朴树歌曲素描.doc

1999年，朴树发行了第一张音乐专辑，渐渐红遍大江南北。2004年我读高一，第一次听到了他的歌曲《在希望的田野上》（实际上，当时我根本没在意作词作曲演唱者是谁）。很显然，我的步调比时代慢了很多拍。这是我一贯的生命状态，即使是现在，也依然如此。说迟钝也好，说审慎也罢，与时代潮流拉开距离却是硬生生的事实。对此，也曾感到焦虑，怕与别人找不到共同话题，但渐渐地感到坦然。有了自己生活的方式，生活的方向，实在不必为了迎合别人而拼命抢夺或捡拾时代的花边新闻。这个时代总在不断地制造新闻、绯闻；不断地制造轰动、高峰；不断地制造怪力乱神。似乎只有这样，呆若死水的眼球才会转动，才会放光；麻木的神经才会搏动，才会颤抖。坐在信息的高速公路上，夺得第一手猛料之后便互相撕扯、解剖。于是，有了大量所谓的最新消息，有了所谓的娱乐杂志，有了所谓的最新动态。是的，高速、最新，总会带给人快感，总能瞬间地刺激人的神经。但如果人因此成了最新消息与新闻的过滤器乃至垃圾场，那还有什么更深的意义可言？当然，现在的人要求的已不再是意义，而只是拨动麻木神经的刺激而已。一切都已经碎片化，成了满天飞的娱乐信息与消磨时光的谈料。人像塑料袋一样，离内心的大地越来越远，无休无止地在娱乐天空飘荡。大地的厚实与沉静，蕴藏的力量与郁结，已非满天飞的塑料袋所青睐，当然，更不会理解。 生命、友情、青春的光亮 我一直很纳闷也有点好奇朴树为什么给他的曲子取《在希望的田野上》这样的名字。当然他的那首歌确实传达了勉励朋友要有希望这样的意思，但不是已经有同名的歌曲了吗？这首曲子我在高一的时候就听了。那种对生命与青春短暂的感叹，对朋友亲切而诚挚的勉励，对生命中不可避免的风雨的坦然，青春的迷惑与惆怅，又夹杂着一些年轻的青涩的伤感，这一切都如有些低温的水一样漫过我的内心，也唤起了我内心莫名的骚动。这种骚动在听了《生如夏花》《那些花儿》《召唤》《且听风吟》之后变得更加明显。这种骚动，现在看来，是一种对青春，对生命，对友情，对爱情这些美好东西的最初的珍惜意识。因为是最初的意识，所以颤动着真诚的伤感。这种伤感源于对不可久留的美好而脆弱的事物的惋惜。怎么能够忘记，最初听《生如夏花》时内心的颤动？那段前奏有着类似于远古祭神时的祝咒之语，有节奏的鼓声在跳弹，仿佛在音乐中打开了一个时间的缺口，而演唱者则从那缺口中从远古时代走来。这种仿佛从开天辟地的远古时代而来的感觉在那大概是用埙吹奏出来的浑古悠远的声音中得到了强化。那是一种刚刚醒觉的生命意识，一种刚刚颤动的爱情意识。而这种醒觉固然带着无限的生机活力，但也夹带着不可避免的伤感。夏花固然灿烂，但却非常短暂。流星固然璀璨，同样转瞬即逝。“我是这耀眼的瞬间是划过天边的刹那火焰惊鸿一般短暂如夏花一样绚烂那片笑声让我想起我的那些花儿在我生命每个角落静静为我开着我曾以为我会永远守在她身今天我们已经离去在人海茫茫艰难繁琐日子快消失了一半那些梦又怎能做完哎呀时光真疯狂我一路执迷与匆忙 应该说，这首歌是当年朴树的生命意识的最集中最深刻的表现。还潜藏着乐观色彩的《生如夏花》，对青春易逝感叹的《那些花儿》《召唤》《且听风吟》，这些歌曲中的生命意识都无法与这首歌对生命历程与岁月的深刻认识相比。这首歌是在大地上对生命与岁月的直接切入与撞击，完全去除了幻想与假设的成分，因而喷发着一种从内心中出现的沉实痛苦与伤感。慢节奏的鼓点，上下摇晃的背景声和电子乐音，开阔空间里荡漾的高亢歌声，将这种痛苦与伤感、孤独不断地扩展开来。这种扩展充满着生命力，尽管它是痛苦与孤独的扩展。这是充满生机的、健壮的悲伤。 二、守住内心的麦田 青春并不单单是友情的温暖，爱情的甜蜜。那些最初觉醒的生命意识并不总会找到共鸣。这不仅仅因为别人没有同感。即使能与朋友与情人有共同的生命意识，生活毕竟是个漫长而平淡坎坷的旅途，充满着繁多而真实的刺痛。生活是一种慢节奏的，有着间歇性低潮的曲子。因此，流星、夏花之类的比喻实际上是相对于天长地久的宇宙而言的，相对于不知道开始也不知道结束的茫茫时空而言。在真实的生活中，人的每个步伐，每一次情感的经历，都充满着琐屑乏味的细节，不像流星闪耀，也不像夏花灿烂。这种理想与现实的落差，便造就了《我去2000年》中的失望、绝望，乃至讽刺以至控诉。这首歌曲弥漫着一种颓废与抗争的气氛。是的，并不是每个人都仰望蓝天，收集美丽的星光，聆听虫子的音乐会，因此“我和我那些秘又能唱给谁听新的游戏新的面具新的规矩蓝天白云星光虫鸣还有真理多余生活不风花月而是碗里酱醋盐去面对那些生存的硝烟你可知人情冷暖你可知世事艰险 我有那么多的理想我还有那么大力量我要改变世界任凭我想象 理想与力量，改变世界的雄心虽然还在胸膛中燃烧，但生存却已经无可阻挡地将它那布满灰尘的脸伸了过来。它就要将那些理想与