莫扎特晚期钢琴协奏曲与弦乐四重奏之展开部的研 究与分 析参考.pdfVIP

I浙江艺术职业学院学报 第13卷第2期 _JOUIINAt_0FzHE,JlANGVOCATIONALACADEMY0FART 文章编号：1672—2795 2《016)02—0060—07 莫扎特晚期钢琴协奏 曲与弦乐 四重奏之展开 部的研究与分析 张 希 摘要：莫扎特的钢琴协奏曲K．537和K．595与弦乐四重奏K．575和K．589是其晚年重要的器乐作品。在这 四首作品中，特别是在它们的展开部中，莫扎特在调性、和声及织体的写作运用中继承并发展变革 了前人 及莫扎特本人早期的一些创作手法，展示了鲜明的晚期风格。 关键词：莫扎特；晚期创作；钢琴协奏曲；弦乐四重奏 中图分类号 ：J624．1 文献标识码：A 莫扎特在他生命的最后四年间生活窘迫 ，作为钢琴演奏家和作曲家的人气急剧下降，同时其作品产出 也减少了。在他的声誉鼎盛时期，1784—1786年之间，莫扎特连续创作 了12首钢琴协奏曲，但从 1787年 到 1791年他逝世的四年间，莫扎特只创作了两部：K．537和 K．595。同样是晚期作品，创作于 1789至 1790年间的 “普鲁士”四重奏按照最初的稿约应为六首四重奏 ，但是最后莫扎特只完成 了三首 (K．575、 K．589、K．590)。莫扎特 自己曾说 “普鲁士”四重奏的创作是 “让人筋疲力尽的苦力”…”。。虽然产量有 所减少 ，但是这些器乐作品展示 了这位音乐大师晚期炉火纯青的艺术创作力。音乐学家查尔斯 ·罗森 (CharlesRosen)认为K．537在创作手法上较之以前的协奏曲更进了一步 ，实为具有 “革命性 ”的作品。 R．G．雷诺德 (R．G．Reynolds)也认为K．537里的调性关系预示了浪漫主义的音乐语言0[2]65-66而阿尔菲莱 德 ·爱因斯坦 (Al~edEinstein)则认为K．595是一部 “站在天堂门前的作品……如此完美使得任何关于其 风格的讨论都变得没有意义了。” “。海顿如此评价莫扎特的这三首弦乐四重奏： “如果莫扎特除了这组 弦乐 四重奏和受难曲，没有创作过任何其他作品，这些作品也足以使他流芳百世。” 本论文对钢琴协奏 曲K．537、K．595和弦乐四重奏 K．575、K．589第一乐章的展开部进行深入研究， 归纳总结其创作手法与特点，并与作曲家的一些早期作品进行 比较 ，旨在对莫扎特在这四部重要器乐体裁 作品中体现的晚期音乐的创作手法和风格做进一步的研究和探索。 选择针对展开部的研究是因为：一、展开部是古典奏鸣曲式中赋予作曲家最大创作 自由的部分 ，往往 展现出作曲家的个人写作特点和创作程序 。莫扎特经常在展开部尝试不同的写作技巧。音乐学家库斯 伯特 ·格德列斯通 (CuthbertGirdlestone)指 出展开部往往是莫扎特作品中写作最精彩的部分 ，是重要 的 时刻，是乐音的高潮 。二 、钢琴协奏 曲与弦乐四重奏在曲式上不尽相同，较难进行比较研究，但奏鸣 曲式和双呈示部协奏曲式共有展开部，便于我们进行比较和分析。 收稿 日期：2016—03-22 作者简介 ：张希 (1978一 )，女 ，上海人，上海师范大学音乐学院钢琴系副教授 ，博士，主要从事钢琴文献、演奏与教学研 究。(上海 200042) · 60 · 张 希：莫扎特晚期钢琴协奏曲与弦乐四重奏之展开部的研究与分析 lVOL．14 NO．2 2016．5 一 、 严谨的结构与 自由多变的调性运用 四首作品的展开部看上去似乎非常不同，但通过仔细分析可以发现它们的总体结构十分相似。每个展 开部分为四部分 ：(1)引子段——连接呈示部与发展部 ； (2)动机发展段——调的主音变得容易识别， 莫扎特在这部分里开始发展主题与动机 ；(3)模进段——调性不断变化，动机进一步发展；(4)过渡段 — — 这一段落在和声上的作用是回到主调，因此包含属调的固定低音 ，音乐通过过渡段回到再现部。 相比早期的同类作品，莫扎特在这四个展开部的调性与和声运用更 自由多变，这点在引子段中尤为明显。 引子部分在这四部作品的展开部里都是最短的，但其功能却很重要。它使调性变得模糊，并预示听者 新的素材就要出现了。四首作品中虽然呈示部是在属调结束 ，展开部却都没有从属调开始，调性的游离使 音乐具有不确定感。 在 K．575D大调弦乐四重奏里，呈示部终止在第 72小节 A大调上，和