当代城市装置艺术在发展背景规范.docVIP

当代城市装置艺术在发展的背景规范 　　摘 要：装置艺术是20世纪之后迅速发展崛起的后现代艺术中的一种，其表现手法区别于传统艺术，通过创造出特定的环境来对人们的视觉、听觉、嗅觉、触觉等感觉器官进行刺激，让观众与艺术作品互动感明显增强，装置艺术这样的特征使其成为了艺术领域中非常重要的一部分。装置艺术让设计与艺术合二为一，符合当代的艺术发展趋势，作为一种新式的艺术表现语言被广大群众所接受。装置艺术多角度、多层面的性质使其成为了一个可以综合绘画、雕塑、音乐、电影等多方面来进行构成的艺术类型。分析装置艺术的界定与分类以及其在不同时期中装置艺术的形式、内容的不同，以此为基础来对当代装置艺术发展背景进行研究 关键词：装置艺术；背景规范；发展现状 装置艺术是后现代主义思想运动中的产物，在诞生初期具有20世纪独特的后工业社会风格，正处于打破传统、追求时尚的探索之旅上。从20世纪60年代开始，装置艺术崭露头角，艺术家们比起展会中那些挂在墙壁上的名画更注重建筑室内空间的美感；70年代艺术家们人文意识增强，越来越多的艺术家作品出现强烈的环境、政治等倾向，装置艺术范围越来越广阔；80年代电视、录影等技术的出现让装置艺术表达方法更加丰富，表现题材也更加广泛；90年代装置艺术开始进入大学课程，形成了系统的教学理念，教学内容和教学方式更加科学，装置艺术更加青年化，其中所体现的思想也越来越前卫。进入21世纪之后装置艺术已经成为了各个艺术博物馆和艺术展会中不可缺少的作品，其反应出当代的时事热点问题发人深省。装置艺术题材丰富、表现手段繁杂是具有极强综合性的艺术类型.正是因为如此，更需要对当代的装置艺术的发展进行规范、系统地了解，探讨装置艺术在不同时期背景下的发展变化 一、装置艺术的内涵 （一）装置艺术的起源与发展 “装置”原本是用于对材料进行固定安装的过程，后来逐渐转变成为泛指不同形式的装置性艺术作品。装置艺术作为上世纪六七十年代兴起的一种艺术种其具有后现代风格并且区别于传统艺术。装置艺术起初被艺术家用于对社会的讽刺中，战争年代之后社会动荡不安，物质生活与精神粮食匮乏，艺术家对于国家政府感到失望，为动荡社会的人民群众感到忧伤，于是装置艺术这种寓意性质极强的艺术形式开始出现。装置艺术的优点在于能够通过对材料简单的处理在短时间与特定的地点构建出艺术作品，其中运用的元素多样，不同的场地与装置方式都会让观众对作品的观感有所区别。因此，装置艺术开始在艺术市场中活跃起来，并逐渐成为了当代主流的艺术类型。随后由于装置艺术兼容性强的特征，装置艺术内容愈加广泛，电视、电影、手机、电脑等媒体技术都能够用于装置艺术作品当中，装置艺术庞大的表现手法使其成为了目前主流的艺术形式 （二）装置艺术的界定 装置艺术是综合场地特定性与艺术作品立体性设计出来的艺术作品，其核心思想是改变观众对于空间的认识。装置艺术并不是一门独立的艺术，它与其他艺术类型有着千丝万缕的关系。如环境艺术、泼普艺术、大地艺术、观念艺术等都可以运用到装置艺术中，由于其中专业术语部分归类不明确让装置艺术的概念也经常含糊不清。近年来，比较统一的说法是在室内或者室外特定的空间与地点中临时性创造出多维度、多形式的艺术作品。装置艺术能够创造出特定的空间与环境让观众可以参与其中，并设身处地感受到装置艺术领域所带来的情景体验。装置艺术带给人们的亲身体验感是传统艺术没有办法做到的地方，由此才凸显装置艺术中空间的意义，观者通过身体的各种感觉对装置艺术的场景进行体验――这就是装置艺术的核心 （三）装置艺术的分类 装置艺术通常分为传统装置艺术与新媒体装置艺术，传统装置艺术的制作材料通常运用传统艺术，如雕塑、绘画、石蜡等，以这些材料为基础在空间中进行造型创造与融合。传统装置艺术最常用的媒介就是雕塑，雕塑的优点在于雕塑让自身与空间的领域互相融合，形成独特的领地让观众在观看装置艺术的过程中如身临其境一般，另外艺术家还能够通过修改雕塑造型使之与空间环境相矛盾，形成“反环境”情景，让观众的刺激感更加强烈 新媒体装置艺术则是当代装置艺术的主要构成部分，诸如灯光、影像、数字技术、电子游戏等新媒体技术加入到装置艺术中能够增添装置艺术的表现手法与表达内容，让人们更加清晰地认识到艺术家想要表达的思想。新媒体装置艺术与传统艺术的区别在于其多元化的形态能够切实反映出当前的时代文化与社会热点。另外，传统的艺术往往体现在观者单方面对绘画、雕塑、建筑等作品进行欣赏，而新媒体装置艺术能够在艺术家与观者、艺术作品与观者之间形成良好的互动，继而提高观者欣赏兴致。新媒体装置艺术从21世纪开始随着新媒体技术的提高而逐渐出现在观众视野中，保守各类艺术评论家、艺术家、群众的喜爱，其出现背景符合当代的艺术需求与大众审美 二、不同背景下装置艺