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让器乐教学在小学音乐课堂中飞翔 　　中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）15-038-01 一、器乐教学在音乐教学中的主导地位 1、音乐教学的传统模式就是将传授知识、训练技能放在首位，单纯地训练学生识谱、视唱和唱歌，教学内容单调，方法也比较简单。器乐教学只是在课外进行，学校组织少数学生学习器乐演奏，其目的也只是为了演出了比赛 2、而现代的教育观念，尤其是素质教育认为，音乐教学是以审美为核心的普及性的艺术教育，可全面培养学生的音乐素质。其中会演奏乐器是感受、理解、欣赏、表现音乐的一种能力。所以现在要求乐器进课堂，每位学生都会演奏一种乐器。通过器乐学习培养学生的学习兴趣，提高学生的音乐素质 3、器乐教学在音乐教育体系中，既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。人的大脑是由左、右半球所组成的，其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。当学生学习弹琴与绘画时，双手必须做精细、灵巧的动作，这就使这些区域的活动力被激发出来，处于“兴奋”状态。许多科研成果表明，当学生学习与演奏乐器时，由于左右手指经常运动，使得反应更加灵敏，智力得到开发，而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。这种智力的促进与开发，既表现在反应灵敏、思想开阔上，也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。从生理上分析，学生在演奏器乐时，美妙音乐影响其情绪，情绪又影响着荷尔蒙的分泌，进而影响大脑分析能力和记忆能力，由此可见通过演奏美的音乐不但能影响和激发学生的情绪，促进智力的开发，还能陶治情操，美化心灵 二、器乐教学乐曲的选择 任何器乐教学，都是通过一定乐曲的练习进行的。而小学器乐教学乐曲教材的选择受到乐器品种的约束，特别是许多优秀的大型经典曲目虽具有很高的审美价值，但是由于该乐曲主奏乐器学生不能掌握，或由于长度和难度等原因，它们无法直接进入器乐教学课堂，而且还要尽可能避免那些枯燥无味练习曲的出现，所以应该以学生熟悉和喜爱的歌曲与乐曲作为练习教材，最好是我们音乐课里面学过的歌曲。站在学生的心理来看，乐曲的美感与他们的表现欲呈现出相辅相成的依存关系，优美的乐曲可以激发学生的表现欲望，而低劣的乐曲则会磨灭学生的表演兴趣。因此，在器乐教学中，选择既适合学生器乐，又具有审美价值的乐曲，是十分重要的。当然为了拓宽学生的器乐曲目和加强操作实践，器乐教学还应该和唱歌结合起来。学生在唱歌教学中所学习的歌曲，一般都是艺术精品，具有很高的审美价值。当他们通过学习演唱后，不仅对歌曲的曲调比较熟悉，而且对歌曲的内容和情感表现也都能了解和掌握。在这种前提下，如能用自己的乐器器乐出来，既可以为大家伴奏，也可以作为自己的独奏，是提高学生器乐兴趣和发掘优秀器乐曲目的有效方法 三、精选乐器，激发学生学习乐器的兴趣 兴趣是学习的源泉，也是学习乐器的源泉。在学生学习兴趣的开始，要利用学生的好奇心，诱发其学习的兴趣。所以我们一定要选择适合学生的乐器以及乐器的普及性。由于小学音乐课是综合性的审美教育，又采用了班级课堂教学形式，因此，选用的乐器应该是简易型的乐器。但是简易不等于简单，它既要易学易奏，又必须有一定的质量保证，符合音乐审美的需要和要求。例如在音色上要优美动听、在音质上要纯净悦耳、在发音上要绝对准确。此外，在制作上也要力求工艺精细，能够给学生一个美好的视觉形象。当前，有些学校给学生使用的乐器制作粗糙，发音不准，不仅没有美感可言，而且成为学生音乐耳朵的杀手，这是应该引起我们高度重视的。器乐教学中方法是多种多样的，把器乐教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将器乐技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习器乐的信心 四、建立多种奖励制度，达到器乐教学的成效 当学生在器乐演奏方面有点成效的时候我们应该建立奖励制度，达到器乐教学的成效。1、摘星制：共设五星。学生根据自己的实际情况摘星。一星要求学生能视唱二首简单的曲谱，能欣赏二首简单的民族器乐曲，能演奏一首简易的练习曲；二星要求能视唱三首简单的曲谱，能欣赏三首简单的民族器乐曲，能演奏一首简单的练习曲，一首简单的乐曲；三星要求视唱四首简单的曲谱，能欣赏四首简单的民族器乐曲，能演奏二首简单的乐曲；四星要求视唱四首简单的曲谱，二首稍复杂的曲谱，能欣赏四首简单的民族器乐曲，二首稍复杂的乐曲，能演奏二首简单的乐曲和一首稍复杂的乐曲，能为一首简单的乐谱注上正确的指法，并能演奏前八小节；五星要求视唱四首简单的曲谱，三首稍复杂的曲谱，能欣赏四首简单的民族器乐曲，三首稍复杂的乐曲，能演奏二首简单的乐曲和二首稍复杂的乐曲，能为一首简单的乐谱注上正确的指法，并能演奏前八小节