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思乡更怀人 --读《唐宋诗词名篇欣赏》有感 引言：中国古代文学是世界文学库中的瑰宝，而在中国文学史上，古代诗歌无疑占据了非常重要的地位。现在社会高物质的追求，让很多人开始数典忘祖，很多人都忽略了中华文化的源远流长。古代诗歌——作为中国传统文化中最精彩的一部分，能激发人的思维，积累人的语感，使人在潜移默化中能陶冶自己的情操，使读者的人生张弛有度。中而在历代流传下来的灿烂如星的诗歌作品中，思乡怀人这一主题则是十分具有生命力的主题之一。无论是在唐诗、宋诗还是在唐宋词中，诗人的游子情怀则让这一主题得到了十分充分的升华。下面我就讲以唐诗、宋诗和唐宋词三方面来表达我对这一永恒主题的祖略见解。 唐诗：以《枫桥夜泊》张继 为例 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 这首张继的《枫桥夜泊》可以说是家喻户晓的一首诗，著名的歌曲《涛声依旧》也正是对这首诗的改编好，可见这首诗歌所传达出来的思乡情怀已经引起了千古年来大家的共鸣。这首诗的前半篇集中了一组极具表现力的意象：月、乌鸦、霜雪、渔火以及江枫，这一些意象勾起了孤寂、漂泊在他乡的诗人对于家乡的思念。同时，这首诗也运用了白描的手法，使我们大众读者至今也能感受到诗人内心的寂寞和相思之情。诗的后半篇写了山寺的清寒，用夜半的钟声衬托出夜的静谧、深远，也是这样使得诗人的羁途愁思得到了很好的表现。“带走一盏渔火让它温暖我的双眼，留下一段真情让它停泊在枫桥边......月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚。”正是这首诗歌绵绵不绝的秋意，为我们营造出了无穷愁绪的情景，也把我们带入了那思乡更怀人的场景之中。 宋诗：以《泊船瓜洲》王安石 为例 京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。 这首诗据称是在王安石第二次拜相奉诏入京期间所做。在诗人泊船与瓜洲的时候，王安石因为有王命在身无法回家，于是写下了这首诗来抒发自己对家乡的怀念。全诗的第一句先写京口和瓜洲的距离并不远，“一水间”的距离却偏偏承载了诗人内心对家乡厚重的思念之情。之后全诗的第三句突然发生了转折，表面上描写了春天的无限生机和江南风景的秀丽，实则又进一步加强了诗人自己对家乡的无限怀念。一个“绿”字，从视觉的角度使读者感受到江南春天景色的秀美，将看不见摸不着的春风巧妙地转化为鲜明的视觉形象。全诗的最后语句直抒胸臆，使得诗人浩荡的情思得到了更好的升华。纵观全文，“绿”字的用法特别为人称道。据宋人洪迈的记载，这句诗原来是“春风又到江南岸”，后来有陆陆续续地改为“又至”、“又过”、“又入”等，最后才被定为是“又绿”，由此也可以反映出古代诗人对诗歌创作锤炼字句的严肃态度。 唐宋词：以《一剪梅.舟过吴江》蒋捷 为例 一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。流光易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。 这首词主要卸了诗人漂泊的情感，首句就揭示了“春愁”这一主题。全诗引用了“秋娘渡”、“泰娘桥”，让读者能联想到女性的温柔，也让词中的思家之情得到了传达。“又”字暗示着诗人离家已久，也是全诗的情感得到了很自然的宣泄。下片中的洗客中袍、调银字笙、烧心字香，尽是对回家之后温暖场景的遐想。“红了樱桃，绿了芭蕉”则是全诗中让人们传诵最久的一句，分析其原因，不仅是其表达出对年华易逝的感伤之情，也巧妙地运用了“红”和“绿”，讲表达颜色的字词作为动词，展现出了樱桃变红、芭蕉叶子变绿的过程，将无形转化为有形，并增强了全诗的视觉效果，是词中传达出的羁旅愁思之情跃然纸上。 总体感知：思乡怀人是古代诗歌中很常见也是一个永恒的主题，无论是在什么朝代，诗人运用了各种巧妙的手法将自己强烈的思乡之情传达的十分巧妙。不管是在“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”还是在“春风又绿江南岸，明月何时照我还”亦或是在“红了樱桃，绿了芭蕉”中，我们都能感受到诗人作为游子的羁旅愁思。或许也正是他们的羁旅情怀才造就了他们，成就了一代伟大的诗人，也为我们的中华传统文化增添了一笔浓墨重彩。 全书感知: 每个午后，轻捧一本《唐宋诗词名篇欣赏》，诗人简练的言语，无不投射出中华文化的博大精深。一个时代孕育一个时代的英雄，无论是杜甫亦或是李白这些在当代仍被广为传诵的诗人，他们虽然有着不同的生活背景，但是他们的诗歌仍旧被世人传诵。比如李白，他的诗歌离不开他那豪爽的酒性，还有玄宗在位前期时社会的繁华和后期的没落。中国的历史太长，朝代很多，但是在这本书中，我们还是可以通过唐宋诗词领略诗人的满腔文墨。古人说：“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”曾几何时，我对这句话也是怀着抨击的态度，但当我读完这本《唐宋诗词名篇欣赏》，我觉得这句