在朗读中感悟鲁迅预言世界里童年.docVIP

在朗读中感悟鲁迅预言世界里童年鲁迅说过，年龄越大，越会想起小时候的事情，比如经常吃的水果，都是些非常普通的东西，却能引起永远的怀念。明知道这样的童年、故乡回忆，不免有理想化、美化的成分，甚至是一种“哄骗”，但却甘愿被哄骗，因为对童年和故乡的美好的回忆，能唤起我们自己心灵中最美好的东西。这是一种生命的神圣体验，是有着说不出的魅力的。因此，鲁迅有一本回忆性散文集，题目也很有诗意，叫做“朝花夕拾”。生命的早晨开的花，到生命的黄昏时节再把它拾起来，这是充满温馨的 鲁迅首先是一位语言的艺术家，我们要真正地进入鲁迅的世界，首先要进入鲁迅的语言世界。作为现代汉语文学语言的大师，鲁迅的语言以口语为基础，又融入古语、外来语、方言，将现代汉语表意、抒情功能发挥到了极致，又极具个性和创造性。他的文学作品营造了一个精神家园，同时更是一个汉语的家园。中学生上语文课，学习汉语，鲁迅作品就是最好的范本，通过阅读鲁迅作品来学习汉语，是一个最好的途径 怎样才能进入鲁迅的语言世界呢?我在长期阅读和研究鲁迅作品以后，对鲁迅的语言有两个特别的感受。一个是他的语言有鲜明的色彩和画面感，具有一种“绘画美”。这里主要说的，是鲁迅作品还具有的一种“音乐美”。鲁迅曾经说，诗歌有两类，一类是读的，一类是唱的。他认为唱更重要。没有节奏，没有韵律，就唱不起来；唱不起来，就记不住。鲁迅自己写文章，也特别注意语言的节奏和韵律，这都涉及音乐问题。鲁迅还说，他每写一篇文章以后，总要看两遍，有拗口的，就增添几句，一定要它变顺口，也就是要具有可读性。因此，读鲁迅作品，不能只是看，还要“朗读”，就是要“唱”。鲁迅也经常朗读自己的作品。鲁迅的语言还有一个特点，就是有韵味，有一种可意会难以言传的东西，而且他的语言背后的情感特别丰富。我用两个词来形容：浓烈而干旋万转。是干旋万转的难以言说的这么一种语言，它里面内在的许多东西可以感觉得到，却说不出来，只有通过朗读，才能捕捉到这样的感觉。通过朗读捕捉感觉，产生感悟，这是进入鲁迅世界的最好的办法 在朗读中感悟鲁迅语言世界里的童年，不要作分析，不要记笔记，老师放松地读，学生放松地听，同时发挥想象，尽可能地进入鲁迅语言所描述的情境。如果在某一个瞬间，突然有了一种感悟、一种感动，这堂课就成功了 《社戏》 先是《社戏》。我们来看文中的两个片段： 第一段是“去赵庄看戏”。前面的情节大家都已经知道：赵庄演社戏，“我”非常想去看，但总是没有机会看，这一回母亲同意了，“我”当然非常高兴，就和小伙伴一起划着自篷的航船，“飞一般径向赵庄前进了”： 两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了，但我却还以为船慢他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点足，料想便是戏台，但或者也许是渔火 那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而叉自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里 那火接近了，果然是渔火；我才记得先前望见的也不是赵庄 那是正叶船头的一丛松柏林，……过了那林，船便弯进了叉港，于是赵庄便真在眼前了 最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台，模胡在远处的月夜中，和空间几乎分不出界限，我疑心画上见过的仙境，就在这里出现了 这时船走得更快，不多时，在台上显出人物来，红红绿绿的动，近台的河里一望乌黑的是看戏的人家的船篷 近台没有空，就远远地看，也看不清楚，看来看去，就觉得很累了，也不耐烦了，就决定提前回家： ……拔了篙，点退几丈，回转船头，架起橹，骂着老旦，叉向那松柏林前进了 月还没有落，放佛看戏也并不很久似的，-而一离赵庄，月光又显得格外的皎洁 回望戏台在灯火光中，却又如初来未到时候一般，又漂渺得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了 吹到耳边来的又是横笛，很悠扬；我疑心老旦已经进去了，但也不好意思说再回去看 不多久，松柏林早在船后了，船行也并不慢，但周围的黑暗只是浓，可知已经到了深夜他们一面议论着戏子，或骂，或笑，一面加紧的摇船这一次船头的激水声更响亮了，那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝采起来 这两段文字，给人一种梦幻式的感觉。我们仿佛感觉到，鲁迅不仅在描写童年看社戏的情景，在某种程度上，这一段文字也是鲁迅作品的一个象征。鲁迅所描写的到底是一个真实的赵庄，还是虚幻的想象中的存在?它始终处在朦胧中，能感觉到一些色彩，听到一些声音，但都是模糊不清的。待到离开时，再回过头去看，还是似看得清、似看不清， “飘渺得像一座仙山楼阁”。鲁迅的这些描写，既真切，又朦胧而空灵，这使我们想起了白居易的诗句“