品评《失孤》的电影写实美学.doc

品评《失孤》的电影写实美学 品评《失孤》的电影写实美学 在泛娱乐的当代，商业文化驱动娱乐文化逐渐成为主流，人们盲目追逐荧屏内外的娱乐元素，从而放弃了对精英文化的追求。放眼电影艺术的范畴，院线上映的电影大多是强调其娱乐属性的商业电影，大制作、明星制的奇观电影俯拾即是。然而，除了霸占大银幕的主流的商业电影和娱乐电影以外，具有现实意义的电影需要人们的更多关注。以艺术的视角反映社会现实，是电影艺术的一项艺术自觉和社会责任，反映社会现实问题的电影是电影艺术众多类型片中的重要组成部分。拐卖儿童是长久以来不容忽视的严峻社会问题，但以此为故事基础的影视作品却十分鲜见。电影《失孤》扛起了大银幕打拐的旗帜，一改往常反映社会问题电影的严肃和激进，以一种近乎纪录片的写实手法展现了农民雷泽宽的漫漫寻子路。通过农民雷泽宽的动人寻子故事，将拐卖儿童这一社会问题推到了风口浪尖，一时间打拐成为时下最为火爆的话题。该片创造的艺术效应和社会效应都使该片呈现出强烈的现实意义，而真实事件的故事基础、真实人物的描摹塑造、镜头画面的写实展现，共同构成了《失孤》的电影写实美学表达，本文就此展开相关论述，进一步研究电影《失孤》的写实美学意蕴。 　　一、真实事件的艺术写实 　　电影《失孤》是导演彭三源的电影导演处女作，曾经扎根于反映社会现实的都市情感电视剧创作，导演彭三源深知一部反映社会现实的影视剧作品，能够给社会带来何等广泛而深入的影响，又同时能够与时下的观众产生多么大的情感共鸣。一部优秀的反映时下人们社会心理，揭露时下值得被关注的社会问题的影视剧，从社会学层面来看，其产生的深远影响和现实意义要远高于其创造的商业价值。因此，一部具有现实主义创作倾向的反映社会现实问题的电影，就顺其自然的成为导演彭三源进军电影圈的处女作。 　　正如同导演彭三源创作的热播电视剧《手心手背》《靠近你，温暖我》《半路夫妻》《亲兄热弟》等剧本一样，电影《失孤》的剧本创作依然扎根现实，从社会生活中实地取材，将时下人们最为关注的社会问题搬上大银幕，成为讨论的中心和舆论的焦点。无疑，在互联网逐渐深入人们的生活以后，微博越来越成为人们获取信息和交流、分享信息的主要渠道。自2014年开始在微博掀起的网络打拐热潮，就是人们的社会生活网络化、信息化的力证，曾经捉襟见肘的信息传递的局限性，在网络和微博这样一个平台上得到了解决。而电影《失孤》的电影剧本故事来源，就是基于这样的一个网络打拐热的社会事件背景，根据寻子十八年的郭刚堂的真实经历改编而成。郭刚堂的两岁幼子郭振在1997年被拐，从此郭刚堂遍踏上了40万公里的寻子之路。真实人物的亲身经历加上时下火爆的网络话题，导演彭三源将一个父亲行走在路上、万里寻子的故事雕琢出来。而影片《失孤》的故事基础也因此具有强烈的艺术写实性，具有真实感人的写实美感。 　　从故事结构来看，电影《失孤》并不具备复杂的故事结构，近乎平铺直叙的流水线式故事结构，使该片更倾向于纪录片的故事结构和风格特征。同时，该片也没有过分华丽和另类的叙事方式，由刘德华扮演的寻子父亲雷泽宽，骑行万里的寻子故事就在一段段旅程和一个个驿站的交错中铺展开来。这种偏向纪录片的叙事方式，使影片具有纪录片的艺术特征，也在朴实无华的故事表述和呈现之间营造了影片的写实主义美学。 　　但是，影片《失孤》的简单、纯粹的写实叙事风格，是源自对原型故事本身的尊重和敬畏，任何具有娱乐性质的夸大和夸张，都会消解掉郭刚堂十八年寻子故事的真实性，同时也会消解掉郭刚堂作为一名有担当的父亲的伟大情怀。因此，从影片开始，由吴君如饰演的人贩子企图卖掉怀中的孩子，在与买家的讨价还价之间，就为雷泽宽的寻子之路奠定了沉重的情绪氛围。雷泽宽与抱着孩子的人贩子乘坐的大巴车在一个路口错过，也为影片的故事奠定了悲剧化的叙事氛围。影片将郭刚堂的寻子故事搬上大银幕，无需将这一行为增加任何的戏剧冲突，仅仅将他的寻子之路铺展在观众面前，就足以让人感受到这种血浓于水的亲情和无私的父爱的伟大。同时，雷泽宽的寻子路也在张弛有度的舒缓描绘之间，成为一种极具诗意的心灵救赎之旅，正如他自己所说：十五年了，只有在路上，我才感觉我是个父亲。 　　因此，艺术的写实就成为电影《失孤》唯一的叙事方式，唯有以记录的视角，才能真正将这份善良、良知、父爱、救赎真实地呈现在大银幕之上。 　　二、人物形象的写实处理 　　导演彭三源在多年的电视剧剧本创作生涯中，塑造了多个活跃在荧屏之上、深入人心的人物形象。无论是电视剧《都市丽人行》中的韩平、叶红、文安三个在大都市中挣扎生存的女性形象，还是《半路夫妻》中的正直善良的片警胡小玲，抑或是《靠近你，温暖我》中的三个处于非正常情感状态的女性形象，等等。彭三源总是将细腻的情感触角伸向不同社会阶段中，那些需要被触碰、被关爱的人物，所谓的社会现实，其核心正是人本