舒伯特和声的动力性研究 ——以d小调弦乐四重奏《死神与少女》为例.pdfVIP

2016年第23期 北 方 音 乐 NO．23，2016 （总第311期） Northern Music （CumulativelyNO．311） 舒伯特和声的动力性研究 ——以d小调弦乐四重 奏《死神与少女》为例 段雯心 （广西艺术学院，广西 南宁 530000） 【摘要】 舒伯特的d小调弦乐四重奏《死神的少女》是他弦乐四重奏作品里极具创造力的一首作品，它改编自舒伯特同名艺术歌曲， 具有独特的神秘气氛和哲理性。本文主要通过调性布局、和弦材料、和声进行几个方面对这首作品进行一个和声动力性的研究。 【关键词】 舒伯特；四重奏；和声研究；《死神与少女》 弗朗兹·舒伯特，奥地利早期浪漫主义作曲家,在西方音乐历 彩性的应用，当然了里面的强动力性也开始慢慢减弱。 史长河中,只要提到德国艺术歌曲，那首先想到的第一任便是舒伯 三、和声进行 特。他既传承了古典主义时期和声的特色，也大胆地为后人开拓了 浪漫主义音乐打破了古典主义时期音乐的传统形式，音乐的 一条积极探索和声色彩的道路。 风格、体裁自由多变，新奇奔放。作曲家们喜欢使用色彩性丰富的 《死神与少女》采用舒伯特1817年创作的同名歌曲的主题和一 和声语言来描写和进行抒情，使这个时期的音乐风格、和声风格与 组和声变奏而成，是舒伯特弦乐四重奏作品里的代表作，具有独特 审美概念也发生变化。舒伯特的这个作品，笔者对于和声进行的分 的神秘气氛和哲理性。 析不能做到面面俱到，下面将会选取一些值得研究的内容来进行论 一、调性布局 述。 调性的确立以及发展能看出音乐作品的基本框架，调性的布 （一）同主音大小调交替 局也能从一个角度反映出作曲家的创作手法和创作风格。在调性之 同主音大小调的交替是音乐作品里和声发展的常见手段，在此 间，有着各自相对独立的意义。 作品四个乐章里，同主音大小调的交替是运用得最多的。 作为一首音乐作品整体设计的组成部分，它的变化程序和发展 虽然同主音大小调很有特点，也算是一种动力，但从动力性角 形态与乐思发展音乐情绪变化密切相关。在这首弦乐四重奏中，调 度来说，比起属主的运动还是弱的，即使它可以达到调式的瞬间变 性是这样安排的： 化，也能提供一些动力，而相对于强功能进行就弱了。它的特别之 第一乐章：d小调-F大调-a小调-D大调-d小调 处在于它不是存在于结构段落交接处，而是在结构内部不断的去大 第二乐章：g小调-G大调-g小调-G大调-g小调-G大调- ♭B大 小调交替。这样的目的虽说还是去做一种动力，但是动力性弱，色 调-g小调 彩性比动力性更强。这不属于强动力的运动，更多的是提供了色彩 第三乐章：d小调-a小调-g小调-D大调-d小调 的变化。 第四乐章：d小调-g小调-G大调-g小调-A大调-d小调-D大调-d （二）转调模进 小调 谱例一 在这首作品的调性布局中，有些地方可以看出对称的特点，有 的又具有不断发展的性质，有近关系调性的互转，有远关系调性的 转换等。虽然这频繁的转换很多，但是结构整齐工整，终止式基本 上都是完全终止的进行，说明舒伯特的这首作品结构的确立方式还 是比较传统的，这离不开舒伯特所处的时代，他既继承了古典时期 传统和声的精髓，同时又展现了他在创作上的独特艺术个性。他的 作