《啊,我的虎子哥》演唱版本研究与借鉴.docVIP

《啊,我的虎子哥》演唱版本研究与借鉴 　　摘要：《啊，我的虎子哥》由于此唱段有着独到的剧情构思和深入人物刻画及丰富的音乐表现，因而常常成为表演者钟爱的歌剧《原野》唱段之一。本文通过对歌剧中金子唱段《啊，我的虎子哥》的进行分析，进而对达到了解及借鉴演唱版本技术的目的，对演唱者起到引导的作用。 　　关键词：《啊，我的虎子哥》；演唱；版本；研究 　　中图分类号：J604.6 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）08-0090-01 　　 　　一、《啊，我的虎子哥》演唱版本技术研究 　　（一）“金子”人物形象及其性格特点 　　曹禺先生笔下的 “金子”是一个土生土长的农村姑娘，性格泼辣、热情，却不太善于表达内心的情感，她是作者对于当时存在的社会现象急需改变虚构的人物，她有着对爱情的执着追求，有对旧社会封建礼制的不屑。而在该剧中，“金子”一角的人物形象是多角色的，她既是妻子、儿媳又是情人，面对不同的场景，用不同的表现手法展示其不同的人物性格和形象，面对焦母的厌恶，面对大星的鄙夷，面对仇虎的爱罢不能。 　　（二）“追求真爱”的《啊 我的虎子哥》唱段分析 　　仇虎的粗鲁惹怒了金子，金子怒吼“滚”，正当仇虎欲走之际，金子的一声“回来”，所有的一切安静了，音乐悠悠想起，一声“啊”的长音，表情标记为P，深深的思绪开始泛起，那埋藏在内心深处炙热的爱已无法在隐藏，它需要爆发，需要宣泄。文章以万山红、韩延文、王丽达等歌唱家的演唱方式为例分析（以下简称“万”“韩”“王”）。这个“啊”字的处理在版本比较中看到，“万”是做了弱起渐强和无限延长的处理，而“韩”和“王”是弱起渐强和按谱面唱2拍半的处理。我觉得“万”的呼吸功底深厚，在第一个字上把金子内心对仇虎的爱更深情演唱出来了。“我的虎子哥”，那深情的呼唤，后一句“你这夜里的鬼”，咒骂似的形容，却因为爱的存在而变的复杂，这一句的演唱上，除了情感上要做到爱恨交织，凸显人物内心矛盾的情感外，在唱法技巧上，咬字也很关键，“你这夜里的鬼”六个字，由强到弱，将每个字都一一十分清晰的说出来，突出 “你”“这”将“夜里的鬼”的音量稍微控制，否则，语音重点的改变，感情也就随之而变了味。 　　随后音乐变的美好而和谐，是金子回忆跟仇虎重逢的这十天，不由的唱到“这十天的日子，胜过一世”，乐曲进入全曲的最高音“ 我又活了”，从p到f，“我又活了”，表明出金子在过去没有仇虎的日子里，就像个没有躯壳的灵魂般在人世间游荡，没有所谓的欢乐，没有所谓的悲伤。这一句的第一个“我”字，“万”把它唱成尾音上有下滑音的处理，而“韩”和“王”没有，“万”这种夸张的处理起到了对情感推波助澜的作用。重遇仇虎，她的灵魂被打开，她的情感被点燃，一切一切都复苏，都“活了”，此时，演唱者要注意呼吸把声音托住，呼吸要有爆发力，使高音稳稳的站住，以拖延情感的激发。随后，乐曲又进入甜美的回忆之中，金子鼓起勇气向仇虎表达了爱意，力度又从p到f，对仇虎唱出“我的亲人啊”，可见金子内心对于仇虎感情的程度，这个“亲”字在演唱版本比较中我们看到，三位歌唱家都在速度上做了无限延长的处理，而谱面上是大附点。 　　随后，三个反问句，音乐处理上要一个比一个强烈，既是问仇虎，也是金子对这段感情的回答，而在演唱三个问句的时候，突出“哪”“不”这些否定词，更好的突出金子肯定的态度和情感。最后，在“哪能丢了你”这几个字上爆发出金子所有的情感，把音乐再一次的推向高潮。“丢了你”三个字“万”、“韩”、“王”节奏处理不同，我觉得“万”的处理更加语气化并且更戏剧性；“韩”和“王”是按原谱的节奏来演唱的，三个字都强调了使人听起来在做渐强处理，把音乐推向了高潮。 　　二、《啊，我的虎子哥》演唱版本技术借鉴 　　（一）我们首先要学习规范演唱 　　在我们声乐学习的过程中，首先要学习规范演唱。所谓规范演唱是指我们在学习新作品时首先要把节奏、音准、速度、声音、谱面上的表情术语以及谱面上的各种标识做准确。这些看似简单的事情，有时往往容易被人忽视。 　　（二）我们在规范演唱的前提下如何学习和借鉴 　　我们在做好了规范演唱的前提下，就是要在老师的要求下来学习借鉴和处理作品。其实这种学习和借鉴在我们日常学习与教学中是十分常见和普遍的。一首声乐作品老师也常让我们多听几个版本来取长补短，不能只去模仿某一位歌唱家的演唱，这样容易把优点和缺点一并学来，因为每一位歌唱家在演唱中都不可能是极其完美的。 　　因此，在对三位歌唱家的演唱处理比较分析后发现，我们的学习和借鉴一定不能是盲目的，要根据个人的实际演唱情况而定。只去模仿哪一位歌唱家的演唱或者把哪几位歌唱家的特点长处一并都借鉴，这样是不对的。一定不能生搬硬套、刻意模仿，要在导师的指导下根据自己的程度拿出不同的方案，对适合自己的部分有所借