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现代艺术在中国经历了怎样的变化 　　19世纪末20世纪初,由于西风东渐大潮的猛烈冲击和中国自身发展的内在必然要求,中国社会发生了十分深刻的现代转型。伴随着整个社会的这场现代转型,一个全新的现代文化体系应运而生,逐渐形成。现代艺术作为现代文化体系中的一个重要组成部分也随之发生了变化。而这一“现代艺术体系”自20世纪初发生以来,在“现代化”与“中国化”两个维度口不断发展,演化,形成一个有中国特色的现代化艺术体系。 　　在20世纪初的百年历程中,在西方近代艺术体系的影响下,中国的艺术的体系实现了由传统形态向现代形态的转型,逐渐形成了富有中国特色的现代艺术体系。 　　在这百余年的历史变革中,西方艺术从进入中国大致经历了两个高峰。我们可以把改革开放作为分界点。在此之前,中国社会经历了从没落的封建社会向新民主主义社会的变更的一段坎坷,艰辛复杂的历史时期。古老的传统中国文化经受了西方近代文明的冲击,在复杂多变的政治背景下,中国的艺术进入了一个巨大的思想矛盾与自我反省的坎坷实践之中。 　　在19世纪末,“戊戌维新”前后,由于大量介绍西方文化艺术,在美术上所受到的影响表现在不少画家开始直接学习西洋画的写实技法和画法。 　　五四运动是中国历史上思想文化领域的大变革。争取“科学”和“民主”的浪潮席卷中国。其代表人物之一的蔡元培对我国的美术运动起了巨大的推动作用,其美育思想在较大程度上影响了中国美术教育的先驱们。如徐悲鸿、林凤眠、刘海粟等大家。一时间也掀起了中国美术对西方学习的小高峰,并为此后中国油画的发展奠定了基础。 　　与此同时,西方绘画对原来固有的中国画也产生了一定的影响。富于革新精神的国画家,吸收了西洋画的技术因数和中国画的笔墨技巧相结合,一定程度上扩大并丰富了中国画的表现技法和审美领域。黄宾虹、齐白石、张大千等国画大师也不同程度地吸取了“洋画法”,并形成了自成一家的艺术风格。在30年代末40年代初,在全面抗战的形势下,版画、漫画等画种的广泛应用也对战争形势的变化起到了很大的宣传作用。 　　新中国时期,受政治因数影响,中国美术对西方美术的态度是与国家同步的政策,“一面倒”是单方面的接受苏联和19世纪俄罗斯美术的影响。面对西方资本主义国家的近现代美术基本上是采取全面抵制的态度。尤其是把西方现代主流派都看成是腐朽、没落的艺术而加以排斥。 　　50年代中期提出了“双百”方针,接着又提出了“古为今用,洋为中用”的原则,才逐步解除了对西方美术的禁锢政策。 　　然而“文革”的动乱,又使历经磨难的中国艺术进入到了一个低谷。 　　随着中国的改革开放,中国艺术也再次焕发了生机与活力,对西方艺术的全面开放,大量引进了西方国家的艺术作品和理论。和二三十年代一样,中国迎来了第二次西方艺术的大冲击。 　　后现代主义绘画思潮的涌来,使中国艺术发展的潮流又有了新的转机。当代绘画呈现了多元并存及多种思潮的泛起。上个世纪80年代中期,国内现代艺术是浪漫主义和超现实主义相互融合的现代主义艺术,进入到新潮美术时期。90年代初,北京、广州举办的艺术博览会以及上海、大连举办的艺术博览会都有不少青年艺术家展现自己的现代艺术作品,并有不少海外艺术家的现代艺术作品参展。这时期中国当代艺术家首次参加威尼斯双年展,国内不断有当代艺术展、现代艺术展。 　　在中国现代艺术发展过程中有一大批经历“新潮”洗礼的艺术家出国定居或出国进行艺术活动。他们遍布欧洲、美洲、日本、澳洲、港台等地区。他们的艺术范围包括油画、水彩、水墨、重彩、前卫艺术雕塑,建筑、陶艺及其他。包括早期,近期他们当中比较有影响的艺术家:赵无极、刘国松、姚庆章、贝聿铭、陈逸飞、谷文达等。经过许多年的磨合,逐渐在西方艺术舞台站住了脚,有的进入主流社会成功了。其中大多数直接进入现代艺术创作并逐步成熟。但是还有一大批艺术家还是苦苦挣扎在求得生存的基线上,很难坚持艺术创作。 　　尤其是20世纪80年代出国定居及从事艺术创作生活的,以现代艺术思潮为主的西方社会中的这批青年艺术家。他们以无比勇猛的精神活跃在世界舞台上,就像一个母体外面的心脏,促使着中国现代艺术的血脉维持着悸动。 　　经过20多年的发展,中国现代艺术得到了相应的发展。2000年11月中国上海双年展期间在中国当代艺术舞台上出现官方主体展和几十家民间展(主要是现代艺术)同时进行。似乎相互矛盾、相互对峙,其实又彼此辉映、相互造势,构成一种复杂的且有意味的关联。艺术上应提倡“立交桥”既是多元化的相互宽容、并存发展的形象化语言。当代艺术各种流派,形成风格相互之间的宽容与尊重,应成为我们共同的语言。当然,我们不能离开艺术追求的方向,艺术要沿着人类真、善、美的方向去追求、去创新,不断提高人们精神素质和精神境界的创新,以及健康的创新。 　　然而,在中国现代艺术发展过程中应