李清照词及她“悲酒”人生.docVIP

李清照词及她“悲酒”人生摘 要： 李清照的诗词里透射着凄冷到极致的美，黄昏的疏雨，云中的雁阵，湖上的兰舟，西楼的明月，水上的落花，仿佛所有的山川风物，花鸟鱼虫，都能在她的点化下化为忧柔凄美月亮般明亮的千古绝响。而对李清照的解读与研究，岂能“一个愁字了得”。其实，李清照在写“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”时，也曾经拥有欢乐，更多的是悲情。而她的人生是戏剧的，可以概括为“悲”与“酒”，她的词正是她“悲酒”人生的体现。 关键词： 李清照 悲情 酒 “悲酒”人生 易安词 一 与众多戏剧开篇的繁华一样，李清照人生的开始也是绚丽的。 她有才情，通音律，擅绘画，填词作诗信手拈来，上苍赋予她忧柔的审美视觉。她出生于官宦人家。父亲是进士出身，在朝廷做官，是一位很有学养的文学家，又是苏东坡的学生；母亲是一位善鼓琴、通绘画、懂金石的名门闺秀。少女时期的李清照过得很惬意，这种家庭艺术氛围，在封建社会，对一个女子来说，是难能可贵的。一首《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”自然而又浅淡，浮现出的是一个活泼开朗、潇洒中又带着一点细腻的少女的形象。优裕的物质生活和政治活动的濡染，使李清照博览群书，视野开阔，气质高贵，能以忧柔的艺术视觉，更深切细微地感知生活、体验美感。这样的女子，注定了“平凡”二字束缚不了她的羽翼。她不但会欣赏人生的美，而且会捕捉美、驾驭美。她在少女时代写的《浣溪沙》就很能说明这个问题：“淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟，梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。”这首词勾画出一个天真无邪少女的形象。而对于心思细腻的李清照而言，此时的悲情是淡淡的。 李清照十八岁嫁人，丈夫赵明诚出身名门，与她门第相当，志趣相投，可谓珠联璧合。两人一起研究金石、字画、诗词，生活得如同神仙眷侣。新婚燕尔的李清照是甜蜜而充实的，她在《减字木兰花》中写道：“卖花担上，买得一枝春欲放，泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。 怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。”这首词，既是对丈夫的撒娇，又是对自己美丽的一种自信。夫妻短暂的分离让敏感多情的李清照写下这样的词句，《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”夫妻之间的离别愁绪，爱之愈深，思之愈切。李清照的另一首相思词《醉花阴》写道：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”痛彻心骨的爱恋，痴痴的思念，借重阳节的黄花西风表现得淋漓尽致。此刻，悲情成分浓郁许多。 二 然而，天有不测风云。李清照和赵明诚的父亲双双在朝中失势，而赵明诚又不幸身患重病，落魄到了杭州，随后就去世了。这作为李清照幸福的转折点，是她一生最大的痛苦所在。 此后一人独自保护文物的艰辛，经历了战乱的磨难，李清照那婉约的易安词中渐渐多了人生的感悟和觉醒，也不乏豪迈之作，令人对这个女子又多了一份敬意。“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”李清照的笔，将项羽这位悲剧英雄写得豪迈，写得深邃，那种虽败但却依旧壮志凌云的感觉，似乎更让人看到了她身上的那种不屈。 此时，李清照已经年近五十，孤身一人。在国破家亡的大背景下已经很累的她，想暂别往昔，过一段平静的生活。思虑再三之后，她接受了张汝舟的热烈求婚。可是，人心险恶却是她始料不及的。张汝周婚姻诈骗成功，就凶相毕露，对李清照百般折磨。最终，她离婚成功，张汝周被问罪。这一场婚姻的变故，对于暮秋时光的李清照心灵的摧残，可以说到了无以复加的程度，悲情到达了极致。在这种经历和心境之下，晚年时写下了这首撕心裂肺的《声声慢》。 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也、最伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损、如今有谁?摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个“愁”字了得。 《声声慢》精美细致地表现了一个妇女在秋日从清晨到黄昏一整天孤独寂寞，凄楚悲哀的心绪，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦。而结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。十四个叠字，一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。 这种深沉的哀伤之情，浓厚的悲剧气氛。与其前半生词中那种贵族少女天真无愁之气不同。这分明是从一颗破碎的心中迸发出的渗着血泪的深愁剧痛，曲折地然而典型地概括了她飘零的生活，凄凉的处境和哀愁的内心世界。或许，她的不幸，带着宿命的味道。 三