态度。他与华严宗、净土宗，甚至密宗僧人都保持着联系。不过，对他影响最大的还是禅宗思想。大约在他四十岁左右的时候，王维为侍御使出使南阳，途中遇到慧能的弟子神会，神会所宣扬的南宗心要，又使他一见倾心。王维经常对花习禅，以禅入诗，以禅入画。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵生动形象地反应出了他当时生活的真实写照。 中国禅宗具有浓厚的文学性质，在禅宗文献中饱含相当多的文学成分，可以说，禅宗的发展与文学有密切的关系，相互产生过重要的影响。文学中的禅，这在中国文学的内容与形式上都具有独特的、重要的表现。中国禅宗文化更鲜明的反映出了中国传统思想文化的色。禅宗的理论核心是见性说，即众生的自性本净，圆满具足；间自本性，直了成佛；只需自身自性自度，不需向外驰求。这是自部派佛教心性本净说和大乘佛教悉有佛性论及如来藏思想的进一步发展，也是佛家心性学说与中国传统的人性论相融合的产物。禅宗的这一理论思想必然与文学结下不解的渊源。这也是王维与禅有着不解之情的原因。 王维诗高者似禅，卑者似僧，像《辛夷坞》这样的入禅之作，借助于完整的形象表现出那么一种禅趣，其艺术上的成功，还是令人寻味的。朱光潜先生说过：诗虽然不是讨论哲学和宣传宗教的工具，但是它的后面如果没有哲学和宗教，就不易达到深广的境界。不管是哲学的，还是宗教的，似乎都是艺术作品审美意境所不可缺少的。王维诗之所以在今天仍有其独特的审美价值，其原因大概也就在于此。