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简析安徽花鼓灯舞蹈形式的变化 　　【摘 要】安徽花鼓灯是流行于淮河两岸的汉族民间舞蹈。它在自然和社会中自发融合，兼容了舞蹈自娱性和表演性，形成独具地方特色的舞蹈、音乐、诗歌的综合艺术表现形式，并被列入国家民族民间文化保护工程。对受到生理机能、生态环境、生产和生活方式等变化影响的花鼓灯，在表现形式上也体现出与以往不同的风格样貌。在现代经济文化的疾速发展下，花鼓灯与社会的发展、人们的审美需求相适应，编创出形式多样并具有时代特色和当代意识的舞蹈作品。 　　【关键词】安徽花鼓灯；表现形式；变化 　　中图分类号：J722.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0146-02 　　“走千走万，不如淮河两岸”，兼有南北特色的花鼓灯形成了热情、细腻，同时又具有悲剧和喜剧因素的风格。该舞种在基本格调上集中凸显了中国汉族民间歌舞艺术的审美特征，在形式上体现了中国汉族民间歌舞的主要特点。同时西方文化的传播使得人们传统审美观受到了现代思维的磨合与碰撞后，产生了巨大影响。这些改变是否会使该舞种保持原有的风格特色与人文精神？ 　　一、舞蹈动作的变化 　　（一）原生态的动作风格 　　安徽花鼓灯是每逢春节或是农闲时分流行于怀远县、凤台县等地的一种主要文娱形式。创造者们用它来反映群众热切的愿望和热爱生活的朴实感情。花鼓灯中有许多舞蹈动作直接来自于劳动生活，如“簸箕步”以扇子模仿簸箕表现收粮时的动作；又如“单挎篮”、“单背巾”等都是模仿农村妇女的各种劳动生活。还有许多优美的舞蹈动作是来自于对自然景物的热爱，如“风摆柳”、“风吹荷花”、“凤凰三点头”、“野鸡溜”等。而另一种类型的动作虽然不直接来自生活、劳作，但反映了人民朴实的审美感情。如艺人们创造了极其丰富多彩的扇花。这些动作既能显现人民群众的智慧，也表现出人民群众在艺术欣赏中对美的要求。另类的舞蹈动律特征，在很大程度上都与舞者脚穿“衬子”模仿裹足女子行路有关。穿上“衬子”后，舞者需将身体重心移向右后方来保持平衡；以“梗”为特色且具有轻、溜、脆、稳的特点，是由于打击乐常伴有“休止”而形成。前走走、后退退的动作都是因踩“衬子”站不住而形成的。花鼓灯学者将其动作特点概括为“重心靠右后、走动腰晃扭，脚下梗住劲，传神靠眼瞅，急如风、停要陡，柔里刚、刚中柔，投足举手扣节奏、锣鼓点子跟脚走”。 　　（二）当代动作特色 　　流传在民众间的民间舞蹈动作，通常具有相对的稳定性。但不变是相对的，变化是绝对的。随着历史的发展、时代的变化，舞蹈动作也发生了一些改变，而改变的依据是时代的民族审美心理。这些变化、突破，给花鼓灯的发展提供了宝贵的经验，创作了许多优秀的节目。如曾获得2006年中国民间鼓舞大赛金奖的《鼓乡情韵》，该舞为情绪舞蹈，借热烈奔放的花鼓灯锣鼓及各种表现手段，展现了安徽人民昂扬向上的精神风貌。近几年，随着花鼓灯舞蹈进入舞台，有些“原汁原味”的动作保留、有些动作根据舞台表演的需求加以美化、有些以舞蹈动作为素材加以改编，其舞蹈风格、动作韵律也因此而发生一些或大或小的变化。2013年第七届全国舞蹈大赛中，由北京舞蹈学院选送的舞蹈作品《淮水情兰花弯》就与其他花鼓灯舞蹈不同，整个舞蹈看起来细腻优美，没有了当初的古老质朴。但笔者却认为，“原生态”的动作风格在舞蹈中并未体现出来，如“柔里刚、刚中柔”，内力与外力之间对抗的动作特点并不是很清晰。一个舞种或一个民族的舞蹈作品的动作风格是否会发生变化，这与舞蹈编导有很大关联。舞蹈编导作为作品的创作者，根据表现作品内容的需要，要加工或改变原有的动作，在这样的过程中，舞蹈风格必然发生变化，笔者认为，要保护非物质文化遗产首先就要保存它的淳朴性，也即“原汁原味”。 　　二、舞蹈服饰的突破 　　（一）原生态的服饰特色 　　作为不可或缺的重要组成部分之一的服饰，在民族舞蹈中也有着非凡的重要性。民族服饰体现着本民族的心理素质、生活习惯和审美意识，它制约着舞蹈动作特色的发展，且更能体现出民族舞蹈风俗中实用性的意义。花鼓灯的舞蹈服饰同样富有丰富的价值，拥有独特的风格及文化属性。花鼓灯传统舞蹈服饰是人民大众日常服饰的艺术再现，大致可以将其归纳为六大部分，即头饰、上衣、下装、鞋、配件、道具。在没有专业且刻意的舞美设计和服饰造型的前提下，不管是从服装图案上或是头饰上，包括舞蹈素材，都秉承花鼓灯独特的艺术精髓，彰显了传统舞服的个性。 　　（二）当代服饰特色及影响 　　随着时代的进步，花鼓灯艺术从传统的、保持着汉民族淳朴奔放的“原生态”民间舞蹈，演变成优美潇洒、自然清新的表演性舞蹈艺术。继承、借鉴、创新是舞蹈艺术发展的规律，这个规律也同样适用于花鼓灯舞蹈服饰。如在废除妇女缠足后，“衬子”被取缔，改穿布鞋。在鞋头上装饰线球或绣上图案，颜色也多为红色或白色。我们要在继承