民间美术对现代设计的启示.docVIP

民间美术对现代设计的启示 　　摘要：民间美术的产生主要源于实用。它的创造涉及到人们心理、情感、信仰、思维方式、民族、习俗等各个方面，并与人们的衣食住行密切相关。民间美术与现代设计之间有这内在的不可拆分的联系，它与现代设计同宗同源、一脉相承。可是在受全球文化的影响下，中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言，以至于出现“国际化”视觉形象的泛滥与“本土文化”视觉语言“流失”的现象十分突出。因此现代设计需要民间美术的色彩、造型的符号化、文化内涵等方面来充实和丰富其底蕴，同时还要创新，使设计作品具有民族感，又要有现代感。 　　关键词：民间艺术；现代设计；影响力 　　中图分类号：J502文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2011）03-0147-01 　　 　　一、民间美术和现代设计的发展现状 　　民间美术是在“美术”前冠以“民间”加以限制，说明它不知作为美术的一个门类，它是口口相传、手手相授，是人与人、人与物、人与世界的直接接触与碰撞。每一件民间美术作品中，每个人都可以把自己对于生命、对于世界、对于永恒的理解融解进去，它需要和允诺每一个人的创造如此，引起共鸣的东西就会被留住，就会代代相传，当它从每一代人的手中经过，便溶解和再现了每一代人的生活、观念与情感，成为最直接的艺术的本源。所以它具有着根性的、母体性的、基础性的特征，是最具有原创力的艺术。 　　确实，现代设计在传达方式、表现手法和思维方式方式上和民间美术有很大的区别，但是人们的最原始的感受和情感无疑是相同的，没有这份最初、最真的感情，现代设计也就失去了它的动人魅力，也就失去了它的艺术价值。所以说现代设计不仅不是和民间艺术“水火不容”，而是与之“水乳交融”。 　　我们可以看到，有一大批设计师开始热衷于对“传统”的借用，于是各种传统手法和表现形式铺天盖地而来，似乎唯有如此才是“传统”与“现代”的结合。传统的表现技法和造型元素固然是应该继承的，但传统中的文化意识才是我们更值得关注的本质上的东西。 　　二、现代设计与民间艺术在融合上的问题 　　在对现代设计与民间美术的关系上，有人认为民间美术太土，已经过时了，应该放弃；有人认为设计是一门现代技术，与民间美术是不相关的两回事；也有人认为民间蔑视的确宝贵，但太庞杂太深重，不敢去触动它。由于这些认识的偏颇，导致一些设计人员在设计中只是盲目崇洋。如做一个广告设计，拼命的追求西方味；或是在设计中生搬硬套西方设计的一些构成形式，做出的东西往往令人看不懂。如此下去，会让设计艺术游离于民族文化之外，失去了民族的根源。 　　现代设计在对西方先进文化的全面接受中我们的民间美术元素在日常生活中逐渐消失了，在某种程度上，只成为某些节日而去做。用这种方法来进行现代设计，虽然现代感、信息感、商业感会比较强，但是用烂了也就让人感觉缺乏中国的文化韵味和民族根基。 　　三、民间美术对现代设计的影响 　　民间美术中的传统图案也蕴涵着中华民族古老的具有民族特色的文化习俗和审美心理。当今世界著名的设计案例，我们不难发现，很多著名的设计大多都体现出浓厚的地方特色，不管是原始社会的图腾、装饰纹样，还是封建社会里种类多样的艺术，它总是表现出那个时代的特色和地方特色。 　　当今，进入二十一世纪后现代科技的发展更为迅速，网络技术的运用也更为广泛，国家间的交流也更为频繁和便捷。随之而来的新观念，新技术，以及国外的各种艺术观念都对中国的传统文化带来了强烈的冲击，这个时候，就需要设计师能够调节好现代与传统的关系，合理的利用传统的因素与现在很好的结合起来，使传统与现代融会贯通，创造出更大的艺术价值。 　　例如传统装饰纹样非常之多，动物类纹样有人面纹、人面鱼纹、鱼纹、鹿纹、蛙纹等，还有各种龟、鹤、鹿、象、龙、凤等纹样，还有变化无穷、形式多样的几何纹样，这些传统纹样无不体现出百姓通过巫术、祭祀、图腾来表达一种希求多子、生殖繁衍、平安吉祥的愿望。这些作品都是以传统图案为蓝本，融合了现代设计思想。 　　 四、结语 　　我国民间美术博大精深，灿烂多姿，但这是过去。今天我们的民间美术正在翻越一座大山，这大山就是转型，而且是全方位的转型。既是民间美术赖以存在的生活与社会的转型，也是它的应用方式和存在性质的转型。 　　每一次异质文化与中国民族文化的交融，都将会带来民族文化质的飞跃。面对设计全球化的浪潮，思想的贫瘠和信念的过失将成为每一位现代设计师共同的劲敌。因此，在这片具有悠久灿烂文化史的土壤中，我们的现代设计师要“善学邯郸，不失故步。中西结合，以中为主，源流结合。以源为主，形成民族个性，这样我们的民族文化将得以不断传承，我们的现代设计艺术在本土化的土壤里也必定大放异彩。 　　 　　参考文献： 　　[1]钟茂兰、范朴.中国民间美术[M].北京：中国纺织出版社