让诗歌教学课堂舞动诗神髓.docVIP

让诗歌教学课堂舞动诗神髓当前，一个不容忽视的现实是：盛行的功利之风，考试的压力使得诗歌教学重知轻感，重教轻悟，重结果轻过程。一首首激情四溢、韵味无穷、美不胜收的诗歌在教师模式化的肢解下，灰飞烟灭，花落水流，零落成泥碾作尘。其结果是：诗样年华的学生离诗歌之美渐行渐远。因此，诗歌教学呼唤诗意的课堂：像诗一样激情飞扬，像诗一样美不胜收，像诗一样个性张扬，像诗一样富于创造。 一、让课堂像诗一样激情飞扬 “情动于中而形于言”，“情动而辞发”，优秀的文学作品无不饱含着作家真善美的情思。 诗歌更是情感的精灵，是诗人情感的结晶。“情感只能为情感所了解”（费尔巴哈：《基督教的本质》），诗歌教学的课堂必须是激情四溢的情感场。 首先教师自己要有丰富的情感。只有激情四溢的教师，才会有情感飞扬的学生。教师总是以自己的如诗一般的激情感染、打动学生，最终实现情感的互动、碰撞和交融。因此，面对诗歌，教师就是诗人，用或高亢或低沉的深情语言为学生描述一个个或慷慨激越、或哀婉悲戚的情境。 其次要充分激发学生的情感。教师应该创设一种情境，引导学生带着深刻的情感走进诗歌。当年闻一多先生教诗，总喜欢把课调至晚上。他一走进教室便拉灭了电灯，点起蜡烛，用非常舒缓的声音念道：“痛饮酒，熟读《离骚》，方得为真名士！”美国荣获奥斯卡金奖的电影《死亡诗社》中，青年教师基多每当周末夜晚就把学生带到附近山洞里，让学生围坐在熊熊篝火前朗诵自己最心爱的诗歌。复旦附中特级教师黄玉峰利用学农时间组织学生到浙西山谷写诗，住农舍，干农活，感受深山老林的村野情味。上述三位是“造境”的高手，他们或创设情境，或带领学生真实地走进生活，激起了他们的阅读期待，正所谓“未成曲调先有情”。因此教师要根据教学需要，即时创造情境，如拉上窗帘、关上电灯、点起蜡烛，或借助窗外的阳光雨声等等，调动一切可以利用的因素，创设一个与诗歌相符的情境，使学生由景入境、由境生情，更深刻地体会诗歌之美感。 二、让课堂像诗一样美不胜收 诗歌是美神的骄子，诗人将真挚的情思融化于优美的语言，凭借语言的翅膀在创作中飞翔，用独特的语言描绘了一幅幅精美的画面，因此诗歌教学应该在美的氛围中体会诗歌的音律美、意境美。 诗歌的美感首先来自于音律（包括节奏和韵律）。音乐性是诗歌与生俱来的品性，诗歌中语音有规律的停顿造成节奏，其声、韵按一定的规律组合而形成韵律，回环往复、一唱三叹，节奏、韵律与诗人要表达的情感协调一致，诗中轻松、欢快、沉滞、急促、昂扬、舒缓等节奏韵律变化，反映了诗人的情绪的起伏波动的变化，其实就是表现人的生命活动的节律。所以诗歌的音律美不是一个纯形式的因素，它是情感内容的有机组成，或是与情感内容不可分割的因素，可称之为“情感的形式”或“有意味的形式”。阅读诗歌须吟哦、朗诵，于声音唇吻之间感受作品的音乐美，就是这个道理。教师应通过激情的诵读，引领学生深入文本，用燃烧的激情驾驭语言的韵律，既进入作品之蕴意，又融入作者之心灵，去会晤一颗高尚的独特的心。 其次是鉴赏诗歌的意境美。意，是诗人要表达的思想感情；境，是诗人所描绘的客观景物。主观思想感情和与客观景物之间的有机融合成一个统一的整体，就是诗歌的意境。王国维把意境分为三种类型，其实就是意境美的三个层次，一种他称为“境余于意”，偏重于对景物的客观再现；一种称为“意余于境”，偏重于对主观情思的表现；一种叫“意、境两浑”，景物与情思、主观与客观浑然一体，难分彼此，达到水乳交融的和谐统一。鉴赏还涉及到实境与虚境、有我之境与无我之境、言外之意、托物寄情和触物兴感等意境呈现方式或类型。 三、让课堂像诗一样个性张扬 “诗无达诂”。诗歌是诗人的一种生活方式，是诗人对生活的独特关照和开掘。诗人总是把自己对生活、世界的独特认识借助独特的客观物象表达出来。模糊性、丰富性是诗歌的最大特点。从阅读的角度看，读者总是带着自己的生活经历、个性倾向、认知特点来理解诗歌，诗歌的阅读就是作者对诗歌意义的重新建构的过程。因此个性化是诗歌教学的应有之义。 个性化的诗歌课堂应彰显教师的教学个性。“横看成岭侧成峰”。不同的生活经历、知识背景对诗歌意蕴的解读肯定不一样，因此教师的教学个性首先应体现在自己对诗歌应有个性化的解读，而不宜做高级搬运工，人云亦云。其次要有色彩鲜明的个性化教学设计，体现出自己的教学个性：长于朗读的就将读作为教与学的最基本手段，并以自己的读带动学生的读，在读中体验诗的情韵；精于讲的将用自己生动形象的语言为学生描绘一幅美妙的诗歌图画，引领学生进入诗歌的意境；善于写的将写几首情境交融的诗歌让学生体会诗歌的优美。总之在教学中要切忌将诗歌上得和小说、散文一样，贯彻新课改理念，利用情境、比较、联想、拓展等方式促使学生进行自主体验。 个性化的诗歌课堂还应培养学