罗斯柴尔德家族艺术投资.docVIP

罗斯柴尔德家族艺术投资 　　鉴于他们巨大的财富,罗斯柴尔德家族几乎能够买下所有人的作品 2009年12月5日,北京 位于金融街英蓝国际金融大厦第9层的“洛希尔北京办事处”,(洛希尔,也译罗斯柴尔德)明亮的玻璃门敞开着,大面积的绛红色装修显得雍容华贵。事实上,这个神秘的家族早在清朝时期就来过中国,不过现在他们更加低调了 有人问,罗斯柴尔德家族究竟有多少钱? 去年4月,罗斯柴尔德家族第六代掌门人来到中国,在首次接受中央电视台《对话》节目的采访中,大卫这样回答的:“我们从来不对外公布财富,因为我们的祖先,他们是250年前创建了企业,但是在今天,我们罗斯柴尔德家族认为,如果再去成天数钱已经不是什么很有意思、很好玩的事情了。” 在大卫,对罗斯柴尔德家族来说,其实他们并不在乎到底有多少钱。很多人很有钱,但是他们并没有任何影响力。对于罗斯柴尔德的后代来说,他们更希望能够传承影响力,而非财富 众所周知,罗斯柴尔德家族曾经是艺术界和收藏界最大的买主,他们珍藏在世界各地的展览馆和家族收藏室的大量名画名作,只有少部分向世人公开。另一收藏界举足轻重的家族威尔顿斯坦,曾被曝出收藏价值估价在100亿美元左右,但也只能谦逊地排在罗斯柴尔德家族之后 赞助艺术,是罗斯柴尔德家族新的快乐 在金融界,罗斯柴尔德家族创造着经久不衰的神话。并建立了其不可撼动的金融帝国。但如果仅仅只将这个家族定位为一个金融机器却是不恰当的。因为,这个家族从1830年开始,就与世界各国的艺术家交往甚密,并以它的众多收藏而享誉艺术界 据称,目前只有卢浮宫最大的买家、卖家和经纪人威尔顿斯坦家族的私人收藏库能与罗斯柴尔德媲美 从1830年开始,罗斯柴尔德家族另一个更为重要的新的快乐和威望源泉,便是赞助艺术。罗斯柴尔德家族“代代相传”的理念在文化方面显现出来――其中一个细节就是,他们自己房子的墙,逐渐被非常名贵的画作所覆盖 罗斯柴尔德成员购买的第一幅名画是法国著名艺术家让(迈耶,1792-1868)1845年从费什主教房产拍卖会上卖了他的另一幅画《拿花的小女孩》。列昂内尔(内森之子,1808-1879)开始他的艺术品收藏生涯也是从购买格勒兹的画开始的,他在1831年从拍卖商手里购得了他的《美德蹒跚》,后来又获得了格勒兹的另外4幅画,包括《临别之吻》。他的弟弟安东尼(内森之子,1810-1876)也收藏了两幅,其中一幅是《幼儿园》。这些画作补足了这个家族的藏品。他们之前收藏的都是一些古董家具和装饰品,比如詹姆斯拥有的法国路易十六的绝代艳后,后来在法国大革命中被推上断头台的玛丽 罗斯柴尔德家族推崇的另一个艺术家是17世纪西班牙艺术家巴托洛米,后者之后成为17世纪晚期塞维尔最有影响力的画家。列昂内尔承认,他当时“花费了所有的空闲时间……搜罗画作,它们数量众多,但珍品甚少。”到19世纪40年代末,列昂内尔、詹姆斯以及列昂内尔的母亲收藏了牟利罗的全部作品 但是17世纪荷兰的艺术品对于罗斯柴尔德家族来说才最具有吸引力。1840年,詹姆斯从乔治四世的收藏品中购得了伦勃朗的《领袖》、《一个年轻男子的肖像》(挂在詹姆斯的卧室里)以及叛逆天才画家佛兰斯代最受欢迎的肖像画家之一安东尼范戴克、巴洛克画派早期的代表人物彼得1850年时德国艺术家古斯塔探访詹姆斯时则发现,詹姆斯的藏品作者包括迈因德特;而到了列昂内尔这一代,已经收藏了沃弗曼、泰尔尔、伦勃朗、鲁本斯和范奥斯塔德的作品 集体性的“罗斯柴尔德品位”在这个时期形成并不是一件让人吃惊的事,这个家族几乎一致参与,他们彼此知会重要的买卖,并为彼此在不同的市场中进行买卖 但是,罗斯柴尔德家族对于他们当时的艺术品没有什么兴趣,罗斯柴尔德家族唯一收藏的同时代画作是他们委托画家给他们画的肖像画,比如,阿尔弗雷德德德勒笔下《驾马车的列昂内尔》(1838年),弗朗西斯(1841年)。阿里谢佛尔画的詹姆斯女儿夏洛特的肖像,以及让(1848年) 如果将收藏的一切行为仅仅归结为家族或个人的“品位”,这无疑是一个错误。“早期绘画大师的作品”吸引詹姆斯、列昂内尔这类人的不仅仅是因为严格的审美观点。著名的画作在当时远不是被作为一种“社会地位象征”来对待的,更多的是被当成一种投资形式,就如今天一样。詹姆斯全部藏品报价1000万法郎的事实,就是这个时期投资规模的一个衡量指标:1844年,这个数额相当于詹姆斯在家族资金份额的1/4。此外,市场相对活跃,法国革命带来的涟漪仍在荡漾,如此多的法国贵族被推翻,从而使得大量的私人收藏品流入市场,拍卖的方式也一直贯穿整个19世纪。也正是1830年革命最终带来了贝里公爵夫人藏品的拍卖。尽管这类交易经常进行。但是“早期绘画大师的作品”总是供不应求。迈耶1843年购买伦勃朗的《执扇女子》花了1