王昌龄诗境论.PPT

唐初反齐梁文风中的两种不同倾向 初盛唐时期文化思想的基本特点是要扫除齐梁遗风，建立与唐王朝的经济、政治发展相适应的新文化思想，而唐初的文学思想与文学理论批评正是其重要组成部分。 陈子昂 “兴寄论” “风骨论” 李白诗歌的基本文艺思想： 充分肯定风骚传统，并且要以自己的创作来继承和发扬这个传统。如“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。”《江上吟》 对六朝绮丽的方面是充分肯定的，对许多作家都表示了倾心和赞赏。如“解道‘澄江净如练’，令人长忆谢玄晖。”《金陵城西楼月下吟》 诗歌艺术美的理想是“清真”。也就是他自己所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”之意。 杜甫诗歌的基本文艺思想： 在反齐梁文风中，对全盘否定齐梁文学的形而上学的片面性树立了鲜明态度。如“不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘。”《戏为六绝句》要继承，但不是重复、模仿，而应选取，有创新。 肯定清新秀丽，而又更重在壮阔豪迈。如“才力应难跨数公，凡今谁是出群雄？或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中。”《戏为六绝句》 殷璠 “兴象论” 如何创作出有言外之意的“兴象”诗歌 一、应当有“风骨”。这里的风骨还有指超然物外、避世隐居那种仙风道骨般的飘逸之气。 二、应当具有“神来、气来、情来”之妙。所谓“神来”，是要求“兴象”塑造必须以神似为主，而达到形神并重之妙。“气来”，是要求“兴象”局偶生机盎然的特点，表现描写对象内在的生命力，昂扬的精神状态。“情来”，则强调应寄寓作者充沛的、强烈的感情，能感染读者，幽远深厚又自然真实。 三、构思要新颖、奇特、巧妙，并且具有自然的声律之美。 王昌龄 “诗境论” 皎然《诗式》 对于诗歌意境的美学特征 强调诗歌意境于具体生动的景物描写外，必须要是人联想起许多更为丰富的象外之奇景。即皎然说诗境要“采奇于象外”。 诗歌意境要具有一种飞动之势，给人以神气腾涌、栩栩如生的动态之美。即皎然在《诗仪》中说要“状飞动之句”。 诗歌意境要真率自然，天生化成，无人为造作痕迹。 “境生于象外” 司空图 “味外之味” “思与境偕” “象外之象，景外之景” 二十四《诗品》的艺术创作特点 一、“超以象外，得其环中”，“不着一字，尽得风流”。 二、“生气远处，不着死灰”，“若纳水輨，若转丸珠”。 三、“离形得似，庶几其人”，“脱有形似，握手已违”。 四、“真予不夺，强得易贫”，“妙造自然，伊谁与哉”。 五、“如矿出金，如铅出银”，“深浅聚散，万取一收”。 * * 唐宋金元时期中国文学理论批评发展的基本特点，是在汉魏六朝时期文学理论批评基础上深化和发展。 文学创作的空前繁荣发展，以及多种文学形式的并行，文学理论批评不仅在理论内容上进一步深化了，而且在批评的方法和批评的范围方面也有了很大的扩展。 一、 唐初反齐梁文风中的两种不同倾向 二、 陈子昂、李白和杜甫的诗歌理论 三、 殷璠的兴象论和王昌龄的诗境论 四、 皎然《诗式》与诗歌意境特征探讨的深入 五、 司空图论诗歌的“味外之味”、“象外之象，景外之景” 总结了自魏晋以来将近四百年文学艺术发展中的新成果和新经验，重视文学的“缘情”本质，讲究艺术形式的华丽，注意运用多样化的表现方法，初步形成了近体诗的格式和雏形。 一方面： 相当一部分作家中又片面追求形式美而不注意内容充实的缺点，有些作品内容贫乏，情调低下。 另一方面： 艺术上偏重辞藻、典故、声律等具体技巧，而对审美意象的整体塑造方面较为忽视。 对齐梁乃至整个六朝文学持根本否定态度，甚至吧产生华靡淫丽文风的根源一直追溯到以屈原作品为主的《楚辞》，这一派可以李谔，王通，王勃等为代表； 在批评齐梁文风过于追求形式华艳的同时，充分肯定其成就与积极影响，主张对齐梁文学采取具体分析的态度。这一派可以唐初史学家魏徵，令狐德为代表。 李谔： 《上隋高祖革问话书》主张一切文章，都要一“教化”为本，认为“诗、书、礼 、乐”乃“道义之门”，学习六经以为文，可以实现“家复孝慈，人知礼义”的目的。 “降及后代，风教渐落。魏之三祖，更尚文词，忽君人之大道，好雕虫之小艺。下之从上，有同影响，竞骋文华，遂成风俗。江左齐、梁，其弊弥甚，贵贱贤愚，唯务吟咏。遂复遗理存异，寻虚逐微，竞一韵之奇，争一字之巧。连篇累牍，不出月露之形，积案盈箱，唯是风云之状。 ” 王通： （584-618），字仲淹，隋末大儒。 在文学观念上承袭了先秦较为宽泛的广义文学观念，所说的“文”大体相当于“文化”的概念，模糊和取消了文学特点。 是对李谔的进一步发挥。 王勃： （649-676），字子安，是王通的孙子。 “自微言既绝，斯文不振。屈、宋导浇源于前，枚、马张淫风于后，谈人主者以宫室苑囿为雄，叙名流