从我创作《在路上》谈现代漆画绘画意识.docVIP

从我创作《在路上》谈现代漆画绘画意识摘要：本文是从笔者自己如何认识漆画到喜欢上漆画，再到执着地在漆画创作道路上探索的过程为切入点，着重阐述漆画《在路上》创作过程中的体会，从不断怀疑、不断证实中得到现代漆画的绘画意识的真谛，即漆画是具有“画在漆先”，“艺在技前”的绘画意识。 关键词：漆画；画在漆先；艺在技前 一、初识漆画 读研时选择漆画专业，主要源于我对漆画这一画种的喜爱。我与漆画结缘是因漆的独特的肌理美感，绚丽如玛瑙，或优雅如唐琴；光亮如明镜，或质朴如石木。在后来大量查阅漆艺相关的作品和学术评论后，我对漆艺的发展状态有了进一步的了解。我国是世界上最早认识漆、使用漆，并用漆制作器物的国家。漆艺是值得我们骄傲的国粹艺术之一，也是一颗闪烁在东方艺术天空中的灿烂之星。从河姆渡时期的朱漆木碗到楚汉漆文化的繁荣，再至明清达到顶峰，中国漆文化绵延传承，走过了七千多年的漫长又辉煌的历程。漫长的漆艺史，是技艺技法不断进步、美学品质不断提升的历史，也是中国人民勤劳智慧的结晶。七千多年来，充满魅力并独具中国气派的漆艺作品，是我国艺术史中壮丽的一页，同时也是世界文化的重要组成部分。 到目前为止，漆画已成为一个方兴未艾的新兴画种。在20世纪40年代初，四川美术学院的沈福文先生开创了漆器专业，与此同时漆画开始别于漆器而发展起来。现代漆画是从传统漆艺中独立出来的，以漆液和一些硬质材料为主要媒材进行的绘画创作，作品质感丰富、耐磨且容易收藏。面对美轮美奂的、有着极强包容性的现代漆画艺术，很多的艺术家悉心研究漆艺的精髓并矢志不渝地探讨漆画审美形式。由此可见，现代漆画是在发展中的，且逐渐被大家所关注的一个新兴画种，应该是很有发展潜力的。 二、《在路上》的创作探索过程 我选择漆画作为展示自己点点艺术思绪、情感的平台，同时，漆画也给了我很多值得思考的东西，我是在不断地否定和肯定中逐渐成长起来的。 值得说明的是，我认识漆画以来的第一幅真正的作品《在路上》（见图1、2、3、4、5），它是一套五张的小型组画。其探索性价值在我的漆画之路上有着举足轻重的作用，具体就要从画稿和技法探索两方面谈起。画稿（见图1）有点“无心插柳柳成荫”的感觉，因为稿子是在看过马蒂斯的画册后，记录心得体会的一幅速写，它的构成形式很简洁、洗练，即以纯粹美的角度展示画面的内涵。根据画稿中线条的简洁感，我选定在灰料上刻线的漆画语言作为创作的表现手法。《在路上》这套组画，一共做了四张同样大小的画，虽然同一底稿但在表现手法上却做出看不同的尝试。第一张（图2）是在灰料上直接做单纯的刻线表现，即以一些素描线条或者木版画的手法表现图稿中线的纯粹美感。第二张（图3）是在灰料刻线显形的基础上，错落有致地镶嵌一些蛋壳。不管是刻线还是镶嵌蛋壳，遵循的都是画面中质朴美感的表现。第三张（图4）是在灰料刻线显形的底稿上，先上银浆，待干后进行半透明色着色，然后进行打磨处理，最后做整体调整。目的是表现出既色调统一又有斑驳肌理美感的画面。第四张（图5）的漆画语言相对来说更丰富些，是在灰料刻线显形且镶嵌蛋壳后进行淡着色表现。然后反复打磨、上色进行整体调整，直到达到画面统一的、质朴的、纯粹的绘画效果。 图1 图2 图3 图4 图5 我在整个创作过程中的状态是懵懂的、不确信的。虽然在导师看后，并给予高度的赞赏，说这种作画所形成的语言状态是更纯粹的、更形上的，甚至预示了日后的现代漆画的绘画性发展方向，有着很大的开拓性价值，但我当时的看法是，画面太“素”了，感觉和自己喜欢的漂亮的肌理效果完全是两码事。还有大家都能接受的是色彩斑斓的如梵高似的绚丽色彩，谁会喜欢这种瘦瘦的只剩下“墙皮”的画？彼时的我很矛盾，画是自己亲手画的，画之前追求的就是本质的东西、质朴的东西、纯粹的东西，知道这种追求应该是对艺术的最高境界的追求。但在作品展现出来后，与心底的那块诱人的色彩相比，我先是不知所措，然后怀疑自己的创作方向，怀疑此刻探索出来的成果是否有价值。 我真正与导师达成了对质朴美感的共识，是在《在路上》这套组画参加了学院的第六届研究生年展获得了研究生年度奖（全场最高奖项）之后的事情。不仅是因为得了奖，更因为评委们给予的评价：漆画难得看到如此轻松的画作，自由自在。听到这些认可，我确信了原来纯粹的、质朴的美是大家都看好的，同时我也在反省自己为什么不能坚信自己的创作信念。在反思中，我才真正地理解导师的教学主张“画在漆先”“艺在技前”的内在含义；才真正地懂得漆画之路应该是真正地对生命的写意讴歌；才真正地知道漆画首先是一幅画，然后才是一幅漆画。 三、探索成果初现 当我真正走进漆画，真正感受其艺术真谛的时候，对“美”的概念有了新的诠释。什么样的漆画是美的？是漂亮地把多种多样的材料拼贴成“丰富的”画面，是五彩缤纷的发光物体那绚丽夺目