广播电视音乐编导.doc

选择与填空 第一章 广播业的发展 第一节 广播业的兴起 一、20世纪20年代，无线广播技术成熟，美国、欧洲、苏联、日本相机建立广播电台和广播网，中国也在20年代建立广播电台，先在东北，国民党政权确立后，成立有中央广播电台。 二、20世纪30—50年代，是广播的迅速繁荣期。 三、60年代，电视兴起，广播受到冲击。 中国的人民广播兴起于40年代的延安，80年代以前很繁荣，80年代后期到90年代，开始被电视挤压，当前电视和广播都受到网络的冲击，同时也有一些机遇。 第二节 我国当前广播业 一、90年代以来，虽然少数电台也曾兴旺一时，但总体形势不景气。 二、当前广播业进行了很大努力，上星，增加频道，丰富节目，与网络联合等，但收听率提高不明显，新闻信息接收比例大约在5%左右。 第三节 广播业优势尚存 一、传播成本低---多频道，滚动播出、广告低廉 二、收听方便----交通节目、老人节目 三、声音具有独特的情感交流优势----谈话节目 四、传播速度快，交流方便----互动节目 第四节 广播业展望 一、短期内不会有飞跃式发展 二、广播优势有待开发 三、与新媒体结合，创新播出方式 第二章 广播节目组成 第一节 声音语言声学描述 一、物理特性： 1、频率：高音、低音，音调 2、振幅：音量、响度、声压、音强、电平、功率 3、音色：音质、音品，噪音、乐音 4、混响：回声、混响 第二节 声音语言美学描述 一、生理特性 1、频率的范围，20---20KHz 2、音量的范围，听阈---疼阈 二、心理特性：每个正常人的听觉经验会形成声音与心理交互反应的相对固定的声音—心理反应模式，背格式塔心理学成为“心理场”与“听觉场”。 每个人的生活经验、文化知识水平、个性特征、生理、心理特征的不同，会影响到心理场与听觉场的不同，所以每个人听到同一声音时的心理感受是不同的。 第三节 声音的作用 一、声音的形象性 二、声音的真实性 三、声音的联想作用 四、声音的情感性 第三章 广播文艺节目 第一节 广播文艺节目的基本状况 一、20世纪20-30年代，广播兴起之初（无便携式录音设备）：音乐直播，晚会、音乐会等 二、广播剧繁荣，30年代以后 三、综艺节目繁荣，大约40年代以后 四、当前，各种文艺节目细分化与融合趋势同在 第二节 广播文艺节目分类 一、音乐 二、广播文学：文学、电影剪辑、文学相关节目等 三、广播剧 四、戏曲、曲艺 五、广播综艺节目 六、其它分类简介 如果按照制播方式分类，大约有录播、直播、准直播、直播与录播综合。 按照节目来源可以分为，本台制作的节目，本台编辑的节目，外来节目，本台直播、准直播节目，综合来源的栏目或板块节目等。 第三节 广播文艺节目声音的个性化 一、声音个性化与特定栏目相适应 二、声音个性化与受众群体相适应 三、声音个性化与时段编排相适应 四、声音个性化与特定节目样式相适应 五、声音个性化与频道特征相适应 六、注意适应方言类节目播报形式 第四节 广播文艺节目声音的造型要求 一、追求自然朴素之美 二、追求意境想象之美 三、追求个性自我之美 第五节 广播文艺节目中的音乐与音响 一、广播文艺节目中的音乐 1、音乐语言的特点 1)创造性：音乐是人的创造性劳动成果。 2)想象性 3)情感性 2、音乐语言的作用 1)赏析功能 2)抒情功能 3)暗示功能 二、广播文艺节目中的音响 1、音响的分类 1)自然音响：自然界的声音。 2)社会音响：人与人的行为发出的，无明确叙述性含义的声音 3)音效；通过特定手段制作的声音效果 2、音响的功能 1)再现功能：环境 2)叙事功能：空间转场 3)表现功能：空间感 4）表情的功能：勾起往事，与情节结合勾起往事等 三、广播文艺节目中的音效 通过特殊手段制造出来的声音效果 1、扩展空间感受 2、营造气氛，感染情绪 名词解释 民歌：起源于或流传于一个国家或地区的老百姓中间并成为他们独特文化一部分的歌曲，民间文学的一种。劳动人民的诗歌创作，一般是口头创作，口头流传，并在流传过程中不断经过集体的加工。民歌的特点是表达劳动人民的思想、感情、意志、要求和愿望，具有强烈的现实性，是各民族文艺中的一个重要组成部分。 交响乐：是包含多个乐章的大型管弦乐曲，一般是为管弦乐团创作。交响乐就是大型管弦乐套曲，从意大利歌剧序曲演变而成。“交响乐”的名称源出于希腊语，意即“一起响”。至十八世纪后半期发展成为独立管弦乐作品，通常包含四个乐章，个别也有多于或少于四个乐章的。各乐章的体裁与奏鸣曲极似，只是规模较大，音乐主题有较大发展，管弦乐法也丰富些，适于表现戏剧性较强的内容。 小曲：简单活泼的歌曲或曲调。 广播剧：是一个戏剧化的，纯粹的声学性能，广播电台或音频媒体，如磁带或CD出版。没有可视组件，主要为播音