莎翁汤公在乌镇隔空对话.docVIP

莎翁汤公在乌镇隔空对话 　　公元1616年，莎士比亚在英国小镇斯特拉福德逝世；同年，相隔万里的东方，汤显祖在江西临川去世。两位东西方伟大剧作家的先后离世，相距不过百日。四百年来，研究莎士比亚与汤显祖的人千千万万，木心就是其中之一，光是莎剧，他就看过不下五六十遍。他感叹汤显祖“应该成为中国的莎士比亚，可惜没有成。” 　　时间一晃，已经到了2016年。木心逝世第五年，位于大师故乡乌镇的木心美术馆竣工第一年，巧的是，10月21日，一场名为“莎士比亚/汤显祖”的年度特展，就在这里举行。 　　这两位大人物逝世400周年之际，关于他们的隔空对话，放在木心的纪念馆里，想想都是件有趣的事。所以，在一个烟雨蒙蒙的下午，我也走进了这场“对话”。 　　桨声灯影 美在气韵 　　2016年11月上旬的乌镇，正逢第四届乌镇戏剧节和第三届世界互联网大会中间的间隙。因为不是节假日，所以古镇里有种“闹中取静”的清静。只有偶尔路过三三两两的策展人员，以及已经零零碎碎正在搭台布置的场地，才能让人感到这里马上要成为全世界创新创业的聚焦之地。 　　木心美术馆位于西栅东面的起点，沿着河道一路向西，就能逐渐走近水乡的热闹。按美术馆馆长、木心弟子陈丹青的描述：“一脚踏上青石板路，一抬头河上悠悠的桨声灯影，容你做一场桃花源梦。” 　　其实，在木心逝世的2011年，乌镇就开始为他建立美术馆，历时4年。美术馆外形简约壮观，由三五方现代几何造型起伏衔接，横向的不规则外立面表层，清水混凝土均匀的本色，与四周的一池碧水、一片绿丛相映衬，与木心先生说的“风啊、水啊，一顶桥”“一只盒子连着一只盒子”不谋而合。 　　我到来的时候，小雨又大了些，河道上还起了薄雾。美术馆朦朦胧胧像是漂浮在水面上一般，从2015年11月落成到现在，整个美术馆宛然如新。常年陈列着大量木心的绘画与文学作品，也如这个地方一样安静和闲逸。想起木心生前曾对乌镇“掌门人”陈向宏说的话：乌镇要重视文艺复兴，文艺复兴就是“对生命的兴趣，对生活的兴趣，对人的兴趣”。所以，热爱生命、热爱生活，是整个木心美术馆建筑最能让人感受到的气韵。 　　但今天的主角，却不是木心，而是600年前的两位戏剧大师。 　　别样展品 戏文朗诵 　　其实，要说这次特展的展品有多么“劲爆”，那倒真没有。原因很简单，莎士比亚几乎没有留下确切的遗物。汤显祖位于江西故乡的坟墓毁于五十年前，明清两代的珍本，数亦寥寥。他的画像，相传是清人所绘。现藏苏州昆曲博物馆的一顶头面、一双绣鞋，倒是张充和先生早年在美国饰演杜丽娘时所穿戴。 　　所以，“小而美”，就成了这次特展刻意营造的氛围，每次只能放20个人进入的展厅里，精心摆放着独特的展品：几位英国老戏骨扮演莎翁角色时曾穿着的戏服、最早的莎翁译作；杜丽娘的凤冠，汤显祖的画像；甚至是墙上木心在《文学回忆录》里谈论莎士比亚，并将汤显祖及元明清三代戏剧家的美学与莎士比亚作比较的字句。“汤显祖是极多情的――艺术家是什么呢？现实生活中用不完用不了的热情，用到艺术中去。” 　　其中，有几件展品最值得一提，分别是英国皇家莎士比亚剧团提供的1961年版《奥赛罗》、1985年版《奥赛罗》、1987年版《威尼斯商人》中的三件戏服。精巧的做工、别致的造型和充满中世纪情调的风格，让人恍若回到了莎士比亚时代。而一本由浙江省遂昌县汤显祖纪念馆提供的、民国时期上海扫叶山房藏版《牡丹亭还魂记》，更是吸引了不少参观者的目光。此外，伦敦大英图书馆提供的大量历史图像和BBC广播公司以莎士比亚为主题制作的大型专题影像，以及嘉兴市图书馆提供的莎士比亚剧本早期权威译者朱生豪先生手稿，都为特展增色不少。 　　但如果你以为这场特展只是简单的物品展示，那就把它想得太简单了。 　　在同样被特展内容打动的著名演员濮存昕的动议、构想、策划下，与特展配套举行的“莎士比亚戏文朗诵会”也在展览同期举行。朗诵会现场，濮存昕特别系上一条金色的印着莎士比亚十四行诗的领带，他回忆起当知青的那些时光，返程需要调函，他站在政委门口挣扎了一个晚上，却始终没有勇气敲门。“那些年，莎士比亚是走进心里的，‘生存还是毁灭’‘奋斗还是妥协’‘进还是退’，这些问题时刻在心里叩问着。”他还援引木心的句子，热情地直呼“威廉，你是仅次于上帝的人”。 　　除了濮存昕之外，著名表演艺术家宋春丽、陈小艺、胡军、徐涛、任志宏、师春玲等悉数到场，一同朗诵莎翁剧作中震撼人心的片段。 　　独特立意 旨在高远 　　其实，翻看汤显祖和莎士比亚的年表，就会发现，生活于同时代的两人，有太多的相似之处：都在戏剧界或戏曲界享有最高地位，都善于从他人著作中取材，都引发了一个时代的思潮，都以批判现实作为作品基调……1930年，日本汉学家青木正儿在著作《中国近代戏曲史》中首次将汤显祖和莎士比亚进行对比，并称其为“东方