浅析广西民间美术花鸟图式色彩特征.docVIP

浅析广西民间美术花鸟图式的色彩特征 　　摘要：广西位于中国南部，因其地理位置的特殊和人文环境的迥异，有着丰富的民间美术资源，广西民间美术又因各民族习性等因素，使得民间美术类型形式多样，蕴含了丰富的审美内涵，织锦、刺绣、印染、面具等各自有着多姿的艺术形态，而其中的花鸟图式应用广泛，其色彩绚丽，设色大胆直接，具有独特的审美趣味与文化底蕴 关键词：广西；民间美术；花鸟图式；色彩 广西位于中国西南沿海，是一个多民族的自治区，拥有着悠久的历史和文化，广西民间美术根据各民族的生活习性、风俗特点、文化背景和地理环境等因素形成了自己独特的艺术面貌。在广西民间美术中，花鸟图式应用广泛，其色彩绚丽、设色大胆直接，有着独特的审美趣味与文化底蕴。广西民间美术中的花鸟图式虽形式多变，但其设色观念依旧保留了广西少数民族民间文化的的艺术特征和内涵，色彩面貌呈现出意象性色彩和装饰性色彩两种不同特征 既不遵循西方的条件色观点，也不讲究东方的固有色原理，设色观念来自于创作者的主观意想。这都可以归纳为设色的意象性。“意象”可以理解为：“意”为喻义，“象”为主观思想处理过的图式的色彩 广西民间美术花鸟图式设色同样是内涵丰富的象征体系，不局限于艺术语言的范畴，与民众的生活习俗、信仰崇拜息息相关，形成了广泛和通俗、神秘和象征多种属性的色彩观念。“民间的色彩是对自然独特思维的内在感知，是具有宗教信仰意义的神秘象征。古老的阴阳五行说是民间色彩意识的理念基础，与民间造型观念和叙事思维相吻合。”①中国本原的“五行”（金、木、水、火、土）观念，衍生出中国民间艺术的“五行色观念”。五行色彩观念是对自然万物一种特殊的诠释，奠定了色彩最初的价值和内涵。东、西、南、北、中的方向观是中国人的空间观念，与色彩相配就是东为青、西为白、南为赤、北为黑、中为黄。颜色与本原的“五行”相配是金为白、木为青、水为黑、火为红、土为黄。此乃民间色彩意识的基本框架。红色是广西民间的喜庆之色、吉祥之色，无论老人还是小孩，对于红色都有一种相通的喜庆的热烈感情，每逢节日、婚嫁喜事必用红色，红色是广西民间艺人们喜爱用的颜色，他们说：红色就是图个吉利，喜庆，热闹。广西民间的小孩背带和婚嫁绣品就是以红色为主，突出吉祥、平安、喜庆、红火的的感觉和气氛。蓝印花布，一直沿用以蓝白相间为主的色调，蓝色是朴素而健康的色彩，蓝白相融给人以平静、安稳、纯洁之感，足以突显出民族性的审美情感和心理特点 民间美术色彩观念受到传统思想和民间习俗的影响，除了意象地设色观念外，还通过装饰性的色彩向受众传达着喜庆祥和的气氛，这都是缘于民间美术的用色大多是高纯度的对比色，通过这些高纯度的对比色所传递出来的情感语言，形成了民间艺人们和受众的情感交流的一条枢纽，达到彼此的共融 广西民间美术中的花鸟图式色彩观首先是为了饰美娱目，用色的选择无疑是艺人们最初的情感寄托，在于人们对美好生活的憧憬和向往以及“快乐至上”的原则。直接的高纯度色彩在广西民间美术中的花鸟图式里运用得灵活自如，大胆的色彩选择结合看似随心所欲的搭配，将色彩的装饰美展现得淋漓尽致。这样的艺术面貌源于广西丰富的自然资源和具有民族特色的文化环境的影响。如广西民间泥塑，白色作底，头部、躯干和四肢用桃红、亮黄、天蓝彩绘，以墨线中和，色彩鲜艳而不浮夸，稳定又不失情趣。无规律的组合在一起糅合着粗放的用笔和古拙的造型使其除了作为玩具本身外还有着装饰的视觉效果。是装饰性与趣味性的完美结合。在具有平面意识的美术作品中，色彩往往都具有一定的装饰意味，广西的民间美术作品里，大多以平面形式为主，花鸟图式自然也是以平面的形式出现在作品当中。艺人们在用色上不求科学的搭配和安排，必然按照传统的民间色彩观念，在平面内强调色彩的装饰性。如壮族刺绣多以色彩深沉的枣红、深蓝和黑色作底色，绣面图案则用热烈明亮的朱红、大红、桃红、橘黄、粉绿、翠绿、浅蓝、钴蓝等亮色丝线，与背景形成强烈对比，色彩沉稳、丰富、华丽，但黑红绿的主调始终突出，因为那是稻作民族对土地、鲜花和清水的审美取向 民间特别肯定于运用高纯度的原色，原色纯度高，对比强，醒目艳丽，热烈奔放，更能很好的体现民间老百姓对美好幸福生活的向往和追求。其还流传着色彩口诀：“红靠黄，亮晃晃；红搭绿，一块玉；红间黄，喜煞娘。”可见，原色的运用在民间美术作品中是十分重要的。广西民间美术中的花鸟图式用色以块面填充为主，同时用讲究统一性，充满着浪漫主义气息。其中的明度对比，色性对比、色相对比以及面积对比都是通过原色的搭配组合来实现。明度的对比使画面清朗、愉悦，而冷暖与面积的对比使图式的气氛更浓烈和多变。这种基调也是民间艺人们喜爱的情感表达方式，同时又具有现代美感 少数民族的色彩观念体现出原生态的文化特质，不同民族对某一种色彩的崇尚和选择，更多是源于族群文化认同