京剧新流派何以难产.docVIP

京剧新流派何以难产 一、从体制方面分析: 1.流派的产生是名角明星竞争的结果。新中国建立以后，艺人结束了走南闯北靠个人奋斗挣扎的江湖生涯，吃上了稳定的工薪饭，生活境遇天壤之别，老一代艺术家把对共产党感恩戴德的激情和爱国热情集中迸发在艺术创造上，五十年代至六十年代初的京剧舞台是充满激情，充满新鲜感的舞台。而下一代，又一代，吃得理直气壮，活得宽松自在，竞争已不是生存之必须手段，压力减轻，动力随之弱化。 2.鉴于京剧艺术高度的综合性，对演员先天条件与后天培养素质的要求，京剧演员成才不易，一百个儿童中可能有百分之一、二的儿童有兴趣有耐力接受戏曲艺术的普及培训，在此基础上可能有百分之五的少年输送进专业院校，院校中可能有百分之五的学生成长为尖子人才，尖子人才进入剧团成为有创造性的名演员就是凤毛麟角了。过去由学员到尖子生到名演员的三步曲，靠的是优胜劣汰，大浪淘沙。而建国后培养渠道单一，戏校办学缺乏对社会需求的研究和市场人才观念，教学单位只管一班接一班地招进来，疏于精益求精，专业艺术团体对大专、中专毕业生一茬接一茬地收进来，人才过剩积压，艺术上又近亲繁殖，越来越没特色，不是竞争上台，一个“包”字，年年累积，于是出现派活难，排戏难，演出难，外出难，出国难，奖金难，住房难……问题层出，积重难返。 3.有了铁饭碗大锅饭的保证，哥儿们肩膀一般齐，寸步不让，个个自视甚高，反倒闹不清自己该吃几碗干饭了。院团领导回避矛盾忙于搞维持，搞平衡，分配上平均主义，演出上轮流坐庄，宣传上一视同仁，机会均等，九龙治水，天下大旱，受损的是剧目质量，耗尽的是人才青春，观众不买帐，京剧危机四伏，大家怨天怨地，却无可奈何任花落去。 4.铁饭碗大锅饭改变了过去主演与群众演员众星捧月的人际关系，而有的竟是枪打出头鸟，三名三高，高处不胜寒。主演无权无钱，主演排戏求了东家求西家，接了南家接北家，“凭什么傍着你唱，得要个说法”。于是鞠躬打揖“请师哥帮忙，请师姐关照”，戏没排成，人先累垮。一出新戏出台，阵容靠组织指派，主演与班底是强扭的瓜，合久必分，分久又合，无休止地震荡，内耗不断，难以形成默契互补的艺术搭档。 二、从管理方面分析: 1.文艺领导人才建设问题:京剧需要一批管理家。艺术家的成功离不开个人素质条件，也离不开社会、团体、环境等大小客观因素，高水平的管理人才是诸因素中的关键，与主演成败命运枚关，“京剧的振兴，关键在领导”这是广大京剧工作者们的呼声。四大名旦时期梨园界曾把四大名旦、四大须生主事者中杰出的总管李春林(梅)、高登甲(程)、李玉安(荀)、乔玉林(谭)尊称为“四大管家”。他们都是门里出身，精通专业，身兼数职，举足轻重，可见优秀的文艺领导人才对艺术的成功与京剧的繁荣起着重要的组织作用。 建国后革命文艺干部接管剧团，在充分肯定他们的历史贡献的同时也应该看到他们的历史局限，高层次的戏曲管理家是特殊的人才，这个观念很长时间得不到承认和重视，更缺乏对这支队伍的系统培养，戏曲管理队伍的配备成了软任务，他们在文化素养、科学管理、驾驭全局、现代观念以及掌握文艺方针、知识分子政策等方面的缺陷，必然造成了艺术建设的滞后。 2.文艺人才建设问题:首先人才学是一门科学，人才是一种资源的观念，没有得到及早的确立，因此对文艺人才长期缺乏研究和理论指导。在这项基础建设上缺乏科学性、预见性、可变性、适应性，以致断档、失衡，后继乏人，却又冗员甚多，沉重的翅膀压得剧团无力起飞。 3.七十年代以来，剧场越拆越少，大大缩小了演出阵地，这对习惯于固守城市固守剧场的大院团是致命的冲击。硬件建设不足，削弱了演员舞台实践的机会，主动开辟市场的步子过缓，仍习惯于向政府等、靠、要。过去的名演员日日演，夜夜演，学艺、演艺、研艺几乎成了他们生活的全部，因此厚积薄发终成大器，而现在的演员无所事事者大有人在，主演不过每月数场而已。 4心绪浮躁，管理上出现诸多无序状态。走穴、单搭、为影视跑龙套、为小品出洋相，就好像个体大军杀入京城私搭乱建的地震棚，挣点小钱，丢了艺术，正经一心一意钻研京剧艺术的人越来越少。自从“振兴京剧从娃娃抓起”这一战略方针贯彻以来，童生京剧备受青睐，这本是一件有深远影响的好事，但有些单位打乱了艺术教育的规格，一轰而上，都去抓少儿，似乎越小越好，六龄童、七龄童演唱流派，学得煞有介事，观众叫好，鼓掌，“小精灵，小妖精”“真可爱，真好玩”。置京剧基础功于不顾，自然经不住时间的检验。而在专业院校的高年级有关流派艺术修养方面又知之甚少，总感到小的抓早了，大的抓晚了，收效甚微。 5.京剧票友和热爱京剧的观众是京剧事业忠实的追随者、推进者。建国前的京剧观众和一些社会团体，对流派的推进、发展起了有力的助动作用，名旦、名生和流派都必须得到群众的认可。近年来文化载体异常丰富，观众分流，不少观众对京剧不熟悉，对流派更无从说起，熟悉喜爱京