解开身体密码记忆之手―路易斯.布尔乔亚.docVIP

解开身体密码记忆之手―路易斯.布尔乔亚去年这个时候，很多热爱艺术的人们都沉浸在突然告别这位百岁高龄却似乎永远精力十足的现当代女艺术大师的悲痛中。备受关注的英国YBA代表女艺术家翠西Tracey Emin）在布尔乔亚辞世两天后在BBC电台的节目中说：“布尔乔亚去世了，世界都在哭泣。这是一个艺术界的悲伤时刻，但对于女性艺术来说也是一个辉煌的时刻――天堂终于有一位杰出的女性艺术家与那些世纪大师们比肩了。” 时隔一年, James Cohan上海画廊携手两位活跃于当代中国艺术圈的女艺术家林田苗和胡晓媛，将对这位横跨一个世纪的艺术偶像的无尽怀念化成了一场实实在在的纪念暨致敬展。6月4日的上海一整天都在下雨，这天也是54届威尼斯双年展的正式开幕日, 众多艺术名流和媒体纷纷奔赴威尼斯和巴塞尔，然而James Cohan画廊这一艺术家不在场的开幕展却仍然并不显冷清，吸引了许多国内外艺术人士到场。 展览小而精地选取了由纽约著名版画工作室Harlan Weaver于1999 ― 2009年间印制的33件布尔乔亚的铜版作品。这些精彩的作品展现了布尔乔亚高超的版画创作技巧，同时也揭示了作品创作背后关于她“身体”、双手和记忆的秘密。 越老越聪明 路易丝1911-2010）出生在巴黎的一个修复挂毯的手工业者家庭，男权主义的父亲和家庭女教师长达10年的偷情以及母亲的病态和隐忍构成了她梦魇般挥之不去的童年。1932年母亲去世, 布尔乔亚精神崩溃跳河自尽未遂, 同年考取索邦大学数学系研究几何学，25岁才开始转向艺术学习。先后就读卢浮宫学院和法国高等美术学院。1938年，她跟随丈夫，艺术史学家、策展人Robert Goldwater搬至纽约生活，并于1955年加入美国国籍。1940年代末，她开始从事雕塑创作并逐渐被划入抽象表现主义的风格阵营。 在其70年漫长的艺术生涯中, 最为传奇的一点是她的成名和创作高峰期均在晚年，用她自己的话说，“人越老越聪明。”直至1982年，布尔乔亚70多岁时在纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办个人回顾展，她一直以来孤独沉寂的艺术长跑才被打断，无数奖项和赞誉伴随而来，包括1980年的视觉艺术杰出成就奖、1997年国家艺术奖章、日本皇家世界文化奖、1999年维克斯纳艺术奖、威尼斯双年展艺术家金狮奖、2002-2003年沃尔夫基金会奖、2008年法国荣誉军团勋章奖等等。其作品被世界诸多知名国家艺术机构收藏。凭借女性独特而晦涩且富有冲击力和幽默感的艺术语言以及杰出的艺术成就，布尔乔亚成为了新一代艺术家崇敬的典范和女权主义运动的标志性人物。 在笔者以及很多观众心里，这位桀骜不驯又活力四射的老太太始终是刚进入不可思议的创作黄金期，却已年逾70岁在相机面前手胯巨大阳具雕塑露出诡异而神秘的微笑的样子。2000年泰特美术馆前的巨型蜘蛛雕塑作品Maman，遍布痛苦的“密室”(Cell)系列，各种赤裸的性器官和晦涩的艺术语言，以及涵盖其重要象征性创作元素的纪录片《路易斯: 蜘蛛、情妇与橘子》(Louise Bourgeois: the Spider, the Mistress and the Tangerine，2008)都长久地为人们所津津乐道。 大多数人比较关心布尔乔亚最为知名的雕塑创作，或习惯性地整体研究这位随心所欲游走于各种创作介质的当代艺术传奇女性。大家很少有机会静下心来，单独观看那些她个人同样喜欢和重视的版画作品 ― 那些她用记忆之手刻进铜版里的身体密码。 雕塑即我的身体 布尔乔亚的童年记忆是她自白艺术的所有灵感源泉。在她的记忆里，男权主义的父亲经常在性别问题上对她冷嘲热讽。她的母亲则长年患病，8岁的时候父亲为家里的三个孩子请来一位英文家庭教师，随后的10年间父亲一直在母亲的默许和监视下保持着与那位家庭教师不正常的关系。这种畸形的家庭生活给布尔乔亚的童年甚至一生蒙上了极度不安的阴影。布尔乔亚曾比喻道：“我的雕塑即我的身体。”她的创作是一种艺术的自我修复。在她漫长艺术生涯中不曾间断过的版画创作, 可视为那些身体骚动、孤独和恐怖的图像解码。从上个世纪30年代着迷于以超现实的艺术创作方式排解童年的心理阴霾开始, 版画创作便是对她来说最直接而行之有效的方法之一。她持续不断地将缠绕在双手的记忆象征性地铸刻成可以安抚身体的焦虑不安的图像密码。男性的性器官隐喻着对父亲赤裸裸的性别歧视的愤恨和批判，蜘蛛女人、女性的乳房和子宫寓意着母亲细心温暖的呵护，红色的高跟鞋、螺旋状的女人则暗示着对父亲情人的仇恨、报复甚至杀戮。所有关于她独特思维和作品的神秘生命力之谜通过观看她的版画都仿佛得以一一解开了。 “她总是坐在靠近房子底楼厨房的一张桌子前，就在那里, 她接待访客、接受采访，创作绘画和版画作品，当她不在