试探索杜布菲反文化的艺术创作.docVIP

試探索杜布菲反文化的藝術創作 【前言】 杜布菲的藝術生命正式展開是在二次大戰之後，當時的藝術界，不論在美國或歐洲都以抽象形式為主流(H.H,Arnason,1986)。杜布菲雖然不願意以抽象或具象來歸類他的作品，一般藝術史上並不以抽象繪畫的角度來討論他的作品。影響他的創作觀甚巨的不是學院派的風格傳統，反倒是原始藝術、精神病患、兒童繪畫以及巴黎的街頭塗鴉，這些不受重視的邊緣文化。他提出了反文化的口號，引發人深思的是：藝術的本質是什麼？藝術家的職責又何在？ 【文化的定義與宰制】 要瞭解杜布菲在藝術創作上提出反文化、反傳統的原因，可能要先對「文化」的意義有個較清楚的概念。 根據科學方法討論社會現象，在分析行為和秩序這方面，分為機械概念和主觀態度兩種方法。「文化」得自於根據主觀方法把意義概念組織起來。文化即是「秩序」，對應於有意義的行為。這種主觀的、反機械性的秩序，乃根據自主理性所建立，非遵循機械和客觀性的強制要求。 帕森斯(Talcott Parsons)的功能研究關注的中心課題是文化「體制化」的過程（institutionalization）。體制化的意義在於某種這樣的標準成為行為者內在的特質：對於一個個人、群體，或集體而言，若和這種體制化的價值脫離，便會受到制裁；順從這些價值，則會得到獎賞。葛蘭西(Antonio Gramsci)強調文化乃是在極度分工的社會中呈現