议徽雕与首饰錾刻的特点.docVIP

议徽雕与首饰錾刻的特点 首先，徽雕与錾刻的工艺技法的共通之处。二者都拥有从平面到立体的一系列造型模式。第一，平面效果相同。即由线条组织画面的方法，借助线的疏密、粗细、虚实、深浅变化，体现平面的装饰效果。第二，浅浮雕效果相通。在线条的基础上将形象赋予一定高度的起伏变化，使人的视觉效果更加丰富。第三，高浮雕效果相通。即在浅浮雕基础上将起伏变化刻画得更明显，更立体。两种工艺都经常采用，立体感强，效果突出。第四，圆雕效果相通。这种工艺要充分考虑空间的变化，工艺难度较高。第五，镂空或镂雕效果相通。在纹样刻画清晰的前提下，把底子剔空，增强作品的通透感和灵动性，一张一弛、虚实相映，同时也有通风的实际功能。两张同样主题的“麒麟送子”（如图1，图略）（如图2，图略）分别综合采用了第二和第五种装饰方法，既有丰富的空间层次感，又有通透的视觉效果。这五种共通点源于加工工艺的发展进程，徽州木雕间接受版画影响，由平面逐步过渡到高浮雕和透雕达到工艺娴熟的顶峰。錾刻工艺亦是由平面材料加工而来，逐步过渡到立体造型。二者所要表现的二维向三维转化的空间关系是相同的。 因此二者在工艺发展和工艺效果等方面都存在诸多共同点。另外、徽雕和錾刻作品都有着色和饰金的工艺形式《明史bull;舆服志四》中记载“:庶民庐舍，洪武二十六年定制，不过三间、五架，不许用斗拱，饰彩色。”清以来髹彩漆的木雕开始盛行。徽州木雕会在建筑雕刻完成后进行彩绘和贴金箔，把整体建筑装饰的金碧辉煌。錾刻首饰在加工完成后也会就局部或整体进行点蓝、鎏金或者镀金等工艺方法，力求达到色彩丰富、华美绚丽的效果。清中期以来点蓝，宝石镶嵌，景泰蓝等彩色首饰发展迅速，并达到一定高度。从宫廷到百姓人家开始崇尚色彩装饰，二者工艺风格的转变与当时社会主流审美的变化相关。 同时，徽雕与錾刻的工艺技法又各具特色。徽雕以减法造型为主，在砖、石、木、竹的实体上进行雕刻，只能去除多余的部分，不能像泥塑一样增加内容，整个工艺流程不可逆。而錾刻工艺是以平面金属板经过正反敲击、修改完成的工艺，其工艺过程在一定范围内是可逆的，可以补充完善。另外，加工特点决定徽雕有双面雕技法，即正反雕刻的内容相同。錾刻工艺在加工过程中要反复敲击，背面往往不太美观，如长命锁等双面观的物件基本采用两片合焊的手法。因此，同样的工艺效果，所采用的加工手法各具特色。其次，徽雕与錾刻作品的装饰纹样的共同之处。无论人物纹样、动物纹样、植物纹样还是其他纹样，都刻画得细致入微，刀法精湛，是民间工艺美术的杰作。 人物纹样是徽雕的重点，也是雕刻的难点，以宏村和西递为例，人物纹样往往装饰在重要位置，如牌坊匾额的周围，门楣中央、梁枋以及护净窗下栏板等。纹样多以历史典故、神话传说为内容，成对或成组出现。少则一两人，如麒麟送子、刘海戏金蟾、姜太公钓鱼、太白醉酒、西厢记、桃园结义、西游记等；多则几十乃至上百人，如兰亭序、宴官图、水浒传、百子闹元宵等。人物与景致分层次安置于一定的环境之中，周围或配有亭台楼阁、山石树木，或饰有芝草瑞兽、花鸟鱼虫。整体画面内容丰富，层次鲜明。就个体而言，人物形象刻画饱满细致、面部表情丰富、配饰鲜明、连衣着的质地都表现得淋漓尽致（如图3，图略）。在某种程度上而言，人物纹样的作品代表了徽州雕刻的最高水平。錾刻的人物纹样经常出现在长命锁、罗汉圈以及手镯、臂钏。由于首饰体量有限，所以人物造型表现难度极高。以长命锁为例（如图4，图略），人物整体身高在两厘米左右，其面部表情、发饰、服饰、动态要一一刻画清楚，需要工匠的极大耐心和多年练就的精湛技艺。还有一些藏族饰品与宗教结合，佛像是其核心内容。这种錾刻作品不仅要求人体比例和动势，更重要的是传达出其慈悲豁达等精神层面的东西，此类作品堪称艺术佳作。无论徽雕还是錾刻，人物纹样的题材都是同类作品中最难表现的内容。作品既要安排合理的画面构图，又要考虑人物之间的衔接关系，还要保证单独人物个性特征。一件优秀的人物作品往往凝结着工匠的心血和智慧。 动物纹样是徽雕和錾刻常见的内容。狮子、大象、马、虎、羊、鹿、仙鹤、鸡、鸳鸯、蝙蝠、鱼、蝴蝶等纹样在作品中屡见不鲜。以狮子为例来说明其在徽雕和錾刻中的应用。西递村的狮子在人们生活中随处可见，刚入村口便是石雕牌坊，匾额下方是五只狮子戏绣球浮雕。牌坊下面的立柱上左右分别雕刻有一只雄狮和一只雌狮，雄狮脚踩绣球，雌狮怀抱小狮子（如图5，图略），采用立体圆雕手法。走进村子，大户人家的门墩经常雕刻浅浮雕的团狮纹样。抬眼向上看，门楣上方是徽州石雕最精彩的部分，有几组至十几组的高浮雕石刻，狮子舞绣球是其中常见的雕刻内容。进入官宦人家正厅，你会发现大部分雀替都装饰有倒挂的圆雕狮子，在这里狮子是威严和权力的象征，既起到装饰作用，又有加固功效。再看陈设，从院内的隔扇门窗到屋内家具饰品，几乎处处有雕刻，狮