戏剧表演中肢体语言对人物内心的展现与表达.docVIP

戏剧表演中肢体语言对人物内心的展现与表达 　　【摘 要】肢体语言是现代戏剧表演的重要手段之一，对戏剧表演质量产生着重要影响。本文主要结合具体戏剧表演案例，对戏剧表演中通过肢体语言来展现人物的内心世界进行了具体的分析。 　　【关键词】戏剧表演；肢体语言；人物内心 　　肢体语言在戏剧表演过程中的运用还是会受到了很多特定因素的制约，这样就让肢体语言在传达信息的时候拥有了一定的局限性，人类语言在发展的过程中，通过肢体语言形成了一种很完善的形体语言，在一定程度上让艺术表现缺乏具体性的缺点得到了弥补，增加了戏剧表演的色彩，所以现代的戏剧表演中肢体语言对形体语言进行了充分表现，表演具有丰富性。 　　一.无声的“肢体语言”在舞台表现中的冲击力 　　肢体语言指的是通过肢体上的动作以及夸张的人物表情和肢体上的节奏，来表现人物所要表达的内心情感以及感情生活，这样的肢体语言有利于推动戏剧的发展也可以丰富戏剧的舞台表现的冲击力。肢体语言的运用不仅在过去的戏剧上有很大表现力和运用，在现在的戏剧上也有着很多方面的运用，这种现实主义戏剧上的应用也不能小视。现实主义的戏剧《萨莱托、马丽帕》，这部戏剧是由阿根廷的一个著名剧团演出的，这部戏剧主要讲述的是两个青春期叛逆的女孩，她们两个争强好胜，相互比试，但是在她们两个的快感逝去后什么都没有发生。这一系列的表演都是通过肢体语言来表现出来的。编者对这些生活的细节有着十分仔细的观察，舞者也经过了十分严格的训练，她们通过摔跤、跳起、翻滚的动作来表现着她们的叛逆，她们俩个配合默契，节奏一致，很显然是通过了很严格的训练。在中央戏曲学院中有很多的教授也对肢体语言做了很详细的研究和尝试，通过这些来教授学生，学生们在戏剧中通过自己的肢体语言表现着自己角色的性格。在专业院校中，对学生的肢体语言经过了很严格的训练，让学生逐渐的掌握了有美感、有节奏、技巧性强、有情感、有内涵的肢体语言表现方式。 　　二.戏剧表演中肢体语言对人物内心的展现与表达 　　（一）肢体语言节奏展现人物内心情感 　　在斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中，演员的形体训练占据着极其重要的位置。斯氏体系明确指出，身体动作最能够真切地反映出人物角色的内心情感和外部形态表现，提倡演绎人员在对艺术作品中的角色进行精神生活构建之前，首先应该明确艺术角色的身体生活，也就是说应该重点探寻表现人物外部性格所需要的典型动作、姿态、手势、步态以及表情和语气等，并通过对这些要素进行合理的构思和组合，展现人物的精神世界，最终促使艺术人物内外一致，提升戏剧表演的整体水平。 　　戏剧表演在舞台上的动作不仅是演员在实际创作过程中需要应用的材料，而且还是承载人物内外思想的实体，其作为舞蹈上相关信息的重要传递符号，需要演员对其深化理解和熟练运用。同时，肢体语言在剧本语境中能够真实地传达出人物的思想情感，进而实现艺术人物与艺术作品欣赏者之间的现实沟通。在校园戏剧表演《红楼人物 SHOW》中，黛玉看诗稿，最终绝望焚烧诗稿，带着对宝玉的怨恨凄惨离世的过程，全部都需要演员通过自身的肢体语言完美地展现出来。在动作的编排中，黛玉回忆过去看诗稿，因宝玉结婚对诗稿产生怨恨之情，激动之下站立不稳摔倒在地，撕诗稿不成，又从地上爬起，将稿子投入火盆中，这一系列大幅度的肢体语言，清晰地展现出黛玉爱而不得的绝望，并最终放弃生命的心理变化过程，做到了内外部的和谐统一。 　　（二）通过无声的肢体语言强化人物内心情感的传达 　　肢体语言通过肢体的动作、动作节奏和张力等合理搭配来表现人物的内心世界。肢体语言的运用对戏剧表现的丰富起到了一定的促进作用。在戏剧表演中，充分应用肢体语言已经成为强化戏剧表现的重要方式之一，不仅能够完成对人物情感的深化传达，并且能够将整个故事情节完整地展现出来，促使戏剧表演的真实性更为强烈，同时也能够通过视觉感官对听觉感官起到一定的辅助作用，带给观众独特的审美感受，真正使观众融入到戏剧表演中，促使观众对表演产生强烈的共鸣，提升表演水平。 　　例如，话剧《立秋》向观众讲述了民国社会背景下，晋商票号经理在面对发展困境时所面临的生死抉择，并最终决定改革，振兴家族的故事。在故事结尾阶段，经理的母亲病危，在去世之前将祖传金块交与儿子，并在帮助儿子渡过难关后离世。在此处，母亲的扮演者对戏剧肢体语言进行了合理的处理，当其完成嘱托后，缓慢伸出手，将钥匙交给儿子，脸上带着欣慰的笑容离开人世。老母亲的笑着离世，向观众传达出母亲独特复杂的心理情感，让观众在肢体语言中感受到了极大的精神震撼。一个简单的肢体语言却因为演绎者的控制传达出复杂的思想情感，让观众透过外化的动作了解了老母亲的内心，在一定程度上表现出肢体语言对人物内心情感的强化传达，能够显著提升戏剧表演的质量。 　　三.结束语 　　总的来说，戏剧表演中使用的外部语