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最早接触美术，是小学的时候了，对于我这样一个曾经至爱，中途废弃，时下反思的爱好，多多少少有些歇斯底里的感悟。昨天看《东方》，无意翻阅到一幅漫画，也就是当前被很多广告，画家所追从的波普艺术。谈到波普艺术，当然要说这个人安迪·沃霍尔，他的名字不一定熟知，但他的作品一定不陌生，《玛丽莲·梦露》和《毛泽东》相信很多人都见过。沃霍尔是波普艺术的领袖人物，他还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商，是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。沃霍尔的作品没有欧洲设计师那么观念化、哲学化、个人化，他的作品风格体现出了：实用主义、商业主义、多元化、幽默性。每个人都能当上15分钟的名人，这是安迪·沃霍尔留给媒体时代最乐观的寓言，但以其对当今艺术的巨大影响而言，他自己的15分钟还远未结束，无论是当时他所处的时代还是现在，对于美国还是世界，安迪·沃霍尔都是个传奇人物。波普艺术及其影响2012-03-21 17:11:59?字体：大?中?小?打印?收藏?摘　要：文章分析了波普艺术对当代建筑与室内设计的影响，波普艺术展现了当代设计的要素和美学倾向，认为思想高于形式，艺术应贴近生活，创作可以不限手法，不限材料。这是对既有规则的反叛，也成为后现代设计的重要特征。关键词：波普艺术；建筑；室内；倾向?波普艺术及其影响 冯娜??? 南京大学金陵学院艺术学院??? 江苏南京? 210089? 摘要：文章分析了波普艺术对当代建筑与室内设计的影响，波普艺术展现了当代设计的要素和美学倾向，认为思想高于形式，艺术应贴近生活，创作可以不限手法，不限材料。这是对既有规则的反叛，也成为后现代设计的重要特征。 关键词：波普艺术；建筑；室内；倾向 引言 ?????? 当代社会，各种跨学科、跨地域的理论与思潮多元并存，百家争鸣。波普艺术随着消费时代的到来而产生，蔓延于二十世纪初，至五六十年代达到阶段性的顶峰。它以其通俗、商业、荒谬、幽默等突出特点迎合了人们的心理，受到大众的欢迎，并迅速成为一种时尚。建筑与室内设计中的波普化倾向就是在这样一种文化背景下，受盛极一时的波普艺术的影响应运而生的。 　　本文对当代建筑与室内设计的波普化倾向进行研究分析，探讨设计观念及形式、功能、材料等方面的意义，梳理相互之间的联系及传承的关系，深化相关学术认识。 1.通俗化倾向 　　波普艺术家将生活中司空见惯的各种物品融入到艺术创作中。受其启发，20世纪下半叶，一些建筑与室内设计师也开始重视生活中的物品，并以此为主题进行设计。D.S.布朗说“我们可以从通俗文化中得到很多教益。”这仿佛在说明：人们开始关注平庸、通俗化的美学趣味。 1.1象形游戏 　　波普艺术家奥登堡喜欢仿制身边的一切，约翰斯经常将生活中最常见、最简单、最熟悉的东西进行反复描绘，他的作品如《批评家的微笑》甚至比实物显得更真实。同波普艺术相似，建筑与室内设计也开始了向现实的回归，流行的具象形象开始在作品中出现，如格雷夫斯为迪斯尼公司设计的天鹅旅馆和海豚旅馆，建筑外部与室内反复运用天鹅、海豚、贝克等具象雕塑物作为装饰。类似的作品还有盖里在日本设计的“舞动的鱼”，是鱼自然模式的直接再现；崔跃君设计的“崔氏住宅”，是以节肢动物为原形设计的；石山修武设计的“跑动的房子”，像一只脚踏飞轮的机械小虫，建筑的正面饰有眉、眼、嘴，侧面装有象征动物脚的轮胎...... 1.2艳俗 　　许多波普艺术家迷恋色情主题。安迪·沃霍尔对梦露的头像和性感嘴唇进行反复渲染，艾伦·琼斯的作品中常出现露着吊带袜大腿的女郎。当代建筑与室内设计受到这种艳俗潮流的影响，也出现了艳丽、庸俗的设计倾向。如采用各种香烟广告、美女杂志等装饰图案来装饰室内，选用色彩鲜艳的家具谈了这么多废话，其实想说的很简单，超现实主义，甚至现在不被接受的行为艺术，他们的存在，是想说明社会发展中人性的丢失。就好比达达主义，来源于生活，又高于生活。达达主义的倡导人查拉在宣言中为达达主义下定义说：“这是忍不住的痛苦的嗷叫，这是各种束缚，矛盾，荒诞的东西和不合逻辑的事物的交织，这就是生命。”达达主义的目的和对新视觉幻象及新内容的愿望，表明了他们在以批判的观念重新审视传统，力图从反主流文化形式中解脱出来。这不禁又联想到文艺复兴，变革中的伟大人物想要追求的就是人性萌芽。这个社会，太多的苟延残喘，太多的作威作福，太多的道德沦丧，人性的真善美，似乎与金钱和地位相比，早蜕变的如浮云流水。一样的构图，不一样的颜色，一样的流行风尚，不一样的文化内涵，一样的时代，不一样的价值。有两句话，一句是：有时候，老天下一场雨，是因为世界需要洗一洗。另一句是：人，也许只是表情动物。我想这就是超现实主义的波普艺术所想表达的人性思索。正如《玛丽莲·梦露》那色彩简单、整齐单调的一个个头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。我们不仅要从波普流