广东美术馆馆长王璜生美术馆的学术使命.docVIP

广东美术馆馆长王璜生美术馆的学术使命我一直强调美术馆必须跟美术史挂钩，美术馆不是一个被动展示的地方，交点钱展完就拉倒。它强调积累、学术方向、学术标准，这个积累又包括收藏“构成美术史意义”的艺术家作品和相关资料。一个美术馆不仅要挖掘历史，借助美术史的眼光去展开去工作，还要积极参与历史的建构，推动美术史建设，从这个意义上讲，它又要积极地参与到当下的文化活动之中来。既要向后看，也要向前看 国外美术馆历史长、运作规范，更重要的是全社会对美术馆有基本共识。在国内，很多人认为美术馆就是一个做展览的地方，而且是乱七八糟的展览。中国搞艺术的人太多了，谁都可以。更主要的是没有二级展览场所，国外很多艺术家通过画廊推动之后才进入美术馆，但是在中国往往没有a现在中国很多私人画廊推艺术家的力度比官方美术馆强100倍都不止。但官方美术馆从来没有惭愧过，只是埋怨政府不投钱 做任何事首先要有文化责任感，当年我到广东美术馆做副馆长，XX年才做馆长。我原来是画家，也是读理论出身的人。我来的时候对美术馆一无所知，这些年也是边摸索边走过来的。要将事情做起来，空有理想也是无用的。广东美术馆做到现在也有很多力不从心，也有很多遗憾的地方，但是我还是坚持作为馆长的独立性，还有执行力和责任感 我们在现代美术的研究方面做了大量工作。比如对XX年代的期刊、摄影、资料的搜集，我们有个非常好的、国际很多学者都关注的资料室，现在要改为图书馆。这个资料室里有那个年代的摄影杂志《飞鹰》。有《真相画报》，这些都是难得的资料。我们还追踪了那些被历史淹没的老艺术家，这些工作好像被当代艺术巨大的影响力淹没了，但我还是倾向于这种沉静的历史研究 另外，“广州三年展”影响很大。可以说，国内官方美术馆的当代艺术收藏，我们是最强大、最完整的。还有一块很有影响的是摄影收藏，这一块在国内没有被系统关注过，我们从XX年开始在这方面做出有序的收藏。在摄影界和国际上都有比较好的口碑 公共教育上我们起步也是最早的，开馆之初就设立了导览员，现在参观人数大概每年达到30多万，最早只有八九万。因为不是在闹市区，我觉得这个人数还是可以的 今日美术馆馆长张子康 建中国第一个当代艺术陈列馆 在做民营美术馆的过程中，我们遇到的困难太多，亟需清晰美术馆的概念，使得一些行为能得到相应的理解和支持。所以，我写作了《美术馆》一书，在某种程度上也是对我们自己的反思 国外美术馆有一种资金运作，将商业性的行为转化为非盈利行为。为了公益性事业，美术馆在做商业行为的时候也会受到质疑，所以必须有个证明。有时美术馆的商业行为确实会影响学术，这个关系怎么来摆，比如为什么要做礼品店，为什么不能卖画 学术行为转化成为一个巨大的社会行为时，本身就具有商业运作的可能性，商家利用它赚钱很容易，这并不是坏事，但要是过于放大商业概念，就会产生负面作用。美术馆有这种特权和能力，所以在这类事情上一定要特别清醒 今日美术馆主要是做当代艺术的体系。做当代体系是最难的，因为当代艺术的价值需要广泛的讨论和准确的判断力才能辨别。美国的美术馆发展非常具有战略性，在艺术中心从法国转移到美国的过程中，美术馆起的作用太大了。因为它推出了具有长远价值的艺术流派，比如抽象主义、波普等。如果美术馆发展良好的话，10年的梳理就可能成为一个体系，推出一种新的流派。当代艺术美术馆跟传统博物馆不同的地方就在于，当代文化是建立新的标准，来推动新的艺术发展 中国现在处于对美术馆事业热情高涨的时候，很多地方建了博物馆和美术馆，都没有自己的定位，都是看什么热做什么，这是不对的。必须根据自身的地理位置、文化土壤、团队和其他条件，决定美术馆的形态和定位。另外，中国也不需要那么多重复定位的美术馆，需要的是多层面的文化。《全国重点美术馆评估标准及办法》的出台至少比原来进了一大步，这个标准的制定非常有必要，让大家在现阶段起码有了一个方向 目前今日美术馆的资金只能说解决了生存问题，但还不能满足美术馆在更大的范围内发挥作用。目前的资金中，基金会和赞助所占的比例很大，自己解决的较少。我们现在在制定长远的战略规划，以后肯定是要强调自身抗风险的能力 今日美术馆天天在改动，三个月不来都会发现有变化，比如我们现在在建中国第一个当代艺术陈列馆。目前最希望我们场地的加建能够完成。如果改造成功的话，我想届时今日美术馆在世界上会有一席之地 采访　张曼