书法创新的方向.docVIP

近些年来，随着经济建设的快速发展，人们的思维方式，行为方式，欲望方式，发生了根本性的变化。渴望“速成”的浮躁心理，浸透了生活中的各个角落。尽管书届高层领导一再呼吁要在传统的基础上创新，并形象地创立了万岁加一岁的理论。但是，至今书坛上的那股不切书法创新实际的“旋风”，仍势不见弱。只要我们在几张闻名全国的书法大报上留意，随时就可以目击诸如现象。? 　　当这种现象刺激和损伤到我们的审美心理时，我们不得不无奈地叹息，一代可怕的“惊世才子”，竟然把书坛上搞得鱼龙混杂，潮汐暴涨，大有遮天避日之势。让我们深感胀目的是，他们的作品面貌与正宗书法大相迥异，或曰现代书法，或曰流行书风，或曰书画同源，或曰推陈出新。总之，一反常见的态势，使书坛喧闹异常。所谓的传统书法，被他们挤得大显旁落。这帮所谓的“惊世才子”，多是知用巧劲的聪明之辈，既有隔断传统功夫随心造设的本领，又擅交际，舍花钱，知用人。于是，他们功夫不乏浅陋，却有人捧场，还能隔三差五拿回来一个很耀眼的获奖证书。让那些只知道在书案上下功夫的人，猛抬头，顿感目瞪口呆！心里不服劲，嘴上却无言以对。加上这些年，书坛上也出现了一批有钱就吹的甭嘴和尚，诸如“鬼才、怪才、歪才”。许多人毕生精力难以夺得的桂冠戴到了他们的头上，使他们变得耀眼异常。按说，这对真正搞书法的人，并不可怕，不管他们的桂冠多么耀眼，终将损不了别人一根毫毛，问题是这个时代的一大批书法爱好者，都是抱有相当重的功利心挤进书法队伍的，他们见到这一现象后，自然是追不舍步，从者如云。? 　　 　　然而，笔者认为，这种现象很可怕，斯风若久住，必大害书界！针对怎样在潮汐涌动和喧闹声中把握书法创新方向，笔者欲述一孔之见。? 　　 　　在前人的基础上，求新求变，是书法创新的基础? 　　 　　大凡历史上成就卓越的书法家，无一不是在继承前人的基础上成长起来的。? 　　 　　有中国书史之祖之称的钟繇，之所以能对中国书法事业的发展，作出很重要的贡献，跟他在继承传统方面所下的苦功是分不开的。他不恃才而“鬼”，也不恃才而“怪”，更不恃才而“歪”，而是扎扎实实地向前人学习。在熟的基础上生巧，在巧的基础上出“神”。他“少时入抱犊山学书三年，还与太祖、邯郸浮、韦诞、孙子荆、关枇杷等议用笔法。繇忽见蔡伯嗜笔法于韦诞坐上，自捶胸三日，其胸尽青，因呕血，太祖以五灵丹救之，乃活，繇苦求不与，及诞死，繇阴令人盗开其墓，遂得之。故知非多力丰筋者圣，无力无筋者病。”他从前人那里，真正悟出了用笔的“神道”，他说：“岂知用笔而为佳也，故用笔者天也，流美者地也，非凡庸所知。”繇临死，乃从囊中出以授其子会，谕曰：“吾精思学书三十年，读他法未终尽，后学其用笔。若与人居，画地广数步，卧画被穿过表，如厕终日忘归。每见万类，皆画象之。”这可以说是钟繇对自己毕生书法艺术的总结。? 　　 　　而这个总结归属到一点，就是四个字：“精思苦学。”? 　　 　　观摩他人的笔法无穷尽，从反复的观摩中思考其用笔。若与人住在一起，在地上反反复复地画，躺在床上，在被子面上画，甚至将被子面都画破了，进了厕所，一天出不来。我们从钟的艺术成就和他的努力过程中，可以感觉到传统功夫的重要。? 　　 　　此外，生于晋武帝泰始八年间的卫夫人，是中国书法史上书法成就首屈一指的女书法家。唐张怀瑾《书断》品其书传云：“碎玉壶之冰，烂瑶台之月，婉然若树，穆若清风。”她少好学，酷嗜书法艺术，很早就以大书法家钟繇为师。得其规矩，特善隶书，据她自述：随世所学，观摩钟繇，遂历多载。可见卫夫人也是在继承前人的基础上，才有了大成就的。? 　　 　　钟繇之后，许多书法家竞相学习钟体，如王羲之父子就有多种钟体临本，后张旭、怀素、颜真卿、黄庭坚在书体创作上都从各方面吸收了钟体之长。? 　　 　　古人是这样，近代、现代以及当代有成就的书法家又何尝不是这样？?　　 　　如明代中期的书法家沈周、吴宽、王鏊。沈周的行书、楷书书体出自黄庭坚，在黄体的基础上，形成了结体严整、笔法沉着稳健、风格浑厚的书风。吴宽的行书、楷书，出自苏轼，用笔朴厚，一看便知，苏“神”潜藏于行间毫端。王鏊的行书、草书，取法唐晋，在唐、晋书风的基础上，形成自己清劲、峭挺的风格。?　　 　　还有清初的傅山，弱冠学晋、唐人的楷法，后得赵孟兆页、董其昌墨迹，临仿能够乱真，傅拙是在颜拙的基础上形成的。同时，他的拙是以工巧秀媚，方圆规矩中生发出来的，古拙而不失流畅，苍劲有力而婀娜多姿。如他的行书《丹凤阁记》。笔画圆润而又劲健，寓刚于柔，结体壮实中，又含秀逸，兼有颜、柳、二王之气韵。明末清初的著名画家朱耷，也是一位风格奇特的书法家，他的书法学钟、王，颜真卿，也得力于董其昌。此外，石涛的书法，吸取苏轼笔意，特别是他的隶书，六朝造象记笔意甚浓。王铎则是从米芾圆转的篆意来写转折，使字体显得沉着含